TY  - JOUR
T1  - Güzel Sanatlar Eğitim Fakültesi Öğrencilerin Dijital Sanat ve Resme İlişkin Görüşlerin İncelenmesi Bir Fenomenolojik Desen Çalışması
TT  - An Examination of Views on Digital Art and Painting within the Faculty of Fine Arts Education: A Phenomenological Study
AU  - Boydaş, Okan
PY  - 2026
DA  - July
Y2  - 2026
JF  - Cumhuriyet Üniversitesi Fen-Edebiyat Fakültesi Sosyal Bilimler Dergisi
JO  - CUJOSS
PB  - Sivas Cumhuriyet University
WT  - DergiPark
SN  - 1305-5143
SP  - 219
EP  - 232
VL  - 50
IS  - 2
LA  - tr
AB  - Bu araştırmanın amacı, Güzel Sanatlar Eğitim Fakültesi Öğrencilerin Dijital Sanat ve Resime ilişkin görüşleri belirtilmektedir. Araştırmada nitel araştırma yöntemi ve bu yöntemin desenlerinden biri olan fenomenoloji (olgu bilim) yaklaşımı kullanılmıştır. Çalışma grubunu, bir Eğitim Fakültesi’nde öğrenim görmüş öğrenci adaylarından oluşturmaktadır. Veri toplama aracı olarak yarı yapılandırılmış görüşme ile yararlanılmış ve görüşmelerde önceden hazırlanmış bir görüşme formu kullanılmıştır. Görüşmeler, katılımcılardan izni alınarak ses kaydına alınmış, ardından bu kayıtlar yazıya dökülerek analiz edilmiştir. Araştırmanı çalışma grubu, amaçlı örnekleme kullanılmıştır. Araştırmaya pratiklik kazandırmak amacıyla, amaçlı örnekleme yöntemlerinden tipik durum örnekleme tercih edilmiştir.  Tema, kategori ve kodlar oluşturma sürecinin ardından içerik analizi uygulanmış ve geçerlik ile güvenirlik sağlanmasına özen gösterilmiştir. Araştırma bulgularına göre öğrenci adayları, Dijital Sanatın Resim sanatına ilişkin temel niteliklerin neler olduğu belirlenmektedir. Çalışma kapsamında, dijital bilimin kavramsal ve kuramsal düzeyde nasıl anlamlandırılabileceği üzerinde durulmuştur. Ayrıca dijital bilimin kavramsal ve kuramsal boyutlarının nasıl yorumlanabileceği analiz edilmiştir. Farklı evrensel biçimler ve teknik anlatımları bir araya getiren bu disiplin, bireyin çevresiyle, bilgiyle, teknolojiyle ve estetik anlayışıyla olan ilişkilerini sorgulayan bir alan sunar. Dijital sanatın farklı boyutları geniş bir perspektifle ele alınarak çok boyutlu bir yaklaşımla incelenmektedir. Dijital sanatın tasarım sürecinde zaman kazandırması, üretim aşamalarını hızlandırması ve farklı ifade biçimlerine olanak tanıması, bu alanın Resim eğitimi açısından olumlu yönleri arasında değerlendirilmiştir.
KW  - SANAT
KW  - DİJİTAL SANAT
KW  - DİJİTAL TEKNOLOJİ
KW  - FENOMENOLOJİ
KW  - RESİM
N2  - The aim of this research is to determine the views of the students of the Faculty of Fine Arts Education on Digital Art and Painting. In the research, qualitative research method and phenomenology approach, which is one of the patterns of this method, was used. The study group consists of prospective students who studied at a Faculty of Education. Semi-structured interviews were used as a data collection tool and a pre-prepared interview form was used in the interviews. The interviews were audio-recorded with the permission of the participants, and then these recordings were transcribed and analysed. Purposive sampling was used for the study group of the research. In order to provide practicality to the research, typical case sampling, one of the purposeful sampling methods, was preferred.  After the process of creating themes, categories and codes, content analysis was applied and care was taken to ensure validity and reliability. According to the findings of the research, prospective students are determined what the basic qualities of digital art are related to the art of painting Within the scope of the study, it is emphasised how digital science can be understood at the conceptual and theoretical level. In addition, how the conceptual and theoretical dimensions of digital science can be interpreted has been analysed. This discipline, which brings together different universal forms and technical expressions, offers a field that questions the individual's relations with his environment, information, technology and aesthetic understanding. Different dimensions of digital art are analysed with a multidimensional approach by taking a broad perspective. The fact that digital art saves time in the design process, accelerates the production stages and allows different forms of expression is evaluated among the positive aspects of this field in terms of painting education.
CR  - Akçadoğan, Irmak İ. (2006). Temel Sanat Eğitimi ve Dijital Ortam. Epsilon Yayıncılık: İstanbul.
