TY  - JOUR
T1  - Blaxploitation Sinemasında “Çokluk” Shaft (1971) Filmi Örneği
TT  - "Multiplicity" in Blaxploitation Cinema: The Case of Shaft (1971)
AU  - Çelebi, Serbay
PY  - 2025
DA  - June
Y2  - 2024
DO  - 10.31122/sinefilozofi.1508245
JF  - SineFilozofi
PB  - Serdar ÖZTÜRK
WT  - DergiPark
SN  - 2547-9458
SP  - 115
EP  - 140
IS  - 19
LA  - tr
AB  - Blaxploitation sineması, 1970'lerin başında Amerika Birleşik Devletleri'nde sömürü filmleri türünde bir yenilik olarak ortaya çıkmıştır. Ana belirleyici özelliği, siyahi bir karakterin kentsel ortamlardaki deneyimlerine odaklanmasıdır. Bu tür, esas olarak dönemin sosyo-politik ortamına bağlı olarak geliştirilmiştir; esas olarak, sivil haklar hareketinin yükselişiyle damgalanmıştır. Bu siyasi ortam, güçlü Siyah başrol karakterleri ve güncel sosyal meselelerle ilgili temalar içeren filmlerin geliştirilmesine olanak sağlamıştır. Shaft'ın ve diğer çağdaşlarının siyahi izleyiciler nezdindeki başarısında baskın olan şey, heterojen bir tekilliğin yaratılmasına katkıda bulunmak olmuştur. Bu tekillik hem dönemin Hollywood hikaye geleneğine hem de sosyopolitik bağlamların altını çizen daha büyük güç yapılarına karşı anlatılar sunmaya devam etmiştir. Genel olarak, siyahi deneyim ve bakış açısını ön plana çıkaran Blaxploitation filmleri, hegemonik Hollywood anlatılarına meydan okumuş ve siyahi temsiller ve anlatılar için bir platform sağlamıştır. Hardt ve Negri'nin biyopolitik çerçevede ele aldığı, “çokluk”, tek bir birim ya da kimlik olarak birleştirilmek istemeyen çeşitli iç farklılıkları barındırır. Kavramsal olarak farklı kültürler, ırklar, etnik kökenler, cinsiyetler, cinsel yönelimler, dünya görüşleri ve arzular arasında inşa edilir. Heterojenlik ve çeşitliliğe odaklanma yönünde bir hareket söz konusudur; bu da egemen güç oluşumlarına ilişkin tekdüzeliğin tam tersidir. Dolayısıyla çokluk, birleşik, tutarlı ve homojen bir unsur değil, ifadeleri ve çıkarları farklı olan ancak iş birliği yapma kabiliyetine sahip çok sayıda tekilliğin varlığıdır. Bu nedenle bu makale, Shaft filmi aracılığıyla sunulan egemen güç yapıları içindeki çokluğu ortaya çıkarmayı ve içerdiği heterojen tekillikleri karakter ve anlatı analizi yoluyla analiz etmeyi amaçlamaktadır. Makale, filmin metinsel analizi olarak nitel içerik analizini kullanmaktadır. Hibrit kimlikler bu bağlamda, Hardt ve Negri'ye göre 'çokluğun' görsel bir örneği olarak görülebilecek John Shaft, Vic Androzzi ve Ben Buford’un belirli sekansları aracılığıyla temsil edildiği incelenmiştir.
KW  - Shaft
KW  - Blaxploitation
KW  - Çokluk
KW  - İktidar
KW  - Hardt ve Negri
N2  - Blaxploitation cinema emerged in the United States in the early 1970s as an innovation in the exploitation film genre. Its main defining characteristic is its focus on the experiences of black characters in urban settings. This genre was developed mainly due to the socio-political environment of the time, mainly marked by the rise of the civil rights movement. This political environment allowed for the development of films with strong black lead characters and themes related to contemporary social issues. What was dominant in the success of Shaft and its contemporaries with black audiences was that they contributed to the creation of a heterogeneous singularity. This singularity continued to offer counter-narratives to both the Hollywood narrative tradition of the time and to larger power structures that underscored sociopolitical contexts. Overall, by foregrounding black experience and perspective, Blaxploitation films challenged hegemonic Hollywood narratives and provided a platform for black representations and narratives.As Hardt and Negri put it, multiplicity contains a variety of internal differences that do not want to be unified into a single unit or identity. It is conceptually constructed across different cultures, races, ethnicities, genders, sexual orientations, worldviews, and desires. There is a movement towards a focus on heterogeneity and diversity, which is the opposite of the uniformity associated with dominant power formations. Multiplicity is therefore not a unified, coherent, and homogeneous element but rather the presence of multiple singularities with different expressions and interests but with the ability to cooperate. Therefore, this article aims to reveal the multiplicity within the dominant power structures presented through the film Shaft and to analyze the heterogeneous singularities it contains through character and narrative analysis. The article uses qualitative content analysis as a textual analysis of the film. Hybrid identities are analyzed in this context as represented through specific sequences of John Shaft, Vic Androzzi, and Ben Buford, which, according to Hardt and Negri, can be seen as a visual example of'multiplicity'.
