A/r/tographic Subjective Stories: Becoming a Teacher

Öz

A/r/tography is a research process that delves into the depths of inquiry, foregrounding artistic contexts and encompassing meaning-making, embodiment, and a living process of exploration. This study involves the a/r/tographic inquiries of visual arts teachers regarding their “experience of becoming a teacher,” drawing on their personal narratives to understand their own worlds, construct meaning, and engage in reflection. The aim of the study is to examine how visual arts teachers experience the process of “becoming a teacher” through their identities as artists, researchers, and learners, based on their personal stories within the a/r/tographic inquiry process. The study was designed using a/r/tography, one of the arts-based qualitative research methods. The participants consisted of three visual arts teachers enrolled in the Master’s Program in Art Education at the Faculty of Education of Erzincan Binali Yıldırım University, selected through criterion sampling, a purposeful sampling method. The data were collected through document analysis, reflective journals, and visual materials. The data obtained in the study were analyzed using rhizomatic analysis. According to the findings, the meaning of “being a teacher” varies for newly appointed visual arts teachers depending on geographical conditions and personal expectations. During the a/r/tographic inquiry processes, the teachers expressed their initial teaching experiences through metaphors such as “guard–shepherd,” “destruction–earthquake,” and “light–art.” In the meaning-making process of conveying their a/r/tographic personal stories, the city they lived in, their socio-cultural environment, and their life experiences influenced them and were reflected in their artistic creation processes. The findings indicate that the a/r/tographic inquiry process enables visual arts teachers to make sense of the “experience of becoming a teacher” not only through their individual narratives but also in relation to the socio-cultural, geographical, and institutional contexts in which they are situated, through their identities as artists, researchers, and learners.

Anahtar Kelimeler

• A/r/tography
• Art Education
• Arts-Based Research
• Visual Arts Teaching

A/r/tografik Öznel Hikayeler: Öğretmen Olmak

Öz

A/r/tografi, araştırmaların derinliklerine inerek sanatsal bağlamları esas alan ve anlamı yaratma, somutlaştırma ve yaşayan bir sorgulama sürecini içinde barındıran bir araştırma sürecidir. Bu araştırmada görsel sanatlar öğretmenlerinin kendi dünyalarını anlamak, anlam yaratmak ve sorgulamaları için öznel hikayelerinden yola çıkarak “öğretmen olma deneyimi” sürecine ilişkin a/r/tografik sorgulamaları içermektedir. Araştırmada görsel sanatlar öğretmenlerinin a/r/tografik sorgulama sürecinde öznel hikayelerinden yola çıkarak “öğretmen” olma deneyimini sanatçı/araştırmacı ve öğrenen kimlikleri ile nasıl deneyimlediklerini incelemek amaçlanmıştır. Bu araştırma sanat temelli nitel araştırma yöntemlerinden a/r/tografi yöntemi ile tasarlanmıştır. Katılımcılar, Erzincan Binali Yıldırım Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi yüksek lisans programında öğrenim gören üç görsel sanatlar öğretmeninden oluşmakta olup, amaçlı örnekleme kapsamında ölçüt örneklem yöntemine göre belirlenmiştir. Araştırmada veriler doküman inceleme, yansıtıcı günlükler ve görsel veriler ile toplanmıştır. Araştırmada elde edilen veriler rizomatik analiz ile çözümlenmiştir. Araştırmadan elde edilen bulgulara göre “öğretmen olmak” yeni atanan görsel sanatlar öğretmenlerine göre farklı coğrafi koşullarda, beklentilerine göre değişmektedir. A/r/tografik sorgulama süreçlerinde öznel hikayelerine odaklanan görsel sanatlar öğretmenleri ilk öğretmenlik deneyimlerini “bekçi-çoban, yıkım-deprem, ışık-sanat” metaforları ile ifade etmişlerdir. A/r/tografik öznel hikâyelerin aktarımında anlamlandırma sürecinde bulundukları şehir, sosyo-kültürel çevre ve yaşam tecrübeleri etkilemiş ve bu bağlamda sanatsal yaratım süreçlerine yansıdığı görülmüştür. Görsel sanatlar öğretmenleri, ‘öğretmen olma deneyimi’ a/r/tografik sorgulama süreci ile sanatçı, araştırmacı ve öğrenen olarak sadece bireysel hikâyeler üzerinden değil; aynı zamanda içinde bulundukları sosyo-kültürel, coğrafi ve kurumsal bağlamlarla birlikte anlamlandırmalarına olanak tanıdığı görülmektedir.