CR  - Atan, A., Uçan, B., & Bilsel, Ç. (2015). Dijital Sanat Uygulamaları Üzerine Bir İnceleme. İstanbul Aydın Üniversitesi Dergisi, 7(26), 1-14.
CR  - Ak, H.A. (2013). Dijital sanat. Akademik Bilişim, XV. Akademik Bilişim Konferansı Bildirileri. Akdeniz Üniversitesi, Antalya 919-923.
CR  - Akten, Z. (2008). Gelişen Teknolojilerin Dijital Sanat Alanında Oluşturduğu Yeni Temalar ve Mimarlığa Katkıları, https://polen.itu.edu.tr/xmlui/handle/11527/8537 (Erişim Tarihi: 28.12.2024).
CR  - Ark Tera. https://www.arkitera.com/haber/refik-anadolun-desenleri-frank-gehrytasarimi-walt-disney-konser-salonunu-susleyecek/. (04.03.2025).
CR  - ARSEVEN, C.E.. (1975). Sanat Ansiklobedisi. IV Cilt. İstanbul: Milli Eğitim Basımevi.
CR  - Creswell, J. W. (2009). Araştırma tasarımı, nitel, nicel ve karma yöntem yaklaşımları (Üçüncü Baskı). California: SAGE Yayınları.
CR  - ERZEN, J. N., (1991). “Modernizm Sonrası Sanat”, Çağdaş Düşünce ve Sanat, Plastik Sanatlar Derneği Yayın Dizisi, İstanbul.
CR  - GARAUDY, R., (1966). Gerçekçilik Açısından Picasso, çev. Mehmet Doğan, Hür Yayınevi, İstanbul.
CR  - Gençaydın, Z. Teknolojik Toplumlarda Sanat ve Sanatçı Çağdaş sanat ve Teknoloji Etkileşimi. Seminerinde Sunulan Bildiri, Hacettepe Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları, Sayı 8. Ankara.
CR  - GOMBRİCH, E.H. (1980). Sanatın Öyküsü.
CR  - İNEL, B., (2000). “Bilgi Çağında 2000’li Yıllarda, Resim Sanatı ve Teknolojinin Yeni Sentezi”, Bilgi Çağı ve Sanat VI. Ulusal Sanat Sempozyumu, Ankara.
CR  - KAGAN, M., (1993). Estetik ve Sanat Dersleri, çev. Aziz Çalışlar, 2. Basım, İmge Kitabevi, Ankara.
CR  - Marshall, C. & Rossman, G.B. (2006). Nitel araştırma tasarımı (Dördüncü baskı). California: Sage Publications
CR  - Miles, M. B., & Huberman, A. M. (2015). Nitel veri analizi. (S. Akbaba-Altun, & A. Ersoy, Çev. Ed.). Pegem A Yayıncılık. Ankara.
CR  - OCVİRK, O. G., STİNSON R. E., WİGG, PHİLİP R., BONE, ROBERT O., CAYTON, DAVİD L. (2013). Sanatın Temelleri Teori ve Uygulama. İzmir: Karakalem Kitabevi Yayınları.
CR  - Stallabrass, J. (2013). Sanat A.Ş. Çağdaş Sanat ve Bianeller. İletişim Yayınları. İstanbul.
CR  - SHANKEN, E. A. (2012). Sanat ve Elektronik Medya. İstanbul: Akbank adına Agora Kitaplığı.
CR  - Üsdiken, B., & Pasadeos, Y. (1993). Türkiye’de örgütler ve yönetim yazını. Amme İdaresi Dergisi, 26(2), 73-93.
CR  - Görsel Kaynakça
CR  - Resim 1. Georg Nees, Computer-generated image, 1965, https://l24.im/FN08VE4 Erişim Tarihi: 04.03.2025.
CR  - Resim 2:  Char Davis, Osmose 1995, https://l24.im/4hL Erişim Tarihi: 04.03.2025.
CR  - Resim 3: Leon Harmon ve Ken Knowlton, Nude(Study in Perception),
CR  - https://l24.im/048sR9 Erişim Tarihi: 04.03.2025.
CR  - Resim 4: 21. Yüzyıl Dijital Sanat Sergisi, Hamdi Telli. https://l24.im/BZHFuS 
Erişim Tarihi: 04.03.2025
CR  - Resim 6: Unsupervised, Anadol, MoMA. Resim hakkı Refik Anadol Studio,                          
https://l24.im/lk5YWtD Erişim Tarihi:  04.03.2025.
UR  - https://dergipark.org.tr/en/pub/cumusosbil/article/2000268
L1  - https://dergipark.org.tr/en/download/article-file/6249410
ER  -