Uluslararası perspektiften üniversitelerin müzik bölümlerinde ses eğitimi: İçerik ve pedagojik yaklaşımlar üzerine bir inceleme

Öz

Bu araştırma, farklı ülkelerdeki üniversitelerin müzik bölümlerinde yürütülen ses eğitimi derslerinin içeriklerini ve pedagojik yaklaşımlarını uluslararası bir perspektifle incelemeyi amaçlamaktadır. Çalışma kapsamında Finlandiya, Kanada, ABD, Almanya, Litvanya, Polonya, Kıbrıs ve Kırgızistan’daki çeşitli kurumlara ait müzik bölümlerinin dokümanları incelenmiş; söz konusu bölümlerin ses eğitimi programlarına ilişkin kapsamlı veriler elde edilmiştir. Bulgular, programların genel olarak insan sesi ve fizyolojisi, doğru solunum ve fonasyon, repertuvar geliştirme, sahne performansı ve pedagojik formasyon gibi başlıklarda zengin içeriklere sahip olduğunu ortaya koymaktadır. Kodaly, Dalcroze ve Orff gibi özel öğretim yöntemlerinin yoğun biçimde kullanıldığı, bu sayede ritim, melodi ve hareket unsurlarının bütüncül bir yaklaşımla ele alındığı gözlenmiştir. Ayrıca, yabancı dillerde şarkı söyleme becerisine önem verildiği; bu doğrultuda uluslararası fonetik alfabe ve diksiyon çalışmalarının programa dahil edildiği belirlenmiştir. Ses eğitimi derslerinin temel odakları arasında sağlıklı ses kullanımı, teknik becerilerin geliştirilmesi, sanatsal ifade yeteneğinin artırılması ve öğrencilerin pedagojik niteliklerinin güçlendirilmesi yer almaktadır. İncelenen programların ortak noktası, öğrencilere mesleki yaşamlarında hem vokal performans hem de müzik öğretmenliği süreçlerine dönük çok yönlü yeterlikler kazandırmak olmuştur. Bu doğrultuda, teori ve pratiğin dengeli biçimde sunulduğu, bireysel ve grup çalışmalarına yer veren, kültürel çeşitliliği de gözeten ders içeriklerinin tasarlandığı görülmüştür. Araştırmanın sonucunda, küresel ölçekte ses eğitimi alanında bütüncül, yenilikçi ve çok boyutlu bir anlayışın benimsendiği ortaya konmuştur.

Anahtar Kelimeler

• ses eğitimi
• uluslararası perspektif
• pedagojik yaklaşımlar
• müzikal beceri
• vokal sağlığı

Vocal training in university music departments from an international perspective: A review of content and pedagogical approaches

Öz

This study aims to examine the content and pedagogical approaches of vocal training courses offered in the music departments of universities from different countries from an international perspective. Within the scope of the research, documents from various institutions in Finland, Canada, the United States, Germany, Lithuania, Poland, Cyprus, and Kyrgyzstan were reviewed, yielding comprehensive data on the vocal training programs in these departments. The findings reveal that these programs generally feature rich content across topics such as the human voice and physiology, proper breathing and phonation techniques, repertoire development, stage performance, and pedagogical formation. It was observed that specialized teaching methods such as Kodaly, Dalcroze, and Orff are extensively used, thereby integrating rhythm, melody, and movement in a holistic manner. In addition, emphasis is placed on singing in foreign languages, and accordingly the International Phonetic Alphabet and diction studies are included in these programs. The primary focuses of the vocal training courses include healthy voice usage, the enhancement of technical skills, the improvement of artistic expression, and the strengthening of students’ pedagogical qualifications. A common aspect among the examined programs is the aim to equip students with versatile competencies for both vocal performance and music teaching in their professional careers. In line with this, it has been observed that the course contents are designed in which theory and practice are presented in a balanced manner, which include individual and group work, and which also take cultural diversity into consideration. As a result of this research, it was concluded that a holistic, innovative, and multidimensional approach has been adopted in the field of vocal training on a global scale.

