Looking at Contemporary British Cinema through the British New Wave Movement

Öz

The movements in the art of cinema are a general view of the movements that exist in many other fields. Cinema films deal with individuals and inform them about many features such as their lives and emotional states. In this study, the traces of British New Wave Movement (1959-1963), one of the cinema movements, in today's British cinema were investigated. The study is important in terms of its contribution to the field by showing that it is possible for the traces of a movement that emerged in the field of cinema to show up through a director's film even after sixty years. In order to examine in detail, one film from today's British Cinema and one from the British New Wave Movement were selected. Jack Clayton's Room at the Top (1959), which has the general characteristics of the movement comprehensively due to its being the first example of the British New Wave Movement, and Souvenir (2019) by Johanna Hogg, one of today's directors who fearlessly deals with class relations in the context of family were analyzed descriptively. The analysis was based on three categories, which were male-female relations, alienation, space-acting. The striking reality in the British New Wave Movement is reflected gently in Hogg's cinema with a calm language. It was concluded that the ways in which elements such as alienation, male-female relations and the use of space in British New Wave Movement are handled similarly exist in Hogg’s Souvenir, a representative of today's British cinema.

Anahtar Kelimeler

• British New Wave Cinema
• Joanna Hogg
• Jack Clayton
• Social Reality

Günümüz İngiliz Sinemasına İngiliz Yeni Dalga Akımı Üzerinden Bakmak

Öz

Sinema sanatında meydana gelen akımlar, diğer birçok alanda varlığını sürdüren akımların genel bir görüntüsüdür. Sinema filmlerinin toplumu oluşturan bireyleri ele alarak onların yaşantıları, duygu durumları gibi pek çok özellik hakkında bilgi verdiği söylenebilmektedir. Bu çalışmada söz konusu sinema akımlarından biri olan 1959-1963 yılları arasında ortaya çıkan İngiliz Yeni Dalga Akımı’nın günümüz İngiliz sinemasındaki izleri araştırılmıştır. Çalışma, sinema alanında ortaya çıkmış bir akımın izlerinin altmış yıl sonra bile günümüzde bir yönetmenin filmi üzerinden ortaya çıkmasının mümkün olabileceğini göstermesi açısından ele alındığında alana sağlayacağı katkı bakımından önem oluşturmaktadır. Bu bağlamda ayrıntılı olarak inceleme yapılabilmesi adına günümüz İngiliz sinemasından ve İngiliz Yeni Dalga Akımı’ndan birer film ele alınmıştır. İngiliz Yeni Dalga Akımı’nın ilk örneğini oluşturması bakımından akımın genel özelliklerini kapsamlı biçimde üzerinde taşıyacağından hareket edilerek Jack Clayton’un Room at the Top (Tepedeki Oda, 1959) filmi ve aile bağlamında sınıfsal ilişkileri korkusuzca ele alması bakımından günümüz yönetmenlerinden Johanna Hogg’un Souvenir (Hatıra, 2019) filmi betimsel olarak analiz edilmiştir. Analiz kadın erkek ilişkileri, yabancılaşma, mekân-oyunculuk olmak üzere üç adet başlık temelinde gerçekleştirilmiştir. İngiliz Yeni Dalga Akımı’ndaki vurucu gerçeklik günümüz İngiliz sineması yönetmenlerinden biri olan Hogg’un sinemasında yumuşatılarak sakin bir dille yansıtılmıştır. İngiliz Yeni Dalga Akımı’ndaki yabancılaşma, kadın erkek ilişkileri ve mekân kullanımı gibi unsurların ele alınma biçimlerinin benzer şekilde günümüz İngiliz sinemasında Hogg’un Souvenir filminde de yer aldığı sonucuna varılmıştır.

Anahtar Kelimeler

• İngiliz Yeni Dalga Sineması
• Joanna Hogg
• Jack Clayton
• Toplumsal Gerçeklik

Kaynakça

1. Arda, Ö. (2010). Belgesel Film. İstanbul: İstanbul Üniversitesi Yayınları.
2. Badley, L., Palmer, R. B. ve Schneider, S. J. (2006). Traditions In World Cinema. Edinburgh: Edinburgh University Press.
3. Bakırcıoğlu, R. (2012). Ansiklopedik Eğitim ve Psikoloji Sözlüğü. Ankara: Anı Yayıncılık.
4. Barsam, R. M. ve Monahan, D. (2010). Looking at Movies: An Introduction to Film. New York: W. W. Norton & Co.
5. Bayraktar, N. (2018). İngiliz Yeni Dalga Sineması: Kuzeyin Öfkesi. Sekans Sinema Kültürü Dergisi, (9), 94-101.
6. Bayram, N. ve Ulusay, N. (2013). Film ve Video Kültürü. Ankara: Anadolu Üniversitesi Yayınları.
7. Frolov, I. (1991). Felsefe Sözlüğü. (A. Çalışlar, Çev.), İzmir: Cem Yayınevi.
8. Bordwell, D. ve Thompson, K. (2012). Film Sanatı. (E. Yılmaz ve E. S. Onat, Çev.), Ankara: De Ki.

