THE PLACE OF MALEVICH’S BLACK SQUARE PAINTING IN RUSSIAN AVANT-GARDE

Yıl 2019, Cilt: 4 Sayı: 8, 153 - 170, 31.10.2019

Ümran Bulut Ebru Kaya

Öz

Kazimir Malevich (1879-Kiev/1935 Leningrad), one of the important representatives of Russian avant-garde, has been a milestone in the history of art with his painting called “Black Square” which has been exhibited in 0.10 The Last Futurist Exhibition in 1915, and with the suprematism movement he declared. The political, social and economic changes in Russia have great importance for the occurrence of avant-garde movements that led to radical changes in Russian art and made it powerful in the world of art. Suprematism sprang from those art movements and aimed to reach pure abstract art. “Black Square” which Malevich constructed with the designs he made for “Victory over The Sun” opera in 1913, is not only beyond a work of art in an instant creation, functional design or simple geometric form but also an output of intuitive creation that even the understanding of its context took place in the end of a long artistic process. Whereas the space, nothingness and eternity concepts within the content are artistic representations of physical reality standing by the thought provoking scientific and technological development; it is also a new icon standing against the petrified traditionalism e.g. religious belief in art, which is doomed to crumble as a result of the new realities and the exhibition style of the painting. It is the artwork of the most intense feeling reflected by the conscious of bringing the art to the nothingness by stripping it off the objects and removing the form from the objects, and building a new abstract world from the pure point reached with zero form. “Black Square”, representing the perceivable but unintelligible abstract universe, representing zero form and as being one of the pioneers of non-object painting, has been the first insurrection movement of suprematism that will flourish with different colors, and versions within its own philosophy.

MALEVİCH’İN SİYAH KARE TABLOSUNUN RUS AVANGARDINDAKİ YERİ

Öz

Rus avangardının en önemli temsilcilerinden biri olan Rus ressam KazimirMalevich, (1879-Kiev/1935-
Leningard) 1915 yılında katıldığı 0.10 Son Fütürist Sergisi’nde sergilediği “Siyah Kare” isimli
tablosu ve ilan ettiği süprematizm akımı ile sanat tarihinde bir dönüm noktası oluşturmuştur. Rus
sanatında köklü değişimlere neden olan ve Rus sanatını sanat dünyasında büyük bir güç haline
getirmiş olan avangart hareketlerin gerçekleşmesinde Rusya’daki siyasal, toplumsal ve ekonomik
yapıdaki değişimlerin büyük ölçüde önemi vardır. Süprematizm bu sanat hareketlerinden beslenerek
doğmuş ve saf soyut sanata ulaşmayı hedeflemiştir. Malevich’in 1913 yılında “Güneşe Karşı Zafer”
operası için yaptığı tasarımlarla temellerini attığı süprematizm akımının temsili olan “Siyah Kare”,
anlık bir yaratımın eseri, işlevsel bir tasarım veya basit geometrik bir form olmanın çok ötesinde,
içeriğinin kavranması bile uzun bir sanatsal sürecin sonunda gerçekleşen, sezgisel bir yaratı ürünüdür.
İçeriğindeki uzay ve hiçlik kavramı ile sonsuzluk, uzay, evren ve insan üzerine düşünmeye sevk
eden bilimsel ve teknolojik gelişimlerin yanında duran fiziksel bir gerçekliğin sanatsal temsili iken;
aynı zamanda, sergilenme şekliyle bu yeni gerçekliklerle yıkılmaya mahkûm olan, sanatta dinsel
bir inanç gibi katılaşmış gelenekselliğin karşısında duran yeni bir ikondur. Sanatın nesnelerden,
nesnelerin biçimsellikten sıyrılarak hiçliğe ulaşması ve sıfır biçim ile ulaşılan bu saf noktadan yeni
soyut bir dünya kurulması bilinciyle yansıtılmış en yoğun duygunun ürünüdür. Düşünülemeyen ama
hissedilebilen soyut evreni, sıfır biçimi temsil eden, nesnesiz resmin öncülerinden olan “Siyah Kare”,
kendi felsefesi içinde farklı renkler ve versiyonlarla gelişecek olan Süprematizm’in ilk başkaldırı
hareketi olmuştur.

