This study examines the development and significance of the enameling technique in the history of jewelry making. Enameling is a decorative method that involves applying glass-based materials onto metal surfaces to create colorful and shiny patterns. It has been used across different cultures throughout history and has continually evolved with innovative approaches.
The research comprehensively addresses the historical development, application areas, and methods of enameling in jewelry making while also touching on innovative approaches in enamel technology and modern design trends. Modernizing traditional enameling methods and developing new design approaches offer significant opportunities for exploring potential applications in this field.
The technical characteristics and application processes of works produced with the enameling technique have been analyzed. The examined works include techniques such as Champlevé, Cloisonné, painted enamel, and Plique-à-Jour. Additionally, the works of renowned enamel artists worldwide have been studied. Enameling has maintained its value as an essential decorative method in jewelry making throughout history and continues to develop alongside modern design approaches. The findings of this study emphasize the importance of enameling in jewelry making and provide guiding information for future applications.
Depending on the research findings concluded in this section, important issues that are associated with the conceptual/theoretical framework and that are or are thought to contribute to the relevant writing should be included. After mentioning the expected benefits of the study, suggestions should be written to practitioners and/or researchers.
Bu çalışma, kuyumculuk tarihi içerisinde mine tekniğinin gelişimini ve önemini incelemektedir. Mine tekniği, cam bazlı malzemelerin metal yüzeylere uygulanmasıyla renkli ve parlak desenler oluşturulmasını sağlayan bir süsleme yöntemidir. Tarih boyunca farklı kültürlerde kullanılmış ve sürekli yenilikçi yaklaşımlarla gelişim göstermiştir.
Araştırmada, kuyumculukta mine tekniğinin tarihsel gelişimi, kullanım alanları ve uygulama yöntemlerini detaylı bir şekilde ele alınırken, aynı zamanda mine teknolojisindeki yenilikçi yaklaşımlar ve modern tasarım trendlerine de değinilmektedir. Kuyumculuk alanında mine tekniğinin geleneksel yöntemlerinin modernize edilmesi ve yeni tasarım yaklaşımlarının geliştirilmesi, bu alandaki potansiyel uygulamaların keşfedilmesi için önemli fırsatlar sunmaktadır. Bu bağlamda çalışmada, mine tasarımında en yaygın kullanıldığı belirlenen Champlevé, Cloisonné, boyama mine ve Plique-à-Jour teknikleri incelenerek, takı üretim sürecinde uygulanmış, üretilen eserlerin teknik özellikleri ve uygulama süreçleri analiz edilmiştir. Ayrıca, dünya çapında ünlü mine sanatçılarının çalışmaları ve bu sanatçılara ait eserler incelenmiştir.
Kuyumculukta mine tekniği önemli bir süsleme yöntemi olarak tarih boyunca değerini korumuş ve modern tasarım yaklaşımları ile birlikte gelişmeye devam etmektedir. Bu çalışmanın bulguları, mine tekniğinin kuyumculuk alanındaki önemini vurgulamakta ve gelecekteki uygulamalar için yol gösterici bilgiler sunmaktadır.
Primary Language | Turkish |
---|---|
Subjects | Plastic Arts (Other) |
Journal Section | Research Articles |
Authors | |
Publication Date | December 30, 2024 |
Submission Date | November 5, 2024 |
Acceptance Date | December 17, 2024 |
Published in Issue | Year 2024 Volume: 3 Issue: 2 |
Sayın Yazarlar,
Dergimize makale gönderirken lütfen çalışmanızı makale şablonuna göre düzenleyiniz ve şablon üzerinde biçimsel değişiklik yapmayınız. Makale şablonunu indirmek için tıklayınız.