17. Yüzyıl Hollanda Resminde Müzik Aletlerinin Sembolik Anlamları

Öz

Bu çalışma, 17. yüzyıl Hollanda resminde müzik aletlerinin taşıdığı sembolik anlamları incelemektedir. Araştırma, tür ve vanitas resimleri kapsamında müzik aletlerinin cinsiyet rolleri, toplumsal sınıf, ahlaki normlar ve kültürel değerlerle olan ilişkisini ortaya koymayı hedeflemektedir. Çalışmanın kapsamı, söz konusu dönem resimlerinden belirli tematik ölçütlere göre seçilen örneklerle sınırlandırılmıştır. Araştırmada nitel araştırma yöntemi benimsenmiş, seçilen eserler ikonografik ve ikonolojik çözümleme yöntemiyle incelenmiştir. Bu doğrultuda müzik aletleri, kompozisyon içindeki figürlerle kurdukları ilişkiler, sahnedeki mekânsal konumları, birlikte betimlendikleri nesneler çerçevesinde değerlendirilmiştir. Elde edilen bulgular, müzik aletlerinin yalnızca estetik unsurlar değil, belirli toplumsal ve kültürel anlamlar taşıyan semboller olarak kullanıldığını göstermektedir. Tür resimlerinde müzik aletlerinin çoğunlukla aşk, uyum ve uyumsuzluk kavramlarıyla ilişkilendirildiği, vanitas resimlerinde ise geçicilik, dünyevi hazlar ve fanilik temalarını çağrıştırdığı tespit edilmiştir. Ayrıca müzik aletlerinin, gündelik yaşamın temsili ve Kalvinist düşüncenin şekillendirdiği ahlaki değerleri yansıtan bir temsil aracı olduğu anlaşılmaktadır. Sonuç olarak, müzik aletlerinin sembolik anlamlarının çözümlenmesi, 17. yüzyıl Hollanda resminin toplumsal, kültürel ve düşünsel arka planının daha bütüncül biçimde yorumlanmasına olanak sağlamaktadır.

Anahtar Kelimeler

• 17. Yüzyıl Hollanda Resmi
• Müzik Aletleri
• Sembol
• Tür Resmi
• Vanitas

Symbolic Meanings of Musical Instruments in 17th Century Dutch Painting

Öz

This study examines the symbolic meanings of musical instruments in 17th century Dutch painting. The research aims to reveal the relationships between these symbols and gender roles, social class, moral norms, and cultural values within the context of genre and vanitas paintings. The scope of the study is limited to selected examples chosen according to specific thematic criteria. A qualitative research method has been adopted, and the selected works have been examined through iconographic and iconological analysis. In this context, musical instruments have been evaluated in relation to their interactions with figures in the composition, their spatial positions, and the objects depicted alongside them. The findings indicate that musical instruments are used not only as aesthetic elements but also as symbols carrying specific social and cultural meanings. In genre paintings, musical instruments are associated with love, harmony, and discord, whereas in vanitas paintings they evoke transience, worldly pleasures, and mortality. It is understood that musical instruments function as representational devices reflecting the representation of everyday life and the moral values shaped by Calvinist thought. Consequently, the analysis of the symbolic meanings of musical instruments enables a more comprehensive interpretation of the social, cultural, and conceptual background of 17th century Dutch painting.

Anahtar Kelimeler

• 17th Century Dutch Painting
• Musical Instruments
• Symbol
• Genre Painting
• Vanitas

Kaynakça

1. Alpers, S. (1984). The art of describing: Dutch art in the seventeenth century. The University of Chicago Press.
2. Ausoni, A. (2009). Music in art. Getty Publications.
3. Baines, D. (2020). The spectrum of sound: Keyboard instruments & Women in seventeenth-century Dutch painting [Doktora Tezi, Charles Sturt University].
4. Buijsen, E., & Grijp, L. P. (1994). The Hoogsteder exhibition of music & painting in the Golden Age. Hoogsteder & Hoogsteder / Waanders.
5. Burgers, J. W. J. (2013). The lute in the Dutch Golden Age: Musical culture in the Netherlands ca. 1580-1670. Amsterdam University Press.
6. Cirlot, J. E. (2001). A dictionary of symbols (2nd ed.) (J. Sage, Trans.). Routledge.
7. Çeler, Z. (2012). 17. yüzyıl Hollanda toplumu ve resim sanatı üzerine: Bakış, üslup ve yorumlama. Galatasaray Üniversitesi İletişim Dergisi, 16, 65-84.
8. Dorot, R. (2019). Music in art. Studia Europaea Gnesnensia, 19(19), 65-96. https://doi.org/10.14746/seg.2019.19.4