Anahtar Kelimeler

• voice training
• international perspective
• pedagogical approaches
• musical skills
• vocal health

Kaynakça

1. Association Européenne des Conservatoires, Académies de Musique et Musikhochschulen (AEC). (t.y.). Polonya Karol Lipiński Müzik Akademisi (Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu) müzik eğitimi sistemi. 10 Ocak 2018 tarihinde https://ects.amuz.wroc.pl/?q=Siatki&language=en adresinden erişildi.
2. Balcı, A. (2016). Sosyal bilimlerde araştırma: Yöntem, teknik ve ilkeler (12. bs.). Pegem Akademi.
3. Benson, E., Robinson-Martin, T. ve Naismith, M. (2022). Practicing equity, diversity, inclusion, and belonging in the singing voice studio. Voice and Speech Review, 16(2), 166-179.
4. Bogdan, R. C. ve Biklen, S. K. (2007). Qualitative research for education: An introduction to theories and methods (5. bs.). Pearson.
5. Boote, D. N. ve Beile, P. (2005). Scholars before researchers: On the centrality of the dissertation literature review in research preparation. Educational Researcher, 34(6), 3-15.
6. Bowen, G. A. (2009). Document analysis as a qualitative research method. Qualitative Research Journal, 9(2), 27-40.
7. Berg, B. L. ve Lune, H. (2015). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri (H. Aydın, Çev., 8. bs.). Eğitim Kitabevi.
8. Boston University. (t.y.). Bachelor of Music (BM) in Music Education. 11 Ocak 2018 tarihinde http://www.bu.edu/academics/cfa/programs/music-education/bm/ adresinden erişildi.