9. Cevizci, A. (1999). Felsefe Sözlüğü. İstanbul: Paradigma.
10. Corey, G. (2013). Theory and Practice of Counseling and Psychotherapy. Canada: Cengage Learning.
11. Ede, L. N. (2010). British Film Design: A History. New York: I. B. Tauris.
12. Evans, D. (2006). An Introductory Dictionary of Lacanian Psychoanalysis. London: Routledge.
13. Forrest, D. (2015). The films of Joanna Hogg: new British realism and class. Studies in European Cinema, 11(1), 64-75. DOI: 10.1080/17411548.2014.903102.
14. Frankl, V. E. (2009). İnsanın Anlam Arayışı. (S. Budak, Çev.), İstanbul: Okuyan Us.
15. Hallam, J. ve Marshment, M. (2000). Realism and Popular Cinema. England: Manchester University Press.
16. Hedling, E. (2018). Lindsay Anderson: Sequence and the rise of auteurism in 1950s Britain. In: I. Mackillop & N. Sinyard (Eds.), British cinema of the 1950s (pp. 23-31). DOI: 10.7765/9781526137272.00008.
17. Hogg, J. (Yapımcı) ve Joanna, H. (Yöneten). (2019). Souvenir [Sinema Filmi]. İngiltere: BBC Films.
18. Jacobs, L. (1994). Zaman ve Mekânın Anlatımı. (Y. Demir, Çev.), Eskişehir: Turkuaz Yayınları. Kabadayı, L. (2013). Film Eleştirisi. İstanbul: Ayrıntı Yayınları.
19. Kuhn, A. (2012). A Dictionary of Film Studies. New York: Oxford University Press. Marshall, G. (2005). Sosyoloji Sözlüğü. (O. Akınhay ve D. Kömürcü, Çev.), Ankara: Bilim ve Sanat Yayınları.
20. Mulvey, L. (2008). Görsel Haz ve Anlatı Sineması. (N. Abisel, Çev.), S. Büker ve G. Topçu (Der.). Sinema:Tarih-Kuram-Eleştiri (s. 211-229) içinde. İstanbul: Kırmızıkedi.
21. Norman, S. Ç. (2011). Is There a Distinctive British Cinema?. Galatasaray Üniversitesi İletişim Dergisi, (13), 85-105.
22. Öztürk, R. (2000). Sinemada Kadın Olmak. İstanbul: Alan Yayıncılık.
23. Street, S. (2014). Film Finances and the British New Wave. Historical Journal of Film, Radio and Television, 37-41. DOI: 10.1080/01439685.2014.879000
24. Ryan, M. ve Lenos, M. (2012). Film Çözümlemesine Giriş: Anlatı Sinemasında Teknik ve Anlam. (E. S. Onat, Çev.) Ankara: De Ki.
25. Weber, J. (2018). Rethinking Existentialism. New York: Oxford University Press.
26. Woolf, J. (Yapımcı) ve Jack, C. (Yönetmen). (1959). Room at the Top [Sinema Filmi]. İngiltere: Romulus Films. Yıldırım, A. ve Şimşek, H. (2011). Sosyal Bilimlerde Nitel Araştırma Yöntemleri. Ankara: Seçkin Yayıncılık.
27. Armstrong, R. (2014). "Social Realism". http://www.screenonline.org.uk/film/id/html adresinden 29.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
28. Brooke, M. (2014). "Social Problem Films". http://www.screenonline.org.uk/film/id/html adresinden 29.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
29. Cooke, S. (2020). "The New New Wave of British Cinema: Joanna Hogg and the Middle-Class Social Realist Film". https://flipscreened.com/the-new-new-wave-of-british-cinema adresinden 25.12.2021 tarihinde erişilmiştir.
30. Dupin, C. (2014). “Free Cinema”. http://www.screenonline.org.uk/film/id/444789/ adresinden 28.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
31. Film Theory Team. (2014). “British New Wave”. https://www.filmtheory.org/british-new-wave/ adresinden 28.12.2021 tarihinde erişilmiştir.
32. Harries, S. (2020). "British New Wave Films”. http://www.movementsinfilm.com adresinden 28.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
33. Hellerman, J. (2021). "What Was the French New Wave in Cinema? (Definition and Examples)". https://nofilmschool.com/what-is-the-french-new-wave adresinden dresinden 28.12.2021 tarihinde erişilmiştir.
34. Johnson, J., Irizarry, M., Nguyen, N. ve Maloney, P. (2018). "Part 1: Foundational Theories of Human Motivation". https://stars.library.ucf.edu adresinden 26.12.2021 tarihinde erişilmiştir.
35. Kellett, L. J. (2017). "Nostalgia in the British Cinema: The Significance of Nostalgia in the Social Realist Filmmaking Tradition with a Focus on the Work of Shane Meadows". https://ray.yorksj.ac.uk/id/eprint/3284/ adresinden 29.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
36. Mitchell, N. (2016). "Where to begin with kitchen sink drama." https://www.bbc.co.uk adresinden 28.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
37. Reverte, M. G. (2021). “A River The Colour Of Lead". British Social Realism Of The 1950s And 1960s: A Common Ground For Kitchen Sink Cinema And The Smiths' Work”. http://e-spacio.uned.es/fez/view/bibliuned:grado adresinden 21.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
38. Salam, M. (2019, Ocak 22). "What Is Toxic Masculinity?". https://www.nytimes.com adresinden 26.12.2021 tarihinde erişilmiştir.
39. Sweet, M. (2018). "BBC Radio 3, Arts & Ideas- British New Films of '60s". https://www.bbc.co.uk/sounds/play/p063xqq9 adresinden 30.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
40. TATE. (2021). "Beaux Arts Quartet". https://www.tate.org.uk/art/art-terms/b/beaux-arts-quartet adresinden 30.11.2021 tarihinde erişilmiştir.
41. Yüksel, E. (2021). "Ankara Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölümü/ RTS 204 Sinema Tarihi 2". https://acikders.ankara.edu.tr/course adresinden 28.11.2021 tarihinde erişilmiştir.