Grafik Tasarım Eğitiminde Yaratıcılığın Süreç İçerisindeki Önemi

Abstract

Today, education instutition has problem for social and personal awareness, attending to life with art production at in this world (Unver 2004: 157). when we look from large perspective for examining design happen, innovation concept is seen. Innovation is a positive and special progress. It provides to be systems’ aim with effectively. Innovation involves invention, discovery, researching, developing and design levels. Innovation comes out resulting of conscious experts’ working with plan and systematic organise and also it is an event although it depends on economy, it has technic, intellectual, logical sides and it is an event for create social and economical benefits. Design in innovation progress starts after defining of real needs, determining technologic and scientific principle and data. In additionally it is an activity to give alternative solving in business equipment opportunity. Design is found in business but after designs’ modelled and tested, innovations’ being and its sound are proved and new product is seen. Innovation reasons and targets are environment condition, scientific discovery, technologic developments, competition, consumer demands, and fashion, economic ways, legal regulations, moral- traditional beliefs and time(Genişel 1996: 54). Design process which is determination, research and learning process, generally it is being with analyze, synthesis and evaluation level. (Gelazer 1999:26). Analyze is a level for last design arrangement and environment for all progress (Bayazıt 1994:68). Besides typography, visual perception, illustration, design principle and equipment, printing technique, design which is produced on computer for graphic design cause design clutter for visual. So graphic designer can be not only making to carry out but also they can be thinking, determining and managing person. Same with the original, copying work causes sectors’ falling and also creativity which is a weapon of advertisement, may annihilate. It is thought. Moreover it is importantly thought on plagiarism and effect of originality from owner, originality is an necessary and it can perceive its originality. If persuading is important, good design and creativity power can be showed for this persuading, therefore good design is important. So designer must know computer programs for reflecting his/ her creativity. These programs are tools for his/her. All these are provided with good education for designers. However a designer knows graphic programs on computer if he/ she is far from creativity, she/he is unsuccessful for design so usual, far from persuading design is seen. This notice aim is; design is the more provide environment demand, the more changing and competition will be very fastly and also life power will rise dramatically. Namely graduated from graphic design department students provide opportunity for pioneer to their sector. Design ways will be talked as creative progress.

Keywords

• Design, Creativity.

