Sosyal Medyanın Sanata Etkisi: Bağlamından Koparılan ve Mizah Unsuruna Dönüşen Eserler

Yirminci yüzyılın ilk çeyreği ile birlikte sanat artık elit kesimin elinde olan bir statü göstergesi olmaktan çıkarak daha geniş kitlelere ulaşmıştır. Marcel Duchamp’ın sanat tarihine mal olmuş eserlere müdahale ederek bağlamından koparması ile dönüşen sanat anlayışı beraberinde yeni bir sanat algısını getirmiştir.Gelişen internet teknolojisinin etkisiyle, sanat eserlerine mizah boyutu eklenerek "mem/même" kültürünün bir parçası haline gelmiştir. Bu çalışmada Richard Dawkins tarafından gündeme getirilen Mem Kültürü üzerinde durularak, sosyal medya platformlarında yer alan mizah unsuru eklenerek yeniden üretilmiş olan sanat eserlerinin içerikleri analiz edilerek mem kavramına ait unsurlar izlenecektir. Çalışma sosyal medyada sanatın kullanılma şekli ve eserlerin mizahi yorumlarla değişen anlamları üzerinde durmayı hedeflemektedir.

With the first quarter of the twentieth century, art ceased to be a status symbol confined to the elite and began to reach broader audiences. The transformation in the understanding of art initiated by Marcel Duchamp—through his interventions in canonical works of art and their removal from their original context—gave rise to a new artistic perception. With the impact of developing internet technologies, artworks have been infused with humor and have become part of “meme/mème” culture. In this study, focusing on the concept of Meme Culture introduced by Richard Dawkins, artworks reproduced on social media through the addition of humorous elements are analyzed in order to trace the defining characteristics of the meme concept. The study aims to examine how art is used on social media and how the meanings of artworks are transformed through humorous reinterpretations.