Half-Human Half-Vegetal Hybrids in Eastern Mosaics

Öz

The aim of this paper is to investigate the evolution of the use of half-human half-vegetal figures, the so-called Rankenfrau and Rankengott, in the pavements of the Eastern Mediterranean, from their appearance in the Classical period to their appropriation in the Roman and Christian times. The contextualised analysis of this corpus, combined with a comparison to other media such as architectural sculpture, provide a good opportunity to better understand to what extent the motif varied at different times and how the worldview of the commissioners of the decors can, or not, affect their meaning. In the Classical and Hellenistic contexts, vegetalisation of the human body seems to plastically translate the prerogatives of different divinities of wild nature, growth, and life. Through the mastery of their primitive savagery, these deities allow the coexistence of two different natures and bring divine prosperity into everyday life. In Roman times these figures inherited from the Greek world went through an unprecedented formal and syntactic diversification. A new variant is even created: the foliate head, which concentrates the force of a vital principle and appears as the metonymic representation of its primordial and spontaneous fecundity. In Eastern pavements, bearded and beardless foliate heads are associated with young foliate boys in the peopled scroll borders of the public rooms of rich houses. They evoked the mastery of a vital impulse that is made beneficial for wealthy owners. During the 6th century AD, whilst the foliate heads survive in the pavements of Christian monuments, the Rankenfrau and the Rankengott seem to disappear from the Eastern repertoire.

Anahtar Kelimeler

• Half-human half-vegetal hybridity
• Rankenfrau
• Rankengott
• foliate heads
• Eros/Amor

Doğu Mozaiklerinde Yarı İnsan Yarı Bitkisel Melezler

Öz

Bu makalenin amacı, Rankenfrau ve Rankengott olarak adlandırılan yarı insan yarı bitkisel figürlerin Doğu Akdeniz döşemelerindeki kullanımının, Klasik dönemde ortaya çıkışlarından Roma ve Hıristiyanlık dönemlerinde kendilerine mal edilmelerine kadar geçirdiği evrimi incelemektir. Bu külliyatın bağlamsal analizi, mimari heykeltıraşlık gibi diğer medyalarla yapılan karşılaştırmayla birlikte, motifin farklı zamanlarda ne ölçüde değiştiğini ve dekorları yaptıranların dünya görüşünün anlamlarını nasıl etkileyip etkilemediğini daha iyi anlamak için iyi bir fırsat sunmaktadır. Klasik ve Helenistik bağlamlarda, insan bedeninin bitkiselleştirilmesi, vahşi doğa, büyüme ve yaşamın farklı ilahlarının ayrıcalıklarını plastik bir şekilde tercüme ediyor gibi görünmektedir. Bu tanrılar, ilkel vahşiliklerinin ustalığıyla iki farklı doğanın bir arada var olmasını sağlar ve ilahi refahı gündelik hayata taşırlar. Roma döneminde Yunan dünyasından miras kalan bu figürler eşi benzeri görülmemiş bir biçimsel ve sözdizimsel çeşitlenmeye uğramıştır. Hatta yeni bir varyant yaratılmıştır: yaşamsal bir ilkenin gücünü yoğunlaştıran ve onun ilksel ve kendiliğinden doğurganlığının metonimik temsili olarak ortaya çıkan yapraklı baş. Doğudaki döşemelerde, sakallı ve sakalsız yaprak başları, zengin evlerin kamusal odalarının kalabalık parşömen bordürlerindeki yapraklı genç erkeklerle ilişkilendirilir. Bunlar, zengin sahipler için faydalı hale getirilen hayati bir dürtünün ustalığını çağrıştırıyordu. İS 6. yüzyıl boyunca, yaprak başları Hıristiyan anıtlarının döşemelerinde varlığını sürdürürken, Rankenfrau ve Rankengott Doğu repertuarından kaybolmuş gibi görünmektedir.

Anahtar Kelimeler

• Yarı insan yarı bitkisel melezlik
• Rankenfrau
• Rankengott
• yapraklı kafalar
• Eros/Amor

Kaynakça

1. Abdallah 2011 K. Abdallah, “Mosaïque d’Héraclès découverte à Homs (Syrie centrale)”, M. Şahin (ed.), 11th International Colloquium on Ancient Mosaics, Bursa, 1-13. Abdul Massih 2009 J. Abdul Massih, “La fortification polygonale et les mosaïques d’une maison romaine à Cyrrhus (Nebi Houri). Notes préliminaires”, Syria 86, 289-306.
