Tarihsel ve kültürel süreçler içinde ateş, ısınma, korunma ve üretim gibi birçok anlamla ilişkilendirmiştir. Sanat tarihsel bağlamda Antik dönemlerden itibaren kutsallık ve ilahi güçle ilişkilendirilirken Orta Çağ ve Rönesans’ta aydınlanma ve arınma gibi kavramlarla özdeşleştirilmiştir. Sonraki dönemlerde dramatik ve duygusal anlatıyı pekiştiren bir araç olmuştur. Modern ve çağdaş sanat perspektifinde bakıldığında ise ateş, yeniden doğuş, dönüşüm ve hafıza kavramlarıyla ele alınmıştır. Özellikle kavramsal sanat alanında somut bir yok oluşun ötesine geçerek yeni anlamlar üretme ve eleştirel söylem oluşturma aracı olarak kullanılmıştır.
Bu çalışma sanat pratiğinde özellikle mekân, bellek ve iz bırakma gibi kavramları sıkça kullanan Sarkis’in Transflammation adlı eserinde ateşi gerçek anlamının ötesine taşımasını ele alır. Eserde, ateşin dönüşümü ve yeniden doğuşu, bellek ve mekân ilişkisi ekseninde kullanımı, hem anlam hem de biçimsel özellikleri açısından değerlendirilir. İzleyici burada ateşin yakışını somut anlamda görmese de zihinsel ve duygusal düzeyde eserin dönüşüne ve yeni bir hayat buluşuna tanıklık eder. Ateşi dönüştürerek eserin geçiciliğine dikkat çeker ve eserin yeni mekânlarda yeniden yorumlanabileceğini gösterir.
Throughout historical and cultural processes, fire has been associated with many meanings such as warmth, protection, and production. In an artistic historical context, fire has been associated with sacredness and divine power since ancient times, while in the Middle Ages and the Renaissance it has been identified with concepts such as enlightenment and purification. In subsequent periods, it has been a tool that reinforces dramatic and emotional narratives. From a modern and contemporary art perspective, fire has been approached through the concepts of rebirth, transformation, and memory. Particularly in the field of conceptual art, it has been used as a tool to produce new meanings and create critical discourse, going beyond concrete destruction.
This study examines how Sarkis, who frequently uses concepts such as space, memory, and leaving traces in his artistic practice, takes fire beyond its literal meaning in his work Transflammation. The work evaluates the transformation and rebirth of fire, its use in relation to memory and space, in terms of both meaning and formal characteristics. Although the viewer does not see the burning of fire in a concrete sense, they witness the work's transformation and new life on a mental and emotional level. By transforming fire, it draws attention to the transience of the work and shows that it can be reinterpreted in new spaces.
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Görsel Kültür, Resim Tarihi, Sanat Tarihi |
| Bölüm | Araştırma Makalesi |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 14 Ocak 2026 |
| Kabul Tarihi | 24 Mart 2026 |
| Yayımlanma Tarihi | 27 Mart 2026 |
| DOI | https://doi.org/10.62425/palmet.1863687 |
| IZ | https://izlik.org/JA73RU49RD |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2026 Sayı: 9 |
Palmet Dergisi Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 (CC BY-NC) Uluslararası Lisansı ile lisanslanmıştır.