Poster Design with Young Brainstorming (GBF) Event

Year 2025, Issue: 50.Yıl Özel sayısı, 79 - 108, 25.11.2025

Seyit Mehmet Buçukoğlu

https://doi.org/10.17484/yedi.1730165

Abstract

Today, design education in fields such as Graphic Design and Visual Communication Design has evolved into a multifaceted structure that goes beyond creative thinking and technical knowledge transfer, supporting students' problem-solving skills, interdisciplinary collaboration, and the devolopment of design processes The main objective of this research is to examine the Young Brainstorm (GBF) event held in 2001 through poster designs covering the years 2001-2022, and to analyse the academic and artistic dimensions of university-based design events. In this study, the visual and conceptual analyses of the event posters spanning 19 years will be conducted, and the contributions this organisation provides to students will be evaluated using a qualitative method. Within the scope of the research, the ways in which events such as the Young Brainstorming (GBF) nurture and support creative production in universities will be revealed in a multidimensional manner. Conceptually, the importance of graphic design within the concept of design and design education, as well as the place and importance of design events in fine arts faculties, will be emphasised. Within the framework of qualitative research design, the study was conducted using descriptive analysis methods, including literature review, content/document analysis, and oral/written interview techniques. The findings show that contemporary graphic design concepts are adopted in the posters and that student works offer strong outputs in terms of creative thinking, collective production, and cultural interaction. In conclusion, it was determined that applied activities such as ‘Young Brain Storm’ offer effective models that support experiential learning in graphic design education, contribute to professional identity development, and encourage interdisciplinary collaboration.

Keywords

Graphic design , design education , event posters , Young Brainstorming , visual communication design , creative thinking , interdisciplinary interaction

Afiş Tasarımlarıyla Genç Beyin Fırtınası (GBF) Etkinliği

Abstract

Günümüzde tasarım eğitimi; Grafik Tasarım ve Görsel İletişim Tasarımı gibi alanlarda, yaratıcı düşünme ve teknik bilgi aktarımıyla sınırlı kalmayıp, öğrencilerin problem çözme, disiplinlerarası iş birliği ve tasarım sürecini geliştirme becerilerini destekleyen çok yönlü bir yapıya dönüşmüştür. Bu araştırmanın temel amacı; Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü tarafından ilk olarak 2001 yılında gerçekleştirilen Genç Beyin Fırtınası (GBF) etkinliğini, 2001-2022 yıllarını kapsayan afiş tasarımları üzerinden inceleyerek, üniversite temelli tasarım etkinliklerinin akademik ve sanatsal boyutlarını analiz etmektir. Çalışmada, 19 yılı kapsayan etkinlik afişlerinin görsel ve kavramsal analizleri yapılarak bu organizasyonun öğrencilere sağladığı katkılar nitel bir yöntemle değerlendirilecektir. Araştırma kapsamında; Genç Beyin Fırtınası (GBF) gibi etkinliklerin üniversitelerde yaratıcı üretimi nasıl beslediği ve desteklediği çok boyutlu biçimde ortaya konulacaktır. Kavramsal çerçevede, tasarım kavramı ve tasarım eğitimi içinde grafik tasarımın önemi ile tasarım etkinliklerinin güzel sanatlar fakültelerindeki yeri ve önemi üzerinde durulmaktadır. Nitel araştırma deseni çerçevesinde betimsel analiz yöntemi esas alınarak gerçekleştirilen çalışmada literatür taraması, içerik/belge analizi ve sözlü/yazılı görüşme teknikleri kullanılmıştır. Bulgular, afişlerde çağdaş grafik tasarım anlayışının benimsendiğini; öğrenci çalışmalarının yaratıcı düşünme, kolektif üretim ve kültürel etkileşim bağlamında güçlü çıktılar sunduğunu göstermektedir. Sonuç olarak, “Genç Beyin Fırtınası” gibi uygulamalı etkinliklerin, grafik tasarım eğitiminde deneyimsel öğrenmeyi destekleyen, mesleki kimlik gelişimine katkı sağlayan ve disiplinler arası iş birliğini teşvik eden etkili modeller sunduğu saptanmıştır.