2. Aston 2011 E. Aston, Mixanthrôpoi. Animal-human hybrid deities in Greek religion, Kernos Supplément, 25, Liège.
3. Aubriot 2001 D. Aubriot, “L’homme-végétal : métamorphose, symbole, métaphore”, V. Pirenne-Delforge - E. Delruelle (eds.), Kῆποι. De la religion à la philosophie. Mélanges offerts à André Motte, Kernos Supplément, 11, Liège, 51-62.
4. Avi-Yonah 1936 M. Avi-Yonah, “Mosaic Pavements at El Hammam, Beisan”, QDAP V, 11-30.
5. Aymard 1951 J. Aymard, Essai sur les chasses romaines des origines à la fin du siècle des Antonins (Cynegetica), Paris.
6. Baglioni 2013 I. Baglioni, “Note alla terminologia e al concetto di « mostruoso » nell’antica Grecia”, I. Baglioni (dir.), Monstra, Costruzione e Percezione delle Entità Ibride e Mostruose nel Mediterraneo Antico, II L’Antichità Classica, Rome, 15-32.
7. Balty 1977 J. Balty, Mosaïques antiques de Syrie, Bruxelles.
8. Balty 1991 J. Balty, “Les mosaïques du musée de Suweida”, J.-M. Dentzer - J. Dentzer-Feydy (eds.), Le djebel al-Arab. Histoire et Patrimoine au musée de Suweida, Paris, 81-84.

9. Balty 1995 J. Balty, Mosaïques antiques du Proche-Orient. Chronologie, iconographie, interprétation, Centre de Recherches d’Histoire Ancienne 140, Paris.
10. Balty 2011 J. Balty, “Le rinceau d‘acanthe à fond noir dans la mosaïque syrienne : l‘exemple de Mariamin”, H. Meyza - I. Zych (eds.), Classica Orientalia. Essays presented to Wiktor A. Daszewski on his 75th Birthday, Warsaw, 73-88.
11. Becatti 1941 G. Becatti, “Lo stile arcaistico”, La critica d’arte VI, 32-48.
12. Bianchi Bandinelli 2010 R. Bianchi Bandinelli, Rome. La fin de l’art antique. L’art de l’Empire romain de Septime Sévère à Théodose Ier (1970) Paris.
13. Blanc - Gury 1986 N. Blanc - F. Gury, “Amor/Cupido”, LIMC III, 1, 952-1049.
14. Boudin 2005 F. Boudin, “Monstres sans image. Images de monstres. Représentations et non représentations des monstres sur les vases”, Dieu(x) et Hommes. Histoire et iconographie des sociétés païennes et chrétiennes de l‘Antiquité à nos jours, Mélanges en l‘honneur de Françoise Thelamon, Rouen, 537-568.
15. Bowersock 1998 G. W. Bowersock, “The rich harvest of near eastern mosaics”, JRA 11, 693-699.
16. Börker 1973 C. Börker, “Neuattisches und pergamenisches an den Ara Pacis-Ranken”, JdI 88, 283-317.
17. Brangantini - De Vos 1982 I. Brangantini - M. De Vos, Museo Nazionale Romano, Le Pitture, II, 1, Le decorazioni della villa romana della Farnesina, Rome.
18. Brulé 2008 P. Brulé, “Promenade en pays pileux hellénique : de la physiologie à la physiognomonie”, V. Dasen, J. Wilgaux (eds.), Langages et métaphores du corps dans le monde antique, Rennes, 133-151.
19. Brulé 2015 P. Brulé, Les sens du poil (grec), Paris.
20. Bucci 2001 G. Bucci, L’albero della vita nei mosaici pavimentali del vicino oriente, Bologna.
21. Capus - Damay 2019 P. Capus - C. Damay, “L’art grec revisité”, Les sculptures de la villa romaine de Chiragan (Online), Toulouse. Connection on 16th Augustus 2022. https://villachiragan.saintraymond.toulouse.fr/partie-03
22. Castriota 1995 D. Castriota, The Ara Pacis Augustae and the Imagery of Abundance in Later Greek and Early Roman Imperial Art, Princeton.
