20. yüzyıldan günümüze post ön-ekinin tanımladığı postyapısalcılık, postmodernizm, post-truth, post-fotoğraf, post-dijital gibi kavramlar birer kültürel bileşen olarak kendilerinden önceki dönemlere eleştirel yaklaşımlar getirerek yeni düşünce yapıları geliştirirler. 1960’lı yılların sonu 1970’li yılların başı hem postyapısalcılığın geliştiği hem de analog medyadan yeni medyaya geçişin temel kurgusunun belirlendiği yıllardır. 1980’li yıllardan itibaren bilgisayar sistemlerinde yaşanan gelişmelere 1990’lı yıllarda internet altyapısının gelişimi eklenerek yeni medya herkesin erişimine açık hale gelmiştir. Bu değişimle dijitalleşme hayatın sıradan bir parçasına dönüşmüştür. Teknoloji her dönemde tasarımcıları ve pazarlayıcıları tarafından daima kusursuzluğa doğru bir ilerleme miti olarak lanse edilmiştir. Bu mitin sorgulanması post-dijital kavramının çıkış noktası olmuştur. 2000 yılında ortaya atılan ve eleştirel yönüyle değerli bir yaklaşım olan post-dijital kavramı sadece teorik düzlemde kalmamış sanat pratiklerine de etki etmiştir. Post-dijital kavramının çerçevesinin belirlenmesinin hedeflendiği bu çalışmada post-dijital estetik bağlamında şekillenen fotoğraf pratikleri, dijital ve analog olarak iki temel eksende ele alınırken seçilen örnekler betimleyici yöntemle ve analitik bakış açısıyla değerlendirilmiştir. Hem yeni ve hem eski medyaya alan açan post-dijital estetik, kurgu içermeyen çekimlere, kusura, rastlantıya ve mutlu kazalara öncelik vererek hayatı tüm yönleriyle yansıtmayı hedeflemektedir. Analog yöntemlerin yeniden yükselişi de geleneksel fotoğrafın ruhunu canlandırmaya katkıda bulunmaktadır. Bu çalışmada dijital fotoğraf alanında glitch, analog fotoğraf alanında ise yeniden keşfedilen Polaroid ve lomografi uygulamaları post-dijital estetik kapsamında değerlendirilmiştir.
Post-fotoğraf Post-dijital glitch sanat polaroid fotoğraf lomografi
From the 20th century to the present, concepts such as poststructuralism, postmodernism, post-truth, post-photography, and post-digital, defined by the prefix post, have developed new thought structures by bringing critical approaches to previous periods as cultural components. The late 1960s and early 1970s were years that saw the development of poststructuralism and the establishment of the basic framework for the transition from analog to new media. Developments in computer systems from the 1980s onward, coupled with the development of internet infrastructure in the 1990s, made new media accessible to everyone. With this change, digitization became a common part of life. Technology has always been promoted by designers and marketers as a myth of progress toward perfection. The questioning of this myth became the starting point of the concept of post-digital. The post-digital con-cept, which was introduced in the year 2000, is a valuable approach with its critical aspect, has not remained only in the theoretical but has also influenced art practices. This study, which aims to determine the framework of the post-digital concept, photographic practices shaped in the context of post-digital aesthetics are examined on two main axes as digital and analog and the selected examples are evaluated through a descriptive method and an analytical perspective. Post-digital aesthetics, which opens up space for both new and old media, aims to reflect life in all its aspects by prioritizing non-staged shots, imperfection, coincidence, and happy accidents. The resurgence of analog methods has also contributed to reviving the spirit of traditional photography. In this study, glitch in the field of digital photography and the rediscovered Polaroid and lomography methods in the field of analog photography have been evaluated within the context of post-digital aesthetics.
Post-photography Post-digital glitch art polaroid photography lomography
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Güzel Sanatlar |
| Bölüm | Derleme |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 28 Ağustos 2025 |
| Kabul Tarihi | 6 Kasım 2025 |
| Yayımlanma Tarihi | 28 Kasım 2025 |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2025 Sayı: 3 |