CR  - Agamben, G. (1998). Homo Sacer: Sovereign Power And Bare Life (çev. D. Heller-Roazen). Stanford University Press.
CR  - Bausch, K. (2013). Superflies Into Superkillers: Black Masculinity In Film From Blaxploitation To New Black Realism, The Journal Of Popular Culture, Yıl 46(2), 257-276.
CR  - Benash, W. R. (2020). Scum Cinema: America Through The Eyes Of The Exploitation Film. United States: Independently Published.
CR  - Briggs, J. B. (2003). Who Dat Man? Shaft And The Blaxploitation Genre, Cinéaste, 28 (2), 24–29.
CR  - Brown, J. A. (2001). Black Superheroes, Milestone Comics, And Their Fans. University Press of Mississippi.
CR  - Brown, T. L., & Kopano, B. N. (2014). Soul Thieves: The Appropriation And Misrepresentation Of African American Popular Culture. Palgrave Macmillan.
CR  - Corbin, A. L. (2019). Cinematic Geographies And Multicultural Spectatorship In America. United States: Independently Published.
CR  - Diawara, M. (1993). Black American Cinema: Aesthetics And Spectatorship. Routledge.
CR  - Foucault, M. (1990). The History Of Sexuality: Volume I: An İntroduction (çev. R. Hurley,). Vintage Books.
CR  - Foucault, M., & Gordon, C. (1980). Power/Knowledge: Selected İnterviews And Other Writings 1972-1977. Pantheon Books.
CR  - Górny, A. (2019). Appalling! Terrifying! Wonderful! Blaxploitation And The Cinematic Image Of The South, Polish Journal of American Studies, 4 (13), 237-252.
CR  - Guerrero, E. (1993). Framing Blackness: The African American Image İn Film, United States: Temple University Press.
CR  - Hardt, M., & Negri, A. (2000). Empire, United States: Harvard University Press.
CR  - Hardt, M., & Negri, A. (2004). Multitude: War And Democracy İn The Age Of Empire, United States: Penguin Press.
CR  - Hardt, M., & Negri, A. (2017). Assembly, United Kingdom: Oxford University Press.
CR  - James, D. E. (1989). Allegories Of Cinema: American Film İn The Sixties. Princeton University Press.
CR  - Landis, B., & Clifford, M. (2002). Sleazoid Express: A Mind-Twisting Tour Through The Grindhouse Cinema Of Times Square, United States: Fireside.
CR  - Lawrence, N. (2007). Blaxploitation Films Of The 1970s, United Kingdom: Routledge.
CR  - Lebovic, N. (2013). The Philosophy Of Life And Death: Ludwig Klages And The Rise Of A Nazi Biopolitics, United States: Palgrave Macmillan.
CR  - Mathijs, E., & Mendik, X. (2011). Grindhouse: Cultural Exchange On 42nd Street, And Beyond. Columbia University Press.
CR  - Negri, A. (2004). Time For Revolution (M. Mandarini, Çev.). United Kingdom: Continuum.
CR  - Nyong’o, Tavia. (2009) The Amalgamation Waltz: Race, Performance, and the Ruses of Memory. Minneapolis: University of Minnesota Press.
CR  - Schaefer, E. (1999). Bold! Daring! Shocking! True! A History Of Exploitation Films, 1919-1959. Duke University Press.
CR  - Schuller, K. (2018). The Biopolitics of Feeling. In Duke University Press.
CR  - Webb, D., & Savage, R. H. (2004). D20 Modern Solid: The D20 Blaxploitation Experience. Wingnut Games.
UR  - https://doi.org/10.31122/sinefilozofi.1508245
L1  - https://dergipark.org.tr/en/download/article-file/4035826
ER  -