Anahtar Kelimeler

Malevich, Siyah Kare, Süprematizm, Rus avangardı, Rus sanatı

Kaynakça

• Acar, K. (2004). Başlangıçtan 1917 Bolşevik Devrimine Kadar Rusya Tarihi. (1.Baskı). Ankara: Nobel Yayın Dağıtım.
• Aiello, T. (2005). Head-First Through the Hole in the Zero: Malevich’s Suprematism, Khlebnikov’s Futurism, and the Development of a Deconstructive Aesthetic, 1908-1919. Emaj Art Journal.(1) 3.1-3.16. Retrived March, 28, 2019 from https://emajartjournal.files.wordpress.com/2012/08/ thomasaiello.pdf
• Antmen, A. (2013). 20.yy Batı Sanatında Akımlar. (5. Baskı). İstanbul: Sel Yayıncılık.
• Artun, A. (2015). Sanatın İktidarı- 1917 Devrimi Avangard Sanat ve Müzecilik. (1.Baskı). İstanbul: İletişim Yayıncılık.
• Becer, E. ( 2016). Modern Sanat ve Yeni Tipografi. (3. Baskı). Ankara: Dost Kitabevi.
• Batur, E. (1997). Modernizmin Serüveni. (1.Baskı). İstanbul: Yapı Kredi Yayınları.
• Berger, J. (1974). Sanat ve Devrim. (1.Baskı). (Çev. B. Berker). İstanbul: Yankı Yayınları.
• Borges, J. L. (2001). Önsöz. Bilimsel öyküler Charles Howard Hinton. (1. Baskı) içinde (9-12). (Çev. M. Yaycıoğlu). Ankara: Dost Kitabevi.
• Crone, R., & Moos, D. (1991). Kazimir Malevich The Climax Of Disclosure. (1st ed.). London: Reaction Books
• Fierna, J. M. (1996). Malevich (Great Modern Masters). (1st ed.). (Çev. A. Curotto). Newyork: Harry N. Abrams.
• Fleming, J., & Honour, H. (2016). Dünya Sanat Tarihi. (1. Baskı). (H. Abacı, Çev.). İstanbul: Alfa Basım Yayın.
• Harrison, C., Frascina, F., & Perry, G. (1993). Primitivism, Cubism, Abstraction: The Early Twentieth Century. (1st ed.). London: Yale University Press.
• Harrison, C., & Wood, P. (2011). Sanat ve Kuram 1900-2000 Değişen Fikirler Antolojisi. (1. Baskı). (Çev. S. Gürses). İstanbul: Küre Yayınları.
• Hawking, S., & Mlodinow, L. (2015). Zamanın Daha Kısa Tarihi. (14. Baskı). (Çev. S. Öğünç). İstanbul: Doğan Egmont Yayıncılık
• Lynton, N. (2004). Modern Sanatın Öyküsü. (3. Baskı). (Çev. C. Çapan ve S. Öziş). İstanbul: Remzi Kitabevi.
• Malevich, K. (2013). Nesnesiz Dünya “Suprematizm Manifestosu”. (Çev. F. C. Tapan). İstanbul: Dedalus.
• Marshall, G. (1999). Sosyoloji Sözlüğü. (Çev. O. Akınhay ve D. Kömürcü). Ankara: Bilim ve Sanat Yayınları. Néret, G. (2003). Kazimir Malevich and Suprematism. Köln: Taschen.
• Norris, S. M. (2003). Petersburg Patriotism in 1812: Lubok Artists and Russian National Identity. Miami University Symposium: “Imagining St. Petersburg”. (1-48). Retrived April, 12, 2019, from http://www.cas.miamioh.edu/havighurstcenter/papers/norris.pdf
• Ouspensky, P. D. (1922), Tertium Organum or the Third Canon of Thought and A Key to the Enigmas of the World. (2. Baskı). (N. Bessaraboff & C. Bragdon. Trans.). New York: Alfred A. Knopf Mcmxxii.
• Öndin, N. (2009). XX. Yüzyıl Sanatının Kuramsal Dili Anlamsal Sorgulamalar. (1. Baskı). İstanbul: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Yayınları
• Pereira, L. (2015). A Newly Discovered Secret in Kazimir Malevich Piece Black Square. Retrieved March, 28, 2019 from https://www.widewalls.ch/kazimir-malevich-black-square-racist-note/
• Ragon, M. (1987). Modern Sanat. (1. Baskı). (Çev. V. Kanetti). İstanbul: Cem Yayınevi.
• Sarabianov, D. (1990). Kazimir Malevich And His Art. İn J. D’Andrea, (Ed.) The Kazimir Malevich 1879-1935. (pp.164-168). (John E. Bowlt, Trans.). (1st ed.). California: The Armand Hammer Museum Of Art And Kultural Center.
• Sharp, J. A. (1992). The Critical Reception of the 0.10 Exhibition Malevich and Benua. In The The Great Utopia. The Russian and Soviet Avant-garde (1915-1932). (1st ed.). (38-52). New York: Solomon R. Guggenheim Museum.
• Simmen, J., & Kohlhoff, K. (1999). Kasimir Malevich Life and Work. (1st ed.). Germany: Konemann Uzelli, G. (2002). XVIII.-XIX. Yüzyıllarda Rus Resim Sanatı. (1. Baskı). İstanbul: İstanbul Üniversitesi Yayınları 4359, Edebiyat Fakültesi Yayınları 3429
• Vikturina, M., & Lukanova, A. (1990). A Study Of Technique Ten Paintings By Malevich İn The Tretıakov Gallery. İn J. D’Andrea, (Ed.) The Kazimir Malevich 1879-1935. (pp.187-197). (John E. Bowlt, Trans.). (1st ed.). California: The Armand Hammer Museum Of Art And Kultural Center.
• Yıldırım, S. (2011). Devrim Sonrası “İlk Sovyet Modası’nın” Oluşturulmasına Popova ve Stepanova’nın Konstrüktivist Yaklaşımlarının Etkisi. Yedi, Deü Gsf Dergisi, (6). 31-39. 11 Kasım 2018. http://dergipark.gov.tr/download/article-file/203713
• Yılmaz, E.(2009). Mondrian Ve Maleviç’in Sanatında Metafizik Ve Felsefi Arayışlar Sanatçı Metinleri Işığında Bir Değerlendirme. Yayımlanmamış Doktora Tezi. İstanbul Teknik Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü.