Video Kurgu Öğretiminde Bir Uygulama: Serigrafi Eğitim Videoları
Öz
Bilim ve teknoloji her geçen gün
hızla değişmekte ve etrafımızdaki imgeleri etkilemektedir. Hareketli
görüntüler, filmler ve videolar kişisel taşınabilir aygıtların yaygınlaşması
ile günlük hayatta çok daha fazla yer almaya başlamıştır. Hareketli imgelerin
kullanım yoğunluğunun artması tasarım kültürünü de etkilemekte ve doğal olarak
üretim ve uygulama yapan tasarımcı ihtiyacını oluşturmaktadır. Çağa ayak
uyduran ve üretken bir eğitim verebilmek için görsel sanat ve grafik tasarım
eğitiminin de teknolojik olanakları dikkate alarak güncel kalması ve bu
ihtiyacı karşılaması gerekmektedir. Bu bildiride bir atölye dersi olan Video
Kurgu’da dersinin öğretimindeki süreçler anlatılmaktadır. Çalışılan uygulamanın
konusu HÜ GSF bünyesinde açılan Özgün Baskı: Serigrafi dersi eğitim
videolarıdır. Uygulamanın ana amacı uygulayanlar açısından öğrencilerin video
montaj tekniklerini, çekim yöntemleri ve kamera kullanımını, çekim yapılacak
fiziksel ortamı düzenlemenin uygulama sürecinde öğretilmesidir. Bir diğer amaç
ise üretilen çevrimiçi eğitim videoları ile ilgili dersin anlaşılabilirliğini
artırmak ve uzaktan eğitim gibi yeni teknolojilerin sağladığı olanaklardan
yararlanarak güzel sanatlar alanındaki klasik atölye eğitimini
zenginleştirmektir. Video ve hareketli grafikler sürekli gelişen ve değişimin
odağında olan bir medyum olduğundan dolayı uygulamanın yöntemi deneysel bir
yaklaşımla konuyu, öğrencilerin ilgisi, kullanılacak aygıtlar ve mekân
koşulları dikkate alınarak aktif öğrenme, problem temelli öğrenme ve akış
kuramlarından sentezlenmiştir. Videoda anlatım biçemi olarak belgesel dili
tercih edilmiştir. Teknik altyapıda ise kullanılan aygıtlara ve yazılımlara
değinilmiştir. Uygulamanın aşamaları haftalara bölünerek yapılan çalışmalar
özetlenmiştir. Son aşama olan montaj süreçlerinden sonra videolar çevrimiçi ağa
yüklenerek öğrencilerin üniversite dışında da bu dersi tekrarlamaları
amaçlanmış ve içerik olarak değinilen konunun akılda kalıcı olması sağlanmak
istenmiştir. Sanat ve tasarım alanında nitelikli bireyler yetiştirilmesi;
yaratıcılığın ön plana çıkarılması, öğretme ve öğrenmenin öğrenci merkezli
olması, atölye sürecinde uygulanacak yöntemlerin çağdaş bir anlayışla zamanın
gerekliliklerine uygun biçimde tasarlanması, uygulanması, değerlendirilmesi ve
geliştirilmesi ile mümkün olacaktır. Bu çalışma grafik tasarımcıların görsel
iletişimdeki son yıllarda gerçekleşen gelişmelerden doğan beklentileri
karşılayacak üretimlerde bulunmalarını ve yaratıcılıklarını kullanmalarını
sağlayacak şekilde nasıl yetiştirilmeleri gerektiğini ortaya koymaktadır.
Anahtar Kelimeler
Kaynakça
- Anderson, M. (2009). Teaching the Screen. Allen & Unwin: Australia
- Arıjon, D. (1995). Film Dilinin Grameri I, Çev Ed: Yalçın Demir, Kavram Yayınları: İstanbul
- Cereci, S. (1997). Belgesel Film. Şule Yayınları: İstanbul
- Demirel, Ö. (2002). Planlamadan Değerlendirmeye Öğretme Sanatı. Pegem Yayıncılık: İstanbul
- Shernoff, D. vd. (2003). Student Engagement in High School Classrooms in Terms of Flow Theory. School Psychology Quarterly. Vol. 18 No:2
- Wıllıams, R. (1993). Kültür, Çev. Suavi Aydın, İmge Kitabevi: Ankara
Ayrıntılar
Birincil Dil
İngilizce
Konular
-
Bölüm
Derleme
Yazarlar
Atila Işık
Türkiye
Yayımlanma Tarihi
30 Aralık 2016
Gönderilme Tarihi
30 Ağustos 2017
Kabul Tarihi
25 Kasım 2016
Yayımlandığı Sayı
Yıl 2016 Cilt: 2 Sayı: 2