23. Christou 1968 C. Christou, Potnia Theron : Eine Untersuchung über Ursprung, Erscheinungsformen und Wandlungen der Gestalt einer Gottheit, Thessalonique.
24. Coarelli 1970-1971 F. Coarelli, “Classe dirigente romana e arti figurative”, DialA 4-5, 241-280.
25. Coarelli - Sauron 1978 F. Coarelli - G. Sauron, “La tête Pentini. Contribution à l‘approche méthodologique du néo-atticisme”, MEFRA 90, 705-726.
26. Currie 1996 S. Currie, “The Empire of adults: the representations of children on Trajan’s arch at Beneventum”, J. Elsner (ed.), Art and Text in Roman Culture, Cambridge, 153-181.
27. Curtius 1928 L. Curtius, “Sardanapal”, JdI XLIII, 281-297.
28. Curtius 1957 L. Curtius, “Die Rankengöttin”, J. Moras (dir.), Torso: Verstreute und Nachgelassene Schriften von Ludwig Curtius, Stuttgart.
29. Dardenay 2013 A. Dardenay, “Rome, les Romains et l’art grec. Translatio, interpretatio, imitatio, aemulatio…”, A. Dardenay - C. Bonnet - F. Bouchet (dir.), Translatio : traduire et adapter les Anciens, Rencontres, 52, Paris, 109-137.
30. Darmon 1980 J.-P. Darmon, Nymfarum Domus. Les pavements de la maison des Nymphes à Néapolis (Nabeul, Tunisie) et leur lecture, Leiden.
31. Delplace 1980 C. Delplace, Le griffon de l’archaïsme à l’époque impériale. Etude icnongraphique et essai d’interprétation symbolique, Bruxelles-Rome.
32. Derwael 2017 S. Derwael, “Des Blattmasken dans la Rome carolingienne. Entre remploi et imitation”, Actes du IXe Congrès de l’Association des Cercles francophones d’Histoire et d’Archéologie de Belgique et du LVIe congrès de la Fédération des cercles d’Archéologie et d’Histoire de Belgique, Liège, 479-492.
33. Derwael 2021 S. Derwael, “The peopled scroll of the Great Palace Mosaic in Constantinople. New perspectives”, JMR 14, 101-126.
34. Derwael in print S. Derwael, La tête végétalisée dans les décors romains. Origine d’un thème ornemental, PhD Thesis, Université de Liège – Sorbonne Université, Turnhout, Brepols.
35. Duchesne-Guillemin 1975 M. Duchesne-Guillemin, “Etude complémentaire de la « Mosaïque au Concert » de Hama et étude préliminaire d’une mosaïque inédite de Soueida”, MemLinc XXX, 99-112.
36. Eraslan 2022 Ş. Eraslan, “Zonguldak Kadıoğlu Mozaiğindeki Maskların İkonografik Değerlendirmesi”, JMR 15, 105-118.
37. Estienne 2009 S. Estienne, “Festa Venatica. Quels rituels pour la chasse dans le monde romain ?”, J. Trinquier, C. Vendries (dir.), Chasses antiques. Pratiques et représentations dans le monde gréco-romain (IIIe s. av. – IVe s. apr. J.-C.), Rennes, 203-214.
38. Etienne 2002 R. Etienne, “La Macédoine entre Orient et Occident : essai sur l’identité macédonienne au IVe siècle av. J.-C.”, Ch. Müller, F. Prost, Identités et cultures dans le monde méditerranéen antique (Online), Histoire ancienne et médiévale, 69, Paris, 253-275. Connection on 24th April 2022. http://books.openedition.org/psorbonne/20437
39. Fabre-Serris 2008 J. Fabre-Serris, Rome, l‘Arcadie et la mer des Argonautes. Essai sur la naissance d‘une mythologie des origines en Occident. Mythes, imaginaires, religions, Villeneuve d‘Ascq.
40. Fabre-Serris 2009 J. Fabre-Serris, “Figures romaines de Dionysos à la fin du Ier siècle av. J.-C.”, R. Duits - F. Quiviger (eds.), Images of the pagan gods. Papers of a conference in memory of Jean Seznec, Warburg Institute Colloquia, 14, London, 281-296.
41. Floriani Squarciapino 1957 M. Floriani Squarciapino, “Il fregio del Tempio del Divo Giulio”, RendLinc VIII-XII, 270-284.
