GELENEKSEL YÜZEY SÜSLEME YÖNTEMİ OLARAK MİNE SANATI VE ÇAĞDAŞ TAKI ÖRNEKLERİ

Year 2023, Volume: 16 Issue: 44, 1752 - 1766, 20.12.2023

Mehmet Fatih Özdemir

https://doi.org/10.12981/mahder.1249012

Abstract

ÖZ: Renkli sırları metal zemine kalıcı olarak eritme tekniği olan mine sanatı, iki bin yılı aşkın bir süredir süsleme sanatları arasında önemli bir yer tutmaktadır. Mine; metal üzerinde bir yüzey dokusu oluşturmanın yanı sıra, tarihsel olarak değerli taş ve tabloların yerine kullanılmıştır. Boyadan daha dayanıklı olan mine, bir ressamın yağlı boya tablo yapması gibi mücevherlere uygulanabilmektedir. Mineler, metal tabanlara pek çok farklı yöntemle uygulanıp pişirilebilir. Malzemelerle oluşturulabilen tasarımlar ve efektler, desenlerden şeffaf ve opak sırlara, hikâye resimlerinden soyut kompozisyonlara kadar uzanmaktadır. Mineleme teknikleri kapsamında; kuyumcu, gravürcü, süsleme sanatçısı veya minyatürcünün özel becerilerinden yararlanmak mümkündür. Cloisonne (yükseltilmiş hücre), champleve (batık hücre), basse taille (alçak kabartma), plique a jour (pencere) ve limoges (boyama) gibi geleneksel mine teknikleri kullanılırken, metal üzerine cam katmanlarının pişirilmesiyle görsel derinlik elde edilmektedir. Çalışmada; tekniğin uygulanması sürecinde yol gösterici bilgiler ile bu sanata ilgi duyan araştırmacı ve zanaatkârlara tasarım fikri oluşturması açısından uluslararası çağdaş sanatçıların farklı mine tekniklerini kullanarak yaptıkları eserlere yer verilmiştir.
Anahtar Kelimeler: El Sanatları, Kuyumculuk, Yüzey Süsleme, Mine Sanatı, Çağdaş Takı

ABSTRACT: The art of enamel, which is the technique of permanently melting colored glazes on the metal base, has an important place among the decorative arts for over two thousand years. Enamel; In addition to creating a surface texture on metal, it has historically been used as a substitute for gemstones and paintings. Enamel, which is more durable than paint, can be applied to jewelry like an artist painting an oil painting. Enamels can be applied and fired on metal bases in many different ways. The designs and effects that can be created with materials range from patterns to transparent and opaque glazes, from story paintings to abstract compositions. Within the scope of enameling techniques; it is possible to benefit from the special skills of a jeweler, engraver, ornament artist or miniaturist. While traditional enamel techniques such as cloisonne (raised cell), champleve (sunken cell), basse taille (low relief), plique a jour (window) and limoges (painting) are used, visual depth is achieved by firing glass layers on metal. In the study; The works made by international contemporary artists using different enamel techniques are included in order to create a design idea for researchers and craftsmen who are interested in this art, with guiding information in the application process of the technique.
Key Words: Crafts, Jewellery, Surface Decoration, Enamel Art, Contemporary Jewelry

Keywords

El Sanatları, Kuyumculuk, Yüzey Süsleme, Mine Sanatı, Çağdaş Takı

References

• Bachrach, L. (2006). Contemporary enameling: Art and techniques. Pennsylvania: Schiffer Publishing.
• Benjamin, S. (1983). Enamels. New York: Cooper-Hewitt Museum.
• Cohen, K. L. (2002). The art of fine enameling. ABD: Sterling Chapelle Publishing.
• Darty, L. (2004). The art of enameling. New York: Lark Books.
• Le Van, M. (2009). 500 enameled objects. New York: Lark Books.
• Pack, G. (1941). Jewelry and enameling. California: D. Van Nostrand Company.
• Rothenberg, P. (1969). Metal enameling. New York: Crown Publishing.