Research Article
BibTex RIS Cite

Müzisyenin Teknoloji Kullanımı ile Boyut Kazanan Görsel ve İşitsel Performansı

Year 2018, Volume: 3 Issue: 4, 45 - 52, 23.04.2018
https://izlik.org/JA97EE55PT

Abstract

Müzisyenin kendi olma yolculuğu temelleri geleneğe dayalı teorilere ve varsayımlara odaklanmış akademik bir çizgide ilerleyebilmekteyken bir yandan da bu yolculuk tekniğe dair olanakların yaygınlık kazanmasını takiben deneyselliğin bireysel katkısıyla da şekillenmektedir. Müzisyen günümüzde bilgisayar başında birçok müzik enstrümanına sanal ortamda kolayca ulaşabilmekte ve çeşitli besteler üretebilmekteyken aynı zamanda müziğin algoritma ile bestelenmesi, eş zamanlı müzik kodlama, ses sentezleme, ses örnekleme, sesin eş zamanlı olarak görüntü ile ilişkilendirilmesi gibi farklı üretim biçimlerini de üretim sürecine dahil edebilmektedir. Müziğe dair tüm bu farklı yöntemlerin ve biçimlerin var olduğu bir çağda müzisyeni ve sergilenen müzikal performansın ana arterleri olan ses ve görüntü üreteçlerini nasıl ilişkilendirebiliriz? Teknolojik aletler ile ses ve görüntü üreten bir müzisyenin sanatsal performans açısından durduğu yer neresidir? Müzisyen içinde bulunduğu çağa ayak uydurmak adına kendi becerileri yönünde nasıl bir değişim sürecine tabidir?

References

  • Alperson, P. (Ed.). (2010). What is music?: an introduction to the philosophy of music. Penn State Press.

The Musician's Visual and Auditory Performance Enhanced by Technology

Year 2018, Volume: 3 Issue: 4, 45 - 52, 23.04.2018
https://izlik.org/JA97EE55PT

Abstract

The musician's journey of becoming him/herself is traditionally based on focusing academic theories and conceptions, today it is also shaped by the individual contribution of experimentation following the widespread possibilities of technological opportunities. The musician can easily access many musical instruments in the virtual environment while he/she is able to produce various compositions at the same time and can incorporate different production methods such as composing music with algorithm, live music coding, sound synthesis, sound sampling and sound synchronization with image. In an era where variety of contemporary musical forms exist, how should we depict sound and image components as being the main arteries of musical performances? How should we define the role of a musician who is utilizing technological instruments to constitute sound and image-based art pieces in terms of artistic performances? What is the process of change in the direction of musicians’ skill developments while trying to keep up with the time of the day?

References

  • Alperson, P. (Ed.). (2010). What is music?: an introduction to the philosophy of music. Penn State Press.
There are 1 citations in total.

Details

Primary Language Turkish
Subjects Music Technology and Recording
Journal Section Research Article
Authors

Selçuk Artut

Submission Date February 12, 2018
Publication Date April 23, 2018
IZ https://izlik.org/JA97EE55PT
Published in Issue Year 2018 Volume: 3 Issue: 4

Cite

APA Artut, S. (2018). Müzisyenin Teknoloji Kullanımı ile Boyut Kazanan Görsel ve İşitsel Performansı. Görünüm, 3(4), 45-52. https://izlik.org/JA97EE55PT