This article examines Soviet-era sculpture art from a sociological perspective. In the Soviet Union, sculpture was used as an ideological tool, reflecting the values of socialist society, political ideals, and the glorification of communist leaders. Sculptures emerged as aesthetic instruments of propaganda aimed at influencing the masses and exerting control over society. The study emphasizes that these sculptures are not only artistic expressions but also objects conveying socio-political messages. It analyzes the public spaces where these sculptures were placed and their impact on society. Additionally, the perception of these sculptures in society, the impressions they left on individuals, and their role in reinforcing Soviet ideology are discussed. The article also addresses the fate of these sculptures following the dissolution of the Soviet Union and their sociological significance today. The research employs a qualitative art sociology analysis method. Soviet art, produced after the 1917 Russian Revolution and throughout the existence of the Soviet Union until its dissolution in 1991, is highlighted. The article reveals the strong connection between art and ideology.
Sociology of art Russian sculpture art Soviet-era sculpture Art-ideology relationship Ideological propaganda Socialist realism De-Stalinization
Bu makale, Sovyet dönemi heykel sanatını sosyolojik bir perspektiften incelemektedir. Sovyetler Birliği’nde heykel sanatı, ideolojik araç olarak kullanılarak sosyalist toplumun değerlerini, politik idealleri ve komünist liderlerin kahramanlaştırılmasını yansıtmıştır. Heykeller, kitleleri etkilemek ve toplum üzerinde kontrol kurmak amacıyla estetik bir propaganda unsuru olarak öne çıkmıştır. Çalışma, söz konusu heykellerin yalnızca sanatsal ifadeler değil, sosyo-politik mesajlar taşıyan nesneler olduğunu vurgulamaktadır. Heykellerin yerleştirildiği kamusal alanlar ve toplum üzerindeki etkileri de analiz edilmektedir. Ayrıca, heykellerin toplumda nasıl algılandığı, bireyler üzerinde bıraktığı izlenimler ve Sovyet ideolojisini pekiştirmedeki rolleri tartışılmaktadır. Sovyetler Birliği’nin dağılmasının ardından bu heykellerin akıbeti ve günümüzdeki sosyolojik anlamları da ele alınmaktadır. Araştırmada nitel sanat sosyolojisi analiz yöntemi kullanılmıştır. Sovyet sanatı, 1917 Rus Devrimi’nden sonra ve Sovyetler Birliği’nin varlığı boyunca, 1991’deki dağılmasına kadar üretilen görsel sanat tarzıdır. Makale, sanat ve ideoloji arasındaki güçlü bağlantıyı ortaya koymaktadır.
Sanat sosyolojisi Rus heykel sanatı Sovyet dönemi heykelciliği Sanat-ideoloji ilişkisi İdeolojik propaganda Sosyalist gerçekçilik De-Stalinizasyon
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Şehir ve Bölge Planlama, Mimari Tarih, Teori ve Eleştiri, Mimari Tasarım, Plastik Sanatlar (Diğer) |
| Bölüm | Araştırma Makalesi |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 6 Nisan 2025 |
| Kabul Tarihi | 26 Eylül 2025 |
| Yayımlanma Tarihi | 26 Aralık 2025 |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2025 Sayı: 8 |
Necmettin Erbakan Üniversitesi Güzel Sanatlar ve Mimarlık Fakültesi
Adres: Köyceğiz Yerleşkesi Güzel Sanatlar ve Mimarlık Fakültesi Dekanlığı, Köyceğiz Mah., Demeç Sok., No:39/2 Meram /KONYA • E-posta: konyasanat@erbakan.edu.tr
Konya Sanat Dergisi Creative Commons Atıf-GayriTicari 4.0 Uluslararası Lisansı (CC BY NC) ile lisanslanmıştır.
e-ISSN: 2667-789X