Grafik Tasarım Eğitiminde Yaratıcılığın Süreç İçerisindeki Önemi

Öz

Bu gün dünyada sanatın üretimi ile birlikte yaşama katabilme, bireysel ve toplumsal bilinç oluşturabilme, eğitim kurumlarının önemli sorunu haline gelmiştir (Ünver 2004: 157). Tasarım olgusunu incelemek için geniş bir perspektiften baktığımızda karşımıza yenilik kavramı çıkar. Yenilik oluşturduğu sistemin amaçlarını daha etkin bir biçimde yerine getirmeye yönelmiş, olumlu ve özel bir değişim sürecidir. Yenilik icat ve buluşlar, araştırma geliştirme ve tasarım aşamalarını kapsar. Yenilik bireyselliği bilinçli uzman grupların planlı, sistemli ve organize çalışması sonucu ortaya çıkan ve temelinde ekonomi yatmasına rağmen teknik, teknik olduğu kadar düşünsel ve mantıki yöne sahip ekonomik ve sosyal yararlar yaratan bir olgudur. Yenilik süreci içinde tasarım, gerçek ihtiyaçların tanımlanması teknolojik ve bilimsel prensiplerin ve verilerin belirlenmesinden sonra başlayan ve bunlara işletmenin bir ekipmanın olanakları dâhilinde alternatif çözümler getiren bir faaliyettir. Tasarım işletme içinde var olur ancak seçilen tasarımım modellenmesi ve test edilmesinden sonra yeniliğin var oluşunun sesliliği ispatlanır ve yeni ürün ortaya çıkar. İşletmeleri yeniliğe iten nedenler ve hedefler; çevre koşulları, bilimsel buluşlar, teknolojik gelişmeler, rekabet, tüketici talepleri, moda, ekonomik yöntemler, kanuni düzenlemeler, ahlaki-töresel inançlar ve zaman(Genişel 1996: 54). Bir karar verme, araştırma ve öğrenme eylemi olan tasarım süreci (Glazer,1999:26), genel olarak analiz, sentez ve değerlendirme aşamalarından oluşur(Bayazıt,1994:68). Analiz, nihai tasarım için düzenlemelerin yapıldığı, işleyecek tüm süreçler için ortamın oluşturulduğu aşamadır. Grafik tasarım eğitiminde tipoğrafi, görsel algılama, illüstrasyon, tasarım ilke ve elemanları gibi alanların yanı sıra baskı teknikleri ve grafik tasarım için özel üretilmiş bilgisayarlarda yapılan tasarımlar görsel açıdan tasarım kirliliğini de beraberinde getirmektedir. Bu nedenle grafik tasarımcı sadece uygulayan değil düşünen karar veren ve yöneten tasarımcılar olmalıdır. Neredeyse birebir kopya edilen çalışmaların neticede sektörü bir tıkanmaya götüreceği ve Tasarımların ve reklamcılığın asıl silahı olan yaratıcılığı ortadan kaldırabileceği olasılığı üzerinde durulmuştur. İntihal sonucu oluşturulmamış, yaratıcısından izler taşıyan özgün bir tasarımın etkileri üzerinde önemle durarak; özgünlük yakalama halinin bir zorunluluk olarak algılanması gerektiği yargısına varılmaya çalışılmıştır. İkna edebilmek önemli ise, bu iknanın gerçekleşmesi için iyi bir tasarım ve yaratıcılık gücünün ortaya çıkarılması gerekmektedir. Bu nedenle iyi bir grafik tasarımın büyük önemi bulunmaktadır. Bu nedenle tasarımcının bilgisayar programlarını yaratıcı düşüncelerini tasarıma dökmekte bir araç olarak kullanmasını bilmesi gerekmektedir. Tüm bunların gerçekleşmesi tasarımcıların iyi bir eğitimden geçmesi ile sağlanmaktadır. Gelişen teknoloji ile birlikte bilgisayarda grafik programlarını iyi bilen, ancak yaratıcılıktan yoksun kişilerin tasarımları oluşturmada başarısız olmaları, sıradan, iknadan uzak tasarımların ortaya çıkmasına neden olmaktadır. Bu bildiride amaçlanan Sonuç olarak tasarım zamanın ve çevrenin taleplerini ne ölçüde karşılarsa değişim ve rekabet yeteneği hızlı olacak, gelişme ve yaşama gücünü önemli ölçüde artıracaktır. Dolayısıyla Grafik Tasarım eğitiminden mezun tasarımcıların sektörlerin de öncü olmasına olanak sağlayacaktır. Tasarım yöntemi yaratıcı bir süreç olarak ele alınarak tartışılacaktır

Anahtar Kelimeler

• Tasarım, Yaratıcılık

References

1. ATALAYER, Faruk (1993). “Temel Sanat Eğitiminin Gerekliliği”, Anadolu Sanat Dergisi 4, (1), s. 29–42.
2. BECER, Emre (2008), İletişim ve Grafik Tasarım, 6. Baskı, Dost Yayınları, Ankara.
3. BÖLÜKOĞLU, Hülya (2000). “Grafik Tasarım Atölye Eğitiminde Grup Eleştirisi ve bir Değerlendirme Uygulaması”, Gazi Sanat Dergisi. 3, (3),( 25–39).
4. ÇAĞLAR, Doğan ''Üstün zekalı çocukların eğitimi ve öğretimi''. Çağdaş Eğitim dergisi, c.3 ,S. 19, 2007. Hazırlayan Bülent Ağaoğlu. (Üstün yetenekli çocuklar kaynağı) İstanbul, 2013.
5. GLAZER, Milton.(1999).’İnterview, The Education of Graphic Designer’, Londra.
6. SABAN, Ahmet, (2004). Öğrenme ve Öğretme Süreci, Yeni Teori ve Yaklaşımlar. (Üçüncü Baskı). Ankara:Nobel Yayınevi.
7. KARAMUSTAFA Sadık,(2003), ‘21. Yüzyıl Türkiyesi’nde Görsel İletişim Tasarımı Eğitimi’ İstanbul.
8. KAYA, Dursun: Niyazi ÜNVER, ''Yazma Kitaplar'' https://www.google.com/url?q=http://www.yazmalar.org/elyazmaciligimi z.php%23okutuphaneleri (-07-2014).

9. KUŞAT, A., (2002) “Nefis Mertebelerine Psikolojik Bir Yaklaşım”, Tasavvuf, 9, 119- 128 (2002).
10. WİLCOX, Lynn, (2001). ‘Sufizm ve Psikoloji’ İnsan yayınları, İstanbul.
11. (http://www.ustunveozel.com/makale11.htm)