9. Finlay, I. F. (1953). Musical instruments in 17th-century Dutch paintings. The Galpin Society Journal, (6), 52-69. https://doi.org/10.2307/841717
10. Fischer, P. (1975). Music in paintings of the low countries in the 16th and 17th centuries. Swets & Zeitlinger.
11. Forty, S. (2003). Symbols. Thunder Bay Press.
12. Franits, W. E. (1993). Paragons of virtue: Women and domesticity in seventeenth-century Dutch art. Cambridge University Press.
13. Freedberg, D., & De Vries, J. (1991). Art in history, history in art: Studies in seventeenth-century Dutch culture. Getty Center for the History of Art and the Humanities; Distributed by the University of Chicago Press.
14. Gombrich, E. (1997). Sanatın öyküsü (E. Erduran ve Ö. Erduran, Çev.). Remzi Kitabevi.
15. Hall, J. (1974). Dictionary of subjects and symbols in art. Harper & Row.
16. Joubert, E. (1982). Musical iconography of the seventeenth and eighteenth centuries of the Netherlands and France, and its significance for the Cape of Good Hope [Yüksek Lisans Tezi, University of Pretoria].
17. Kahr, M. M. (1993). Dutch painting in the seventeenth century (2nd ed.). Routledge. https://doi.org/10.4324/9780429500893
18. Leppert, R. (2009). Sanatta anlamın görüntüsü imgelerin toplumsal işlevi (İ. Türkmen, Çev.). Ayrıntı Yayınları.
19. Libin, L. (1977). Musical instruments in the Metropolitan Museum. The Metropolitan Museum of Art Bulletin, 35(3), 2-48. https://doi.org/10.2307/3261252
20. Liedtke, W. (2007). Dutch paintings in the Metropolitan Museum of Art. Yale University Press.
21. Mainz, V. (2016). Days of Glory? Imaging military recruitment and the French Revolution. Palgrave Macmillan.
22. Merle du Bourg, A. (2017). Themes and motifs of daily life. L’Objet d’Art, Special Issue: The Dutch Golden Age at the Louvre, Vermeer and the Masters of Genre Painting (pp. 34-53). Éditions Faton.
23. Miles, N. F. (2011). The Baroque guitar as an accompaniment instrument for song, dance and theatre [Yüksek Lisans Tezi, University of Birmingham].
24. Neuman, R. (2013). Baroque and rococo art and architecture. Pearson.
25. Potter, P. (2010). The whole heaven a musical scale and a number. Emerging Infectious Diseases, 16(5), 905-906. https://doi.org/10.3201/eid1605.AC1605
26. Ripa, C. (1645). Iconologia (G. Z. Castellini, Ed.). Presso Cristoforo Tomasini.
27. Roberts, H. E. (1998). Encyclopedia of comparative iconography: Themes depicted in works of art. Fitzroy Dearborn.
28. Sternbach, J. (2024). Virginal spaces: Feminine music and space in Dutch seventeenth-century painting. Rutgers Art Review, (40), 61-86.
29. Sutton, P. C. (Ed.). (1984). Masters of seventeenth-century Dutch genre painting. Philadelphia Museum of Art.
30. Tresidder, J. (2005). The complete dictionary of symbols. Chronicle Books.
31. Turani, A. (2007). Dünya sanat tarihi. Remzi Kitabevi.
32. Walsh, J. (1996). Jan Steen: the drawing lesson. Getty Museum Studies on Art.
33. Westermann, M. (1997). The amusements of Jan Steen: Comic painting in the seventeenth century. Waanders.
34. Winternitz, E. (1967). Musical instruments and their symbolism in western art. W. W. Norton.