Anahtar Kelimeler

• A/r/tografi
• Görsel Sanatlar Öğretmenliği
• Sanat Eğitimi
• Sanat Temelli Araştırma

Kaynakça

1. Alakuş, A. O. (2013). Görsel sanatlar eğitiminde kuram ve uygulama. Pegem Akademi.
2. Bedir Erişti, S. (2015). Art-based educational research to generate a practice based approach. Anadolu Journal of Educational Sciences International, 5(3), 383–401. https://doi.org/10.18039/ajesi.85467
3. Bedir Erişti, S. D. (2021). A/r/tografik araştırma nedir? S. D. Bedir Erişti & R. Irwin (Ed.), A/r/tografi: Uygulama tabanlı araştırma yöntemi içinde (s. 6–43). Pegem Akademi.
4. Bickel, B., Triggs, V., Springgay, S., Irwin, R. L., Grauer, K., Xiong, G., Beer, R., & Sameshima, P. (2007). Richgate: Transforming public spaces through community-engaged art. Amerasia Journal, 33(2), 115–124.
5. Cemiloğlu, A., & Güler, E. (2023). Güzel sanatlar eğitimi almış bireylerde metafor üzerinden a/r/tografik bir sorgulama. Eğitim Bilimleri Alanında Uluslararası Araştırmalar XXI, 163–180.
6. Duncum, P. (2009). Visual culture in art education: Why, what and how. Art Education, 62(6), 6–11. https://doi.org/10.1080/00043125.2009.11519039
7. Eisner, E. W. (2002). The arts and the creation of mind. Yale University Press.
8. Freedman, K. (2003). Teaching visual culture: Curriculum, aesthetics, and the social life of art. Teachers College Press.

9. Freedman, K., & Stuhr, P. (2004). Curriculum change for the 21st century: Visual culture in art education. In E. W. Eisner & M. D. Day (Eds.), Handbook of research and policy in art education (pp. 815–828). Lawrence Erlbaum Associates.
10. Freire, P. (1970). Pedagogy of the oppressed. Continuum.
11. Greene, M. (1995). Releasing the imagination: Essays on education, the arts, and social change. Jossey-Bass.
12. Güler, A. (2021). The transformative role of music in visual arts education: Rediscovering intercultural and interdisciplinary possibilities through a/r/tographic inquiry. Eğitimde Nitel Araştırmalar Dergisi, 28, 204–240.
13. Güler, E. (2021). A/r/tographic inquiry for the transformation of pre-service art teachers’ concept of social justice (Resim öğretmen adaylarının sosyal adalet kavramının dönüşümü için a/r/tografik sorgulama). International Journal of Contemporary Educational Research, 8(1), 27–53. https://doi.org/10.33200/ijcer.801804
14. Güneş, N. (2018). Sanat eğitimcisi yetiştirmede alternatif bir yöntem: Resim atölye dersinde a/r/tografi (Yayımlanmış doktora tezi). Gazi Üniversitesi, Ankara.
15. Irwin, R. L., & Beer, R., Springgay, S., Grauer, K., Xiong, G., & Bickel, B. (2006). The rhizomatic relations of a/r/tography. Studies in Art Education, 48(1), 70–88. https://doi.org/10.1080/00393541.2006.11650500
16. Irwin, R. L., & de Cosson, A. (Eds.). (2005). A/r/tography: Rendering self through arts-based living inquiry. Pacific Educational Press.
17. Irwin, R. L., & Springgay, S. (2008). A/r/tography as practice-based research. In S. Springgay, R. L. Irwin, C. Leggo, & P. Gouzouasis (Eds.), Being with a/r/tography (pp. xiii–xvii). Sense Publishers.
18. Leggo, C., & Irwin, R. L. (2013). Becoming pedagogical. In S. Springgay, R. L. Irwin, C. Leggo, & P. Gouzouasis (Eds.), A/r/tography as living inquiry: An introduction to arts-based research (pp. 67–80). Sense Publishers.
19. Kurt, T. (2012). Öğretmenlerin öz yeterlik ve kolektif yeterlik algıları. Journal of Turkish Educational Sciences, 10(2), 1–8.
20. Mamur, N. (2012). Görsel kültür kuramı ve sanat eğitimi: Sanat öğretiminde yeni açılımlar. Milli Eğitim Dergisi, 194(1), 94–111.
21. Ocakcı, E., & Kılıç, D. (2018). Öğretmenlik mesleği genel yeterliklerinin 2006 ve 2017 yıllarına göre karşılaştırılması. 7. Uluslararası Sosyal Bilgiler Eğitim Sempozyumu, 1241–1258.
22. Özsoy, V. (2005). Sanat eğitimi ve görsel sanatlar öğretimi. Pegem A Yayıncılık.
23. San, İ. (2004). Sanat eğitimi kuramları. Ütopya Yayınevi.
24. Sinner, A., Leggo, C., Irwin, R. L., Gouzouasis, P., & Grauer, K. (2006). Arts-based educational research dissertations: Reviewing the practices of new scholars. Canadian Journal of Education, 29(4), 1223–1270.
25. Şahin, E., & Güler, E. (2023). Sanat eğitimi alan resim-iş eğitimi lisans öğrencilerinin günlük yaşam deneyimlerinin sanatsal yansıması: A/r/tografik bir sorgulama. Uluslararası Güzel Sanatlar Eğitimi Araştırmaları Dergisi, 6(2).
26. Sullivan, G. (2010). Art practice as research: Inquiry in visual arts (2nd ed.). Sage.