Keywords

Grafik tasarım , tasarım eğitimi , etkinlik afişleri , Genç Beyin Fırtınası , görsel iletişim , yaratıcı düşünme , disiplinler arası etkileşim

References

• Becer, E. (2002). İletişim ve grafik tasarım. Dost Kitabevi.
• Becer, H. E. (2009). Üniversitede grafik tasarım eğitimi. Grafik Tasarım Görsel İletişim Kültürü Dergisi, 3(30), (s. 74).
• Boztaş, E. (2004). Grafik tasarım eğitiminde bilgisayar destekli paket program olarak afiş (Tez No: 146056) [Yüksek lisans tezi, Dokuz Eylül Üniversitesi]. Ulusal Tez Merkezi.
• Ciravoğlu, A. (2001). Mimari tasarım eğitiminde workshop-stüdyo paralelliği üzerine. (Tez No: 101501) [Yüksek lisans tezi, İstanbul Teknik Üniversitesi]. Ulusal Tez Merkezi.
• Creswell, J. W. ve Poth, C. N. (2013). Qualitative inquiry and research design: Choosing among five approaches. Sage Publications.
• Cross, N. (2006). Designerly ways of knowing. Springer.
• Dondis, D. A. (1974). A primer of visual literacy. MIT Press.
• Gardner, H. (1983). Frames of mind: The theory of multiple intelligences. Basic Books.
• Güler, T. (2007). Dokuz Eylül Üniversitesi GSF Grafik Bölümü: 7. Genç Beyin Fırtınası. Grafik Tasarım Görsel İletişim Kültürü Dergisi, (5), (s. 10-12).
• Heller, S. ve Fernandes, G. (2010). Becoming a graphic designer: A guide to careers in design. Wiley.
• Heskett, J. (2005). Design: A very short introduction. Oxford University Press.
• İnce, M. ve Işır Yarkataş, Ö. (2017). Tasarım çalıştayları (workshopları) ve çağdaş tasarım eğitiminde önemi. Sanat ve Tasarım Dergisi, 7(2), (s. 101-122). https://doi.org/10.20488/www-std-anadolu-edu-tr.394014
• Kalyoncu Fırat, Ö. ve Gülaçtı, İ. E. (2023). Sergileme tasarımının tasarım düşüncesi süreçleri bağlamında incelenmesi. Medeniyet Sanat Dergisi, 9(1), (s. 41-70). https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1228716
• Karasar, N. (2023). Bilimsel irade algı çerçevesi ile bilimsel araştırma yöntemi: Kavramlar, ilkeler, teknikler. Nobel Yayın Dağıtım.
• Kolb, D. A. (1984). Experiential learning: Experience as the source of learning and development. Prentice Hall.
• Lawson, B. (2006). How designers think: The design process demystified. Architectural Press.
• Lupton, E. (2015). Graphic design and digital tools. Princeton Architectural Press.
• Meggs, P. B. ve Purvis, A. W. (2016). Meggs’ history of graphic design. Wiley.
• Özçer, S. (2006, Eylül). Bir eğitim ve öğrenme metodolojisi olarak atölye çalışmaları. HRdergi. https://hrdergi.com/bir-egitim-ve-ogretme-metodolojisi-olarak-atolye-calismalari
• Öztürk, A. (2016). Tasarım eğitiminde disiplinlerarası yaklaşımlar ve tasarımcı düşünüş modeli. Uluslararası Disiplinlerarası ve Kültürlerarası Sanat, 1(1), (s. 57-72).
• Parlakkalay, H. (2020). Kamusal alanda sanat ve sanat eserleri. Afyon Kocatepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi, 22(4), (s. 1157-1172).
• Patton, M. Q. (2015). Qualitative research and evaluation methods. Sage Publications.
• Resnick, E. (2003). Design for communication conceptual graphic design basics. Hoboken. New Jersey: John Willey & Sons Inc.
• Runco, M. A. ve Jaeger, G. J. (2012). The standard definition of creativity. Creativity Research Journal, 24 (1), (s. 92–96). https://doi.org/10.1080/10400419.2012.650092
• Slavin, R. E. (1996). Research on cooperative learning and achievement: What we know, what we need to know. Contemporary Educational Psychology, 21(1), (s. 43–69). https://doi.org/10.1006/ceps.1996.0004
• Twemlow, A. (2011). Grafik tasarım ne içindir? YEM Yayın.
• Uçar, T. F. (2004). Görsel iletişim ve grafik tasarım. İnkılap Kitabevi.
• Uçar, T. F. (2010). Grafik tasarım: temel tasarım ilkeleri ve uygulama. Literatür Yayıncılık.
• Yıldırım, A. ve Şimşek, H. (2018). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri. Seçkin Yayıncılık.
• Yürekli, İ., ve Yürekli, H. (2004). Mimari Tasarım Eğitiminde Enformellik. İtü dergisi/a mimarlık, planlama, tasarım, 3 (1), (s. 53-62).