9. Bruno, E., Padova, A., Napolitano, B., Marroni, P., Batelli, R., Ottaviani, F. ve Alessandrini, M. (2009). Voice disorders and posturography: Variables to define the success of rehabilitative treatment. Journal of Voice: Official Journal of the Voice Foundation, 23(1), 71-75.
10. Caçador, M., Papoila, A., Brás-Geraldes, C., Garcia, C., Constantino, T., Almeida, M. ve Paço, J. (2019). Evaluation of postural changes using dynamic posturography after speech rehabilitation in patients with voice disorders: A longitudinal study. Folia Phoniatrica et Logopaedica, 72(4), 1-8.
11. Corbin, J. ve Strauss, A. (2015). Basics of qualitative research: Techniques and procedures for developing grounded theory (4. bs.). SAGE Publications.
12. Creswell, J. W. (2016). Nitel araştırma yöntemleri: Beş yaklaşıma göre nitel araştırma ve araştırma deseni (M. Bütün & S. B. Demir, Çev., 3. bs.). Siyasal Kitabevi.
13. Cutcliffe, J. R. (2000). Methodological issues in grounded theory. Journal of Advanced Nursing, 31(6), 1476-1484.
14. Çelik, F. (2006). Türk eğitim sisteminde hedefler ve hedef belirlemede yeni yönelimler. Burdur Eğitim Fakültesi Dergisi, 7(11), 1-15.
15. Dai, Y. (2024). Integration of vocal technique and artistic expression in vocal art performances. Frontiers in Art Research, 6(2), 7-11.
16. Denizoğlu, İ. (2008). Güzel şarkı söylemenin sırları [Seminer]. İzmir Sanat Sahnesi.
17. Doğanyiğit, S. ve Yiğit, N. (2023). The perspective of trainers on the use of imagination in singing training. Journal of Pedagogical Research, 7(1), 174-186.
18. Doğu Akdeniz Üniversitesi. (t.y.). Kıbrıs Doğu Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü ders içerikleri. 11 Kasım 2017 tarihinde https://www.emu.edu.tr/tr/programlar/muzik-ogretmenligi-lisans-programi-turkce/865?tab=curriculum adresinden erişildi.
19. Duru, E. G. ve Köse, H. (2012). Müzik öğretmenliği eğitiminde yapılanma modelleri (Türkiye, Avusturya, Finlandiya, Danimarka ve Texas örnekleri). Fine Arts, 7(3), 235-245.
20. Eastern Illinois University. (t.y.). A.B.D. Eastern Illinois Üniversitesi Müzik Bölümü (Department of Music Education) ders içerikleri. 11 Ocak 2018 tarihinde https://eiu.catalog.acalog.com/preview_program.php?catoid=46&poid=7212&returnto=2245 adresinden erişildi.
21. Ekici, T. (2022). Opinions of music teacher candidates on determining the suitability of the distanceeducation model for the voice education course. The Turkish Online Journal of Educational Technology, 21(2), 54-68.
22. Ekiz, D. (2020). Eğitimde araştırma yöntem ve metotlarına giriş (5. bs.). Anı Yayıncılık.
23. Fink, A. (2019). Conducting research literature reviews: From the internet to paper (5. bs.). SAGE Publications.
24. Fitzmaurice, C. (2015). Breathing matters. Voice and Speech Review, 9(1), 61-70.
25. Gryshchenko, I. (2023). Development of vocal performance skills of art students in higher education institutions. Humanities Science Current Issues, 1(60), 264-269.
26. Hazlett, D., Duffy, O. ve Moorhead, S. (2011). Review of the impact of voice training on the vocal quality of professional voice users:Implications for vocal health and recommendations for further research. Journal of Voice, 25(2), 181-191.
27. Karasar, N. (2016). Bilimsel araştırma yöntemi: Kavramlar ilkeler teknikler (31. bs.). Nobel Akademi Yayıncılık.
28. Kırgızistan Türkiye Manas Üniversitesi. (t.y.). Kırgızistan Türkiye Manas Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Sanatı Bölümü ders içerikleri. 17 Kasım 2017 tarihinde https://manas.edu.kg/tr/fine_arts/music/courses adresinden erişildi.
29. Lesnik, O. ve Mamykina, O. (2023). Features of vocal and choral training of future music teachers. Musical Art in the Educological Discourse (8), 41-47. https://doi.org/10.28925/2518-766x.2023.87
30. Lithuanian Academy of Music and Theatre. (t.y.). Litvanya Eğitim Bilimleri Üniversitesi Eğitim Fakültesi (Departmant of Music) Müzik Bölümü ders içerikleri. 10 Ocak 2018 tarihinde https://lmta.lt/wp-content/uploads/2024/07/BA-MSTU-Muzika-ir-edukacija-2024-LT-EN.pdf?utm_source adresinden erişildi.
31. Merriam, S. B. ve Tisdell, E. J. (2015). Qualitative research: A guide to design and implementation (4. bs.). Jossey-Bass.
32. McGill University. (t.y.). Kanada McGill Üniversitesi (Department of Music Education) ders içerikleri. 28 Haziran 2025 tarihinde https://coursecatalogue.mcgill.ca/en/undergraduate/education/integrated-studies-education/music-bmus-elementary-secondary-bed/music-bmus-elementary-secondary-bed.pdf adresinden erişildi.