42. Forbes Irving 1990 P. M. C. Forbes Irving, Metamorphosis in Greek Myths, Oxford.
43. Fuchs 1959 W. Fuchs, Die Vorbilder des neuattischen Reliefs, Berlin.
44. Furtwängler 1893 A. Furtwängler, Meisterwerke der griechischen Plastik, Leipzig-Berlin.
45. Gazda 2002 E. K. Gazda (ed.), The Ancient Art of Emulation. Studies in Artistic Originality and Tradition from the Present to Classical Antiquity, Supplements to the Memoirs of the American Academy in Rome, 1, Michigan.
46. Ginouvès et al. 1993 R. Ginouvès - I. Akamatis - M. Andronicos - A. Despinis - S. Drougou - A.-M. Guimier-Sorbets - M. Hatzopoulos - L. Kahil - G. Karamitrou-Mendessidi - K. D. Lazaridou - D. Pandermalis - O. Picard - M. Sakellariou, La Macédoine de Philippe II à la conquête romaine, Paris.
47. Giuliano 1996 A. Giuliano, “L’influence grecque sur l’art italique”, G. Pugliese Carratelli (dir.), Grecs en Occident, 591-606.
48. Grabar 1951 A. Grabar, “La représentation de l’intelligible dans l’art byzantin du Moyen Âge”, Actes du VIe congrès international d’études byzantines II, Paris, 127-143.
49. Grabar 1963 A. Grabar, Sculptures byzantines de Constantinople (IVe-Xe siècle), Bibliothèque archéologique et historique de l’Institut français d’archéologie d’Istanbul, XVII, Paris.
50. Grabar 1979 A. Grabar, Les voies de la création en iconographie chrétienne. Antiquité et Moyen Age, Paris.
51. Gros 2010 P. Gros, “La notion d’ornamentum de Vitruve à Alberti”, Perspective (online) 1, 130-136. Connection on 10th February 2021.
52. Guimier-Sorbets 1993 A.-M. Guimier-Sorbets, “La mosaïque hellénistique de Dyrrhachion ; sa place dans la série des mosaïques grecques à décor vegetal”, P. Cabanes (dir.), Actes du IIe Colloque international sur l’Illyrie méridionale et l’Epire dans l’Antiquité, Paris, 135-141.
53. Guimier-Sorbets 1999 A.-M. Guimier-Sorbets, “Echos des arts d’Orient dans la mosaïque et l’art décoratif grec des IVe et IIIe siècles av. J.-C.”, M. Ennaifer (ed.), La mosaïque gréco-romaine. VIIe colloque international pour l’étude de la mosaïque antique, Tunis, 19-37.
54. Guimier-Sorbets 2004 A.-M. Guimier-Sorbets, “Dionysos dans l‘andrôn. L‘iconographie des mosaïques de la maison grecque au IVe et au IIIe siècle avant J.-C.”, MEFRA 116, 895-932.
55. Guimier-Sorbets 2011 A.-M. Guimier-Sorbets “Les thèmes dionysiaques sur les mosaïque hellénistiques d’Asie Mineuse (Turquie)”, M. Şahin (ed.), 11th International Colloquium on Ancient Mosaics, Bursa, 437-446.
56. Gury 2014 F. Gury, “Les jardins romains étaient-ils bien entretenus ? Une esthétique du négligé ou l’expression d’une vitalité victorieuse ? Le dossier de la peinture romano-campanienne (30 avant-79 après J.-C.)”, E. Morvillez (dir.), Paradeisos genèse et métamorphose de la notion de paradis dans l’Antiquité. Actes du colloque international organisé par Eric Morvillez, Orient & Méditerranée – archéologie 15, Paris, 131-176.
57. Gury 2016 F. Gury, “Du décor éphémère au décor pérenne en Campanie. Une sacralisation de l’espace domestique ?”, F. Fontana - E. Murgia (eds.), Sacrum facere. Atti del III Seminario di Archeologia del Sacro. Lo spazio del ‘sacro’: ambienti e gesti del rito, Trieste, 59-97.
58. Hachlili 2009 R. Hachlili, Ancient Mosaic Pavements. Themes, Issues, and Trends. Selected Studies, Leiden-Boston.
59. Hinks 1937 R. Hinks, “The Master of Animals”, JWCI I, 263-265.
60. Huet - Wyler 2005 V. Huet - S. Wyler, “Copies romaines d’un original grec, ou les arts grecs revisités par les Romains”, Dossier : Et si les Romains avaient inventé la Grèce ? (Online), Paris-Athènes. Connection on 16th Augustus 2022. http://books.openedition.org/editionsehess/2152
61. Icard-Gianolio 1997 N. Icard-Gianolio, “Potnia”, LIMC VIII, 1021-1027.
62. Icard-Gianolio - Szabados 2009 N. Icard-Gianolio - A.-V. Szabados, “Monstra”, LIMC Supplement, 339-359.
63. Jucker 1961 H. Jucker, Das Bildnis im Blätterkelch. Geschichte und Bedeutung einer römischen Porträtform, Bibliotheca Helvetica Romana, III, Lausanne-Fribourg.
64. King 2008 H. King, “Barbes, sang et genre : afficher la différence dans le monde antique”, V. Dasen - J. Wilgaux (dir.), Langages et métaphores du corps dans le monde antique, Rennes, 153-168.
65. Lambrinoudakis 1997 V. Lambrinoudakis, “Despotes Theron”, LIMC VIII, 554-559.
66. Langlotz 1932 E. Langlotz, “Dionysos”, Die antiken Vasen von der Akropolis zu Athen VIII, 170-182.
67. La Rocca 1996 E. La Rocca, “« Graeci artifices » dans la Rome républicaine: brève histoire de la sculpture”, G. Pugliese Carratelli (dir.), Grecs en Occident l, 607-626.
68. Lavagne et al. 2000 H. Lavagne - E. De Balanda - A. Uribe Echeverria, Mosaïque, Trésor de la latinité. Des origines à nos jours, Quetigny.
69. Laws 1961 G. A. Laws, “A Herodotean Echo in Pompeian Art ?”, AJA 65-1, 31-35.
70. Li Causi 2003 P. Li Causi, Sulle tracce della manticora. La zoologia dei confini del mondo in Grecia e a Roma, Palumbo.
71. Mazet 2016 C. Mazet, “La Πότνια Θηρῶν ou les frontières de l’Autre. Réflexion archéologique sur la signification d’une image homérique en Grèce orientalisante”, Kentron 32, 17-58.
72. Moormann - Mols 2008 E. M. Moormann - S. Mols, La Villa della Farnesina, Le pitture, Florence.
73. Nalimova 2017 N. Nalimova, “The Origin and Meaning of Floral imagery in the Monumental Art of Macedonia (4th–3rd centuries BC)”, N. Nalimova - T. Kisbali - A. Zacharova (eds.), Macedonian – Roman – Byzantine: The Art of Northern Greece from Antiquity to the Middle Ages Proceedings of the conference, Moscow, 13-35.
74. Néraudau 1984 J.-P. Néraudau, Être enfant à Rome, Paris.
75. Nilsson 1927 M. P. Nilsson, The Minoan-Mycenaean religion and its survival in Greek religion, Acta regiae societatis humaniorum litterarum Lundensis 9, Lund.
76. Onians 1951 R. B. Onians, Origins of European Thought: About the Body, the Mind, the Soul, the World, Time, and Fate, Cambridge.
77. Ovadiah 1984 A. Ovadiah, “Mosaic Pavements Discovered in the Last Decade in Israel (1970-1980)”, R. Farioli (ed), III colloquio internazionale sul mosaico antico II, Ravenna, 309-320.
78. Ovadiah - Ovadiah 1987 A. Ovadiah - R. Ovadiah, Hellenistic, Roman and Early Byzantine Mosaic Pavements in Israël, Rome.
79. Ovadiah - Turnheim 1997 A. Ovadiah - Y. Turnheim, “The Female Figure in the Dionysiac Mosaic at Sepphoris”, RdA XXI, 107-116.
80. Packer 1997 J. E. Packer, The Forum of Trajan in Rome. A Study of the Monuments, I, Berkeley-Los Angeles-Oxford.
81. Pensabene - Sanzi di Mino 1983 P. Pensabene - M. R. Sanzi di Mino, Museo Nazionale Romano, Le Terrecotte III, 1, Antefisse, Rome.
82. Pfrommer 1990 M. Pfrommer, “Wurzeln Hermogeneischer Bauornamentik”, W. Hoepfne - E.-L. Schwandner (eds.), Hermogenes und die hochhellenistische Architektur, Internationales Kolloquium in Berlin vom 28. Bis 29. Juli 1988 im Rahmen des XIII, Internationalen Kongresses für Klassische Archäologie veranstaltet vom Architekturreferat des DAI in Zusammenarbeit mit dem Seminar für Klassische Archäologie der Freien Universität Berlin, Mainz am Rhein, 69-80.
83. Picard 1963 C. Picard, “Acrotères, antéfixes, chapiteaux hellénistiques à décor mêlé, humain et végétal : de Samothrace à la vallée du Pô et à Glanum”, RA II, 113-187.
84. Piccirillo 1982 M. Piccirillo, “Il complesso monastico di Zay el-Gharbi e la diocesi di Gadara della Perea”, G.C. Bottini (dir.), Studia Hierosolymitana. Volume III, Nell‘Ottavo Centenario Francescano (1182-1982), Studium Biblicum Franciscanum 30, Jerusalem, 359-378.
85. Piccirillo 1984a M. Piccirillo, “The Umayyad Churches of Jordan”, AAJ 28, 333-341.
86. Piccirillo 1984b M. Piccirillo, “Eglises locales des provinces Palestrina Prima et Secunda”, Le monde de la Bible 35, 8-12.
87. Piccirillo 1984c M. Piccirillo, “Gerasa”, Le monde de la Bible 35, 17-21.
88. Piccirillo 1986 M. Piccirillo, “Catalogo”, M. Piccirillo (dir.), I mosaici di Giordania, Rome, 219-233.
89. Piccirillo 1989a M. Piccirillo, “Les mosaïques de Justinien à Yazid II”, M. Piccirillo (ed.), Mosaïques byzantines de Jordanie, Catalogue de l’exposition du Musée de la civilisation gallo-romaine de Lyon, février-mai 1989, Lyon, 27-140.
90. Piccirillo 1989b M. Piccirillo, “L’école de mosaïques de Madaba”, M. Piccirillo (ed.), Mosaïques byzantines de Jordanie. Catalogue de l’exposition du Musée de la civilisation gallo-romaine de Lyon, février-mai 1989, Lyon, 141-148.
91. Piccirillo 1989c M. Piccirillo, Madaba. Le Chiese e i Mosaici, Milano.
92. Piccirillo 1995 M. Piccirillo, Il mosaico pavimentale di Giordania come fonte storica di un’epoca : III (1985-87), L. Roger (ed.), Fifth international colloquium on ancient mosaics held at Bath, England, JRA supplementary 9, 65-87.
93. Piccirillo 2002 M. Piccirillo, L’Arabie chrétienne, Paris.
94. Piccirillo 2003 M. Piccirillo, “Evolution de l’architecture chrétienne en Jordanie d’après les monuments de la région de Madaba”, N. Duval (ed.), Les églises de Jordanie et leurs mosaïques. Actes de la journée d’études organisée à l’occasion de l’inauguration de l’exposition « Mosaïques byzantines de Jordanie » au Musée de la Civilisation gallo-romaine de Lyon en avril 1989, Beyrouth, 3-15.
95. Piettre 1996 R. Piettre, “Le dauphin comme hybride dans l’univers donysiaque”, Uranie VI, 7-36.
96. Quatember 2017 U. Quatember, Der Sogenannte Hadrianstempel an der Kuretenstrasse, FiE XI/3, Vienna.
97. Queyrel 1991 F. Queyrel, “C. Ofellius Ferus”, BCH 115-1, 389-464.
98. Richter 1954 G. M. A. Richter, “The marble throne on the Akropolis and its replicas”, AJA 58, 271-276.
99. Robinson 1933 D. M. Robinson, Excavations at Olynthus X, Metal and minor miscellaneous finds, an original contribution to Greek life, Baltimore.
100. Robinson 1941 D. M. Robinson, Excavations at Olynthus V, Mosaics, vases, and lamps of Olynthus found in 1928 and 1931, Baltimore.
101. Rosenmeyer 1951 T.G. Rosenmeyer, “Eros-Erotes”, Phoenix 5-1, 11-22.
102. Rudhardt 1986 J. Rudhardt, Le rôle d’Eros et d’Aphrodite dans les cosmogonies grecques, Paris.
103. Rupp 2007 W. L. Jr. Rupp, “The Vegetal Goddess in the Tomb of the Typhon”, EtrSt 10, 211-219.
104. Sauron 1979 G. Sauron, “Les modèles funéraires classiques de l’art décoratif néo-attique au Ier siècle avant J.-C.”, MEFRA 91, 183-236.
105. Sauron 1981 G. Sauron, “Aspects du néo-atticisme à la fin du Ier siècle avant J.-C. : formes et symbols”, L’Art décoratif à la fin de la République et au début du principat, Collection de l’Ecole française de Rome 55, Rome, 285-319.
106. Sauron 1990 G. Sauron, “Les monstres, au coeur des conflits esthétiques à Rome au Ier siècle avant J.-C.”, Revue de l’Art 90, 35-45.
107. Sauron 2000 G. Sauron, L’histoire végétalisée. Ornement et politique à Rome, Paris.
108. Sauron 2009 G. Sauron, Dans l’intimité des maîtres du monde. Les décors privés des Romains, Paris.
109. Sauron 2013 G. Sauron, L’Art romain des conquêtes aux guerres civiles, Paris.
110. Sauron 2016 G. Sauron, “Ornement et politique à Rome, de la crise de la République à l‘avènement du principat augustéen”, Les cahiers de l’ornement 1, 23-37.
111. Schauenburg 1957 K. Schauenburg, “Zur Symbolik unteritalischer Rankenmotive”, RM 64, 198-221.
112. Stoop 1960 M. W. Stoop, Floral figurines from South Italy. A study of South Italian terracotta incense burners in the shape of human figures supporting a flower, of the fourth century and the Hellenistic period, their origin, development and signification, Archivum Archeologicum 2, Assen.
113. Stuveras 1969 R. Stuveras, Le putto dans l’art romain, Latomus, XCIX, Bruxelles.
114. Talgam - Weiss 2004 R. Talgam - Z. Weiss, The Mosaics of the House of Dionysos at Sepphoris, Qedem 44, Jerusalem.
115. Toynbee - Ward Perkins 1950 J. M. C. Toynbee - J. B. Ward Perkins, “Peopled scrolls : a hellenistic Motif in Imperial Art”, BSR XVIII, 1-43.
116. Turcan 1958 R. Turcan, “Dionysos Dimorphos : une illustration de la théologie de Bacchus dans l‘art funéraire”, Mélanges d‘archéologie et d‘histoire 70, 243-294.
117. Turcan 2007 R. Turcan, “Dieux barbus du cycle bachique”, JSav 1, 87-112.
118. Ustinova 1999 Y. Ustinova, The Supreme Gods of the Bosporan Kingdom. Celestial Aphrodite and the Most High God, Religions in the graeco-roman world 135, Leiden-Boston-Cologne.
119. Vadé 1977 Y. Vadé, “Sur la maternité du chêne et de la pierre”, RHistRel 191, 3-41.
120. Valette-Cagnac 2003 E. Valette-Cagnac, “Être enfant à Rome. Le dur apprentissage de la vie civique”, Terrain (online) 40, March 2003. Connection on 18 Augustus 2022. http://Journals.openedition.org/terrain/1534
121. Valeva 1995 J. Valeva, “The Sveshtari Figures (an Attempt to Specify Several Hypotheses)”, K. Jordanov - D. Popov - K. Porozhanov (dir.), Studia in Honorem Alexandri Fol, Thracia 11, Sofia, 337-352.
122. Van den Abeele 2009 B. Van den Abeele, “Un regard de médiéviste sur les chasses gréco-romaines”, J. Trinquier - C. Vendries (dir.), Chasses antiques, Pratiques et représentations dans le monde gréco-romain (IIIe s. av. – IVe s. apr. J.-C.), Rennes, 237-241.
123. Van Elderen 1970 B. Van Elderen, “The Byzantine Church at Swafieh”, AAJ XV, 25-27.
124. Veyne 1976 P. Veyne, Le pain et le cirque, Sociologie historique d’un pluralisme politique, Paris.
125. Von Rohden - Winnefeld 1911 H. Von Rohden - H. Winnefeld, Architektonische römische Tonreliefs der Kaiserzeit, Berlin – Stuttgart.
126. Yegül 2020 F. K. Yegül, The Temple of Artemis at Sardis, Cambridge-London.
127. Zaqzuq - Duchesne-Guillemin 1970 A. R. Zaqzuq - M. Duchesne-Guillemin, “La mosaïque de Mariamin”, AAS XX, 93-125.