Simultaneous Development of Music and Dance and the Importance of Ballet Accompaniment

Öz

This article examines the parallel evolution of ballet and dance—integral components of the performing arts—alongside music. Originating as a branch of dance, ballet has, over the centuries, developed into a distinct academic discipline. A review of international literature reveals the existence of numerous written sources, musical scores, librettos, and related materials concerning the field. However, within the context of Türkiye, there is a noticeable lack of guiding resources for the younger generation with academic and artistic interest in this discipline, particularly regarding the pathways they might follow. In response to this gap, the present study aims to serve as a general reference source for young individuals who aspire to pursue a career in ballet accompaniment. The research data were collected using a qualitative research approach through comprehensive literature review. The study explores the emergence and spread of ballet across Europe beginning in the Baroque Period and highlights its peak development in Russia, where composers such as Pyotr Ilyich Tchaikovsky left a lasting mark on the history of both ballet and music. Furthermore, the study exemplifies the types of music used in ballet today—ranging from conservatory-level education to professional performance—and examines the contexts in which these musical materials are applied

Anahtar Kelimeler

• Ballet
• Music
• Dance
• Performing Arts
• Historical Development
• Ballet Accompaniment

MÜZİK İLE DANSIN EŞ ZAMANLI GELİŞİMİ VE BALE EŞLİĞİNİN ÖNEMİ

Öz

Bu makale, sahne sanatlarının önemli bir parçası olan bale ve dansın müzik ile eş zamanlı evrimini incelemektedir. Dansın bir parçası olan bale sanatı yüzyıllar içinde kendine özgü akademik bir alan haline gelmiş; baleye özgü adımlamaların ortaya çıkması ile beraber, zaman içinde genel sanat dallarından ayrılarak kendine ait konuları ve besteleri olan özgün bir sanat dalı olmuştur. Dünya literatürü incelendiğinde alan ile ilgili pekçok yazı kaynağı, nota, libretto vb. olduğu görülmekle beraber ülkemizde bu alana ilgi duyan gençlerin nasıl bir yol çizeceğini gösteren kaynakların olmadığı görülmektedir. Bu nedenle araştırmada bale piyanistliği mesleğine akademik ve sanatsal ilgi duyan genç kuşak için genel bir kaynak oluşturmak amaçlanmıştır. Çalışmanın verileri nitel araştırma yöntemi, kaynak taraması yoluyla toplanmıştır. Araştırmada bale sanatının Barok Dönem’de ortaya çıkışından itibaren Avrupa’ya yayılımı ve ardından Rusya’da tepe noktaya ulaştıktan sonra Pyotr İlyiç Çaykovski gibi bale ve müzik tarihine damga vuran bestecileri yaratması ele alınırken; günümüzde, konservatuvarlarda eğitim sürecinden profesyonel hayata değin balede kullanılan müziklerin neler olduğu ve nerelerde kullanıldığı örneklenmiştir.

Anahtar Kelimeler

• Bale
• Müzik
• Dans
• Sahne Sanatları
• Tarihsel Gelişim
• Bale Eşliği

Kaynakça

1. Aasen, S. (2021). Crossmodal aesthetics: How music and dance can match. The Philosophical Quarterly, 71(2), 223–240. https://doi.org/10.1093/pq/pqaa049
2. American Ballet Theatre. (n.d.). Repertory archive: Arthur Saint-Léon. Retrieved from https://www.abt.org/people/arthur-saint-leon/
3. Baliakhova, E. (2015). Ballet class music: Piano music for character dance class [CD]. Yyy: Ballet Universe.
4. Beaumont, C. W. (2020). A history of ballet in Russia (1613-1881). Binsted, Hampshire: Noverre Press.
5. Belova, E., & Bocharnikova, E. (2020). The great history of Russian ballet. New York, NY: Parkstone International.
6. Belova, E., & Bocharnikova, E. (2022). The birth of the Russian Ballet – From its beginnings to the early nineteenth century. In The great history of Russian ballet. Retrieved from https://parkstone.international/2022/06/27/the-great-history-of-russian-ballet/
7. Celeste, G. (2006). Music for the beginners' ballet class: Vol. 1 [Audio CD]. Long Branch, NJ: Kimbo Educational.
8. Celeste, G. (2004). Music for the ballet class: Vol. 3 [Audio CD]. Long Branch, NJ: Kimbo Educational.

