Bilen Işıktaş is a Professor of Music at the Department of Musicology at Istanbul University State Conservatory. He is working as a Visiting Faculty Member in the Music Department at Harvard University.

He writes on music and cultural policy. His main research areas include sociology of music, historical musicology, Ottoman/Turkish music, the effect of modernization on music culture, relation between Turkish and Arab music, the Frankfurt School, and popular culture. His interests include researching the concept of maqam in theoretical and historical terms as well as various problems encountered in the field of music in Turkey together with the changes from the Eastern civilization to Western civilization. He also teaches taksim [improvisational music] and Turkish music theory on his instrument.

His first book Harflerin ve Seslerin Ruhundaki Seyyahlar: Mehmet Âkif Ersoy ve Şerif Muhiddin Targan (Travelers in the Soul of Letters and Sounds: Mehmet Akif Ersoy and Şerif Muhiddin Targan) was released in 2017, followed by Peygamber’in Dâhi Torunu: Şerif Muhiddin Targan, Modernleşme, Bireyselleşme, Virtüozite [The Prodigious Descendant of the Prophet: Şerif Muhiddin Targan, Modernization, Individualization, Virtuosity], which was published in 2018. With this book, he was found worthy of the best biography award for 2018 by the Writers Union of Turkey [Türkiye Yazarlar Birliği].

His last books: 

Boğaziçi'nin Büyülü Sesi: Denizkızı Eftalya, Dönemi, Yaşamı ve Çevresi [The Magical Voice of the Bosphorus: Eftalya the Mermaid, Period, Life and Environment], İletişim Yayınları, İstanbul, 2023.

1930’lar Türkiyesi'nde Müziğin Ekonomi-Politiği Erken Cumhuriyet'in Sesleri A. Sırrı’nın Kaleminden “Kimlerdir, Ne Kazanırlar? [The Economy-Politics of Music in 1930s Turkey, The Sounds of the Early Republic, By A. Sırrı “Who Are They, What Do They Earn?”] ”, İletişim Yayınları, İstanbul, 2024.

İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuarı Çalgı Eğitim Bölümü’nde lisans (2000), İTÜSosyal Bilimler Enstitüsü Türk Müziği Anasanat Dalı’nda yüksek lisans (2003), İTÜ Sosyal Bilimler Enstitüsü Müzikoloji ve Müzik Teorisi Anabilim Dalı’nda doktora (2008) eğitimini tamamladı. İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuarı Müzikoloji Bölümü’ne 2005’te araştırma görevlisi, 2008’de yardımcı doçent, 2011’de doçent ve 2017’de profesör olarak atandı.

Akademik hayatı boyunca konservatuar yönetim kurulu üyeliği, Müzikoloji Bölüm Başkan Yardımcılığı, Müzikoloji Bölüm Başkanlığı gibi çeşitli idari görevlerde bulundu. Yurt içi ve yurt dışında çeşitli kongre, sempozyum, panel ve seminerlere bildirileriyle katılımının yanı sıra, yine yurt içi ve yurt dışında çeşitli koro ve orkestralarda kemençe icracısı ve genel sanat yönetmeni olarak görev aldı. Ulusal ve uluslararası araştırma projelerinde yürütücü, araştırmacı ve danışman olarak bulundu, makaleleri ulusal ve uluslararası dergilerde yayınlandı. 20 Kasım 2014’te Türkiye’de ilk kez Müzikoloji Bölümlerini bir araya getirdiği ‘1. Müzikoloji Bölümleri Çalıştayı’nı bölümü adına düzenledi ve ardından çalıştaya ait kitabı yayına hazırladı (Mart 2015). ‘Anadolu’dan Balkanlara Kemençe’ başlıklı kitabı Haziran 2016, ‘Orkestral Müzikte Yeni Bir Tını: Kemençe Kuartet’ başlıklı kitabı 2020’de yayınladı.

“Osmanlı Türk Müziği’nde 19. Yüzyılın Son Çeyreğinden 20. Yüzyıla Uzanan Köprü: Dârü’l-Elhân Muallimi, Besteci ve Notacı İsmail Hakkı Bey”, “20. Yüzyılın İlk Çeyreğinde Bestecilikte Yeni Bir Soluk: Ali Rifat Çağatay”, “Osmanlı- Türk Müziği Teori Geleneğinin Dönüşümü: Kantemir ve Padua Ekolü, “Osmanlı-Türk Müziğinde Padişahların İzleri”, “19. Yüzyıl Batılılaşma Hareketlerinin Osmanlı- Türk Müziğine Yansımaları”, “Türk Müziği Tarihi Yazılabilir mi”, “Geleneğin Yeniden İcadı ve Türk Müziği’nde Bir Modernist: Hüseyin Saadettin Arel”, “1000 Yıllık Bir Geleneğin Bugünkü Tecelliyatı: Türk Makam Müziği Eğitim Sistemi Üzerine” başlıklı çalışmaları alanında yazdığı makaleler arasındadır.

Makam teorisi tarihi ve eğitimine ilişkin kitabı hazırlık aşamasında bulunmakta, lisans ve lisansüstü seviyede tarihsel müzikoloji, müzik tarihi ve makam teorisi içerikli dersleri yürütmekte ve kemençe icracılığına devam etmektedir.

İngilizce

Botir Matyoqubov (Botir Matyakubov) is a Candidate of Art History Sciences and Professor, recognized for his contributions to music education and traditional performing arts. He was born on January 12, 1953, in Khiva, Khorezm region, Uzbekistan. He received his initial musical education at the Urgench Music College and later graduated from the Tashkent State Conservatory in 1978, specializing in clarinet performance.
He began his professional career in music education as a lecturer and later served in various academic and administrative positions, including deputy director and leadership roles in several educational institutions in Khorezm and Tashkent. He also worked within the Ministry of Culture of Uzbekistan and other national methodological and scientific centers, contributing to the development of music education standards and curricula.
In 1996, he defended his кандидат’s dissertation titled “Musical Features of Khorezm Doston Performance Tradition.” His research focuses on Khorezm epic singing traditions, maqom art, and the methodology of wind and percussion instrument performance. He has authored and edited more than 40 textbooks and teaching manuals, as well as over 60 scientific and popular science articles.
Botir Matyoqubov has also been active in media, participating in television programs dedicated to traditional Uzbek music and maqom art. From 2014 to 2020, he served as a professor at Ardahan University (Turkey), Faculty of Fine Arts, where he contributed to strengthening cultural cooperation between Uzbekistan and Turkey.
He is currently a professor at the State Conservatory of Uzbekistan and serves as a member of the editorial board of the Ayalgu scientific journal at the Atatürk University Turkish Music State Conservatory.