33. Mississippi State University. (t.y.). Mississippi Devlet Üniversitesi (Department of Music Education) Müzik Eğitimi Bölümü ders içerikleri. 10 Ocak 2018 tarihinde https://catalog.msstate.edu/graduate/colleges-degree-programs/education/music-education/music-education.pdf adresinden erişildi.
34. Morgan, H. (2022). Conducting a qualitative document analysis. The Qualitative Report, 27(1), 64-77.
35. Onofrei, C. (2023). Perspectives on skills building strategies musical-creative. Știință și educație: Noi abordări și perspective: Materialele Conferinţei Ştiinţifice Internaţionale içinde (s. 349-353). https://doi.org/10.46727/c.v2.24-25-03-2023.p349-353
36. Patton, M. Q. (2015). Qualitative research and evaluation methods (4. bs.). SAGE Publications.
37. Petrykova, O. ve Rumiantseva, S. (2020). The importance of vocal training of the future teachers of musical art in professional activity of higher school. Pedagogy of the Formation of a Creative Person in Higher and Secondary Schools, 2(73), 143-146.
38. Prior, L. (2003). Using documents in social research. SAGE Publications.
39. Richter, B., Nusseck, M., Spahn, C. ve Echternach, M. (2016). Effectiveness of a voice training program for student teachers on vocal health. Journal of Voice, 30(4), 452-459.
40. Ridley, D. (2012). The literature review: A step-by-step guide for students (2. bs.). SAGE Publications.
41. Sear, J. (2023). Modern vocal pedagogy: Investigating a potential curricular framework for training popular music singing teachers. Journal of Popular Music Education, 8(2), 239-254.
42. Tang, J., Huang, W., Chen, X., Lin, Q., Wang, T., Jiang, H., Wan, P. ve Huang, Z. (2019). Liuzijue Qigong: A voice training method for unilateral vocal fold paralysis patients. The Annals of Otology, Rhinology, and Laryngology, 128(7), 1-8.
43. Töreyin, A. M. (2002). Müzik öğretmeni yetiştirmede Avrupa ve Türk Cumhuriyetleri ile Türkiye arasındaki etkileşim. Uluslararası Avrupa ve Türk Cumhuriyetleri’nde Müzik Kültürü ve Müzik Eğitimi Kongresi Bildirisi içinde (s. 13-16). Gazi Üniversitesi.
44. Uniarts Helsinki. (t.y.). Finlandiya Helsinki Sanat Üniversitesi Sibelius Akademisi Müzik Eğitimi Bölümü ders içerikleri. 11 Ocak 2018 tarihinde http://www.uniarts.fi/sites/default/files/Music%20education.pdf adresinden erişildi.
45. Universität der Künste Berlin. (t.y.) Almanya Berlin Üniversitesi Sanat Fakültesi (Künstlerisch-Pädagogische Ausbildung) Müzik Eğitimi Bölümü ders içerikleri. 10 Ocak 2018 tarihinde https://www.udk-berlin.de/fileadmin/2_dezentral/Referat_Studienangelegenheiten/zfkl/Download-Dokumente/01_ordnungen/01_studienordnungen/mu/mu_ba_issgym_so_2015.pdf adresinden erişildi.
46. University of Lethbridge. (t.y.). Program planning guide. 10 Ocak 2018 tarihinde https://www.uleth.ca/sites/default/files/docs/2017/05/Bmus_0.pdf adresinden erişildi.
47. Vasilenko, L. M. (2022). Vocal training of music students based on the hedonistic imperative of a person. Pedagogical sciences reality and perspectives içinde (s. 50-54). National Pedagogical Dragomanov University. https://doi.org/10.31392/npu-nc.series5.2022.85.10
48. Veliyeva, I. (2021). Musical-aesthetic education of young schoolchildren through vocal-choral performances. Bulletin of Science and Practice, 7(7), 331-335.
49. Voloshyn, P. V. (2021). Development of vocal and performance skills of vocalists of artistic educational institutions. Collection of Scientific Papers of Uman State Pedagogical University, (4), 136-142.
50. Wang, Y. (2023). Exploration on the ways to improve students’ aesthetic ability in higher vocational music education. Advances in Vocational and Technical Education, 5(6), 102-106.
51. White, R. (1988). On the teaching of breathing for the singing voice. Journal of Voice, 2(1), 26-29.
52. Yakın Doğu Üniversitesi. (t.y.). Kıbrıs Yakın Doğu Üniversitesi Atatürk Eğitim Fakültesi Müzik Öğretmenliği Bölümü ders içerikleri. 10 Kasım 2017 tarihinde https://egitim.neu.edu.tr/akademik/akademik-programlar/muzik-ogretmenligi-bolumu/program-bilgi-paketi adresinden erişildi.
53. Yıldırım, A. ve Şimşek, H. (2011). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri (8. bs.). Seçkin Yayıncılık.
54. Yin, R. K. (2016). Qualitative research from start to finish (2. bs.). The Guilford Press.