9. Centre de musique baroque de Versailles. (n.d.). Ballet de cour. In Discover Baroque. Erişim adresi: https://cmbv.fr/en/introducing-baroque/ballet-de-cour
10. Collins, M., & Jarvis, J. (2016). The great leap from earth to heaven: The evolution of ballet and costume in England and France in the eighteenth century. Costume, 50(2), 169-193. https://doi.org/10.1080/05908876.2016.1165955
11. Coindre, V. (t.y.). Quadrille sur le violon du diable ballet de Pugni / par Musard [Litografi]. Musée Carnavalet, Paris, France.
12. Davies, J. (2011). Rigaudon [Ses dosyası]. Erişim adresi: https://soundcloud.com/joseph_davies/rigaudon
13. Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı. (t.y.). 2024 – 2025 Eğitim öğretim yılı haftalık ders programları. Erişim adresi: https://konservatuvar.deu.edu.tr/duyurular/2024-2025-egitim-ogretim-yili-haftalik-ders-programlari/
14. Донченко, Р. (2019). Академия танца. Вып. 3. Историко-бытовой танец. Санкт-Петербург: Санкт-Петербург Издательство.
15. Донченко, Р. (2002). Академия танца (репертуар концертмейстера). Выпуск 2. Народно-характерный танец. Санкт-Петербург: Санкт-Петербург Издательство.
16. Encyclopedia.com. (2025). Ballet in an age of revolution. Arts and Humanities Through the Eras içinde. Erişim adresi: https://www.encyclopedia.com/humanities/culture-magazines/ballet-age-revolution
17. Ersöz, A. (2011). Rönesanstan günümüze dansın sorunsallaştırılması. (Yayımlanmamış doktora tezi). İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
18. Express to Russia. (t.y.). Russian classical music. Erişim adresi: https://www.expresstorussia.com/experience-russia/russian-classical-music.html
19. Gebelt, T. L. (1995). The evolution of the romantic ballet: The libretti and enchanter characters of selected romantic ballets from the 1830s through the 1890s (Yayımlanmamış doktora tezi). Louisiana State University and Agricultural & Mechanical College, Louisiana.
20. Goodwin, N. (2024). Romantic expansion. Encyclopaedia Britannica içinde. Erişim adresi: https://www.britannica.com/art/theatre-music/Romantic-expansion
21. Guest, I. (2024). Arthur Saint-Léon. Encyclopaedia Britannica içinde. Erişim adresi: https://www.britannica.com/biography/Arthur-Saint-Leon
22. Guest, I. (1956). Fanny Cerrito: The life of a romantic ballerina. London: Phoenix House Ltd.
23. Hammond, S. N. (1992). A nineteenth-century dancing master at the court of Württemberg: The dance notebooks of Michel St. Léon. Dance Chronicle, 15(3), 291-315.
24. Italy On This Day. (t.y.). Francesco Domenico Araja – Composer. Erişim adresi: https://www.italyonthisday.com/2021/06/francesco-domenico-araja-composer.html
25. Kassing, G. (2017). Classical ballet in Russia. History of dance içinde (2. baskı). North Yorkshire: Human Kinetics.
26. Kim, V. M. G. (2022). Musical theater during the reign of Anna Ioannovna (1730-1740): The embodiment of ambitious plans and aesthetic preferences of the Empress. Philosophy and Culture, 50(2), 35-46. https://doi.org/10.7256/2454-0757.2022.2.37508
27. Kostrovitskaya, V. S. (2004). 100 lessons in classical ballet. New York, NY: Limelight Editions.
28. and, J. (2018). La classe des rois, with violin: Music for ballet class [CD]. Yyy: Mediaphorie Japan.
29. Norman, M. J. (2024, 9 Kasım). Domenico da Piacenza's De arte saltandi et choreas ducendi: The earliest dance manual. 1 Ağustos 2024 tarihinde https://www.historyofinformation.com/detail.php?id=4998 adresinden erişildi.
30. Noverre, J. G. (2004). Letters on dancing and ballet. New Jersey: Dance Books Ltd.
31. Oxford Reference. (t.y.). Jean-Baptiste Landé. The Oxford Dictionary of Dance içinde. Erişim adresi: https://www.oxfordreference.com/display/10.1093/oi/authority.20110803100049804
32. Onaran, İ. (2017). Stravinsky’nin müzikal stili ve viyolonsel-piyano için italyan süiti (Yayımlanmamış sanatta yeterlik tezi). Uludağ Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Bursa.
33. Özhancı, E. (2010). Türkiye’de opera, bale ve devlet opera ve balesi’nin evrimselliği. Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi, 1(23), 197-203.
34. Bond, P. (2021a). 19. Ballet in the romantic period. Dance içinde. Erişim adresi: https://pressbooks.pub/storytelling/chapter/romantic-ballet/
35. Bond, P. (2021b). 18. The history of ballet. Dance içinde. Erişim adresi: https://pressbooks.pub/storytelling/chapter/the-history-of-ballet/
36. Pittaway, I. (2019). The first dancing master’s manual: Domenico da Piacenza and the art of dance. Erişim adresi: https://earlymusicmuse.com/domenico-da-piacenza/
37. Queensborough Community College. (t.y.). Dance resources. Erişim adresi: https://qcc.libguides.com/c.php?g=818979&p=6267812
38. Saint-Léon, A. (1852). La sténographié [Dijital arşiv materyali]. Erişim adresi: https://digitalcollections.nypl.org/items/aef52740-706f-0139-fc5e-0242ac110003
39. Schwarm, B. (2016). Coppélia ballet by Delibes. Encyclopaedia Britannica içinde. Erişim adresi: https://www.britannica.com/topic/Coppelia-ballet-by-Delibes
40. Spooner, R. (t.y.). How ballet music became classical music. Erişim adresi: https://calmradio.com/calmlife/5527-how-ballet-music-became-classical-music
41. Teck, K. (2025a). Baroque opera-ballet. K. Teck (Ed.), Appreciating ballet's music içinde (Bölüm 3). Erişim adresi: https://appreciatingballetsmusic.com/3-baroque-opera-ballet/
42. Teck, K. (2025b). Chronology. K. Teck (Ed.), Appreciating ballet's music içinde. Erişim adresi: https://appreciatingballetsmusic.com/chronology/
43. Teck, K. (2025c). Renaissance celebrations. K. Teck (Ed.), Appreciating ballet's music içinde (Bölüm 1). Erişim adresi: https://appreciatingballetsmusic.com/2-renaissance-celebrations/
44. The Ballet. (2007). The history. Romantic era içinde. Erişim adresi: https://www.the-ballet.com/romantic.php
45. The Ballet Academy. (2024). Character dance and its role in ballet. Erişim adresi: https://www.theballetacademy.com.sg/post/character-dance-and-its-role-in-ballet
46. The Editors of Encyclopaedia Britannica. (2025). Marie Sallé. Encyclopædia Britannica içinde. Erişim adresi: https://www.britannica.com/biography/Marie-Salle
47. The Public Domain Review. (2012). Dances in Beauchamp-Feuillet notation (1701). Erişim adresi: https://publicdomainreview.org/collection/dances-in-beauchamp-feuillet-notation/
48. Degas, E. (1879). The dance lesson [Tablo]. The Metropolitan Museum of Art, New York, NY. Erişim adresi: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/436132
49. Thunière, A. (t.y.). Le Bourgeois gentilhomme Jean-Baptiste Lully. Erişim adresi: https://edutheque.philharmoniedeparis.fr/0732491-le-bourgeois-gentilhomme-de-lully.aspx
50. Vaganova, A. (1969). Basic principles of classical ballet: Russian ballet technique. New York, NY: Dover Publications Inc.
51. Varış, Y. A. ve Coşkuner, Ö. (2018). Devlet opera ve bale kurumlarında çalışan korrepetitörlerin tükenmişlik durumları. Akademik Sosyal Araştırmalar Dergisi, 6(72), 61-72. https://doi.org/10.16992/ASOS.13822
52. Victoria and Albert Museum. (2016). Romantic ballet. Erişim adresi: http://www.vam.ac.uk/content/articles/r/romantic-ballet/