A New Practice Based Research Method in Art Education: A/r/tography. The Criticism of the Paintings made for Gershwin’s Rhapsody in Blue

Abstract

Abstract

 A/r/tography, which is a practice oriented research method living along with the lives of artists, researchers and teachers, enables to present new lives in creative ways by interpreting the experiments these people interacted with each other. In the light of this information I transferred music, which is a different field of study, to my working field and experimented a/r/tography research method on my paintings, which is a new study. In this context the study was conducted by the same person as an a/r/tographer being an artist, researcher and teacher. A/r/tography is also important from the point of view that it is a research method, which defines aesthetic experiences overpowering meaning at the end of the application process that people have gone through. In this study in which observing the effect of knowledge on to what extent one’s sense of hearing intuitively could develop was the thing aimed at, George Gershwin’s composition Rhapsody in Blue was painted. In the first phase without knowing his compositions at all, one of his compositions was painted down with sheer common intuitive merely by just listening to it in a certain discipline. In the second phase however, after examining Gershwin’s life and his compositions thoroughly, the same compositions, while being listened to at the same time was painted again. In the paintings made in the second phase, there were significant differences from the point of view of compositions, colours and forms.

 Keywords: A/r/tography, George Gershwin, Rhapsody in Blue, intuition, interdisciplinary art practices

 

Öz

 Canlılığını sanatçıların, araştırmacıların ve eğitimcilerin yaşantılarıyla sürdüren uygulamaya yönelik bir araştırma yöntemi olan a/r/tografi (sanatçı, araştırmacı, öğretmen etkileşimli araştırma yöntemi) bunun yanında bu kişilerin birbirleriyle etkileşimde bulundukları deneyimleri de yorumlayarak yeni yaşantıları yaratıcı yollarla sunmayı sağlar. Bu bilgiler ışığında farklı bir disiplin olan müziği kendi çalışma alanıma aktararak, resimlerimde yeni bir araştırma metodu olan a/r/tografiyi deneyimledim. Bu kapsamda çalışma, hem araştırmacı ve eğitimci hem de sanatçı olarak (a/r/tographer) aynı kişi tarafından gerçekleştirilmiştir. A/r/tografi kişilerin uygulama sürecini yaşadıkları ve sürecin sonunda anlamın ağır bastığı estetik deneyimlerin tanımlandığı bir araştırma yöntemi olması bakımından da önemlidir. Bilginin, kişinin sezgisel olarak işitme duyusunu geliştirme derecesine etkisinin görülmesinin amaçlandığı bu çalışmada, George Gershwin’in Rhapsody in Blue adlı eserinin resmi yapılmıştır. Birinci aşamada Gershwin’i ve eserini hiç tanımadan sadece sezgi ile eseri belli bir disiplinle dinleyerek resimler yapılmış, ikinci aşamada ise Gershwin’in hayatı ve eserleri derinlemesine incelendikten sonra dinlenerek aynı eserin uyandırdığı duygular ile tekrar resim yapılmıştır. İkinci aşamada eser hakkında bilgilendikten sonra yapılan resimler kompozisyon, renk ve biçim yönünden ciddi farklılıklar göstermiştir. 

Anahtar Sözcükler: A/r/tografi, George Gershwin, Rhapsody in Blue, sezgi, disiplinlerarası sanat uygulamaları

Keywords

• A/r/tography, George Gershwin, Rhapsody in Blue, intuition, interdisciplinary art practices

A New Practice Based Research Method in Art Education: A/r/tography. The Criticism of the Paintings made for Gershwin’s Rhapsody in Blue

Öz

Abstract

 A/r/tography, which is a practice oriented research method living along with the lives of artists, researchers and teachers, enables to present new lives in creative ways by interpreting the experiments these people interacted with each other. In the light of this information I transferred music, which is a different field of study, to my working field and experimented a/r/tography research method on my paintings, which is a new study. In this context the study was conducted by the same person as an a/r/tographer being an artist, researcher and teacher. A/r/tography is also important from the point of view that it is a research method, which defines aesthetic experiences overpowering meaning at the end of the application process that people have gone through. In this study in which observing the effect of knowledge on to what extent one’s sense of hearing intuitively could develop was the thing aimed at, George Gershwin’s composition Rhapsody in Blue was painted. In the first phase without knowing his compositions at all, one of his compositions was painted down with sheer common intuitive merely by just listening to it in a certain discipline. In the second phase however, after examining Gershwin’s life and his compositions thoroughly, the same compositions, while being listened to at the same time was painted again. In the paintings made in the second phase, there were significant differences from the point of view of compositions, colours and forms.

 Keywords: A/r/tography, George Gershwin, Rhapsody in Blue, intuition, interdisciplinary art practices

  

Öz

 Canlılığını sanatçıların, araştırmacıların ve eğitimcilerin yaşantılarıyla sürdüren uygulamaya yönelik bir araştırma yöntemi olan a/r/tografi (sanatçı, araştırmacı, öğretmen etkileşimli araştırma yöntemi) bunun yanında bu kişilerin birbirleriyle etkileşimde bulundukları deneyimleri de yorumlayarak yeni yaşantıları yaratıcı yollarla sunmayı sağlar. Bu bilgiler ışığında farklı bir disiplin olan müziği kendi çalışma alanıma aktararak, resimlerimde yeni bir araştırma metodu olan a/r/tografiyi deneyimledim. Bu kapsamda çalışma, hem araştırmacı ve eğitimci hem de sanatçı olarak (a/r/tographer) aynı kişi tarafından gerçekleştirilmiştir. A/r/tografi kişilerin uygulama sürecini yaşadıkları ve sürecin sonunda anlamın ağır bastığı estetik deneyimlerin tanımlandığı bir araştırma yöntemi olması bakımından da önemlidir. Bilginin, kişinin sezgisel olarak işitme duyusunu geliştirme derecesine etkisinin görülmesinin amaçlandığı bu çalışmada, George Gershwin’in Rhapsody in Blue adlı eserinin resmi yapılmıştır. Birinci aşamada Gershwin’i ve eserini hiç tanımadan sadece sezgi ile eseri belli bir disiplinle dinleyerek resimler yapılmış, ikinci aşamada ise Gershwin’in hayatı ve eserleri derinlemesine incelendikten sonra dinlenerek aynı eserin uyandırdığı duygular ile tekrar resim yapılmıştır. İkinci aşamada eser hakkında bilgilendikten sonra yapılan resimler kompozisyon, renk ve biçim yönünden ciddi farklılıklar göstermiştir. 

Anahtar Sözcükler: A/r/tografi, George Gershwin, Rhapsody in Blue, sezgi, disiplinlerarası sanat uygulamaları

Anahtar Kelimeler

• -

Kaynakça

1. Antliff, M. (2011). Shaping duration: Bergson and modern sculpture. The European Legacy: Toward New Paradigms, 16(7), 899-918. doi:10.1080/10848770.2011.626194
2. Ashmore, J. (1977). Sound in Kandinsky's painting. The Journal of Aesthetics and Art Criticism, 35(3), 329-336.
3. Barone, T., & Eisner, W. E. (2012). Art based research. United States of America: Sage Publication.
4. Bresler, L. (2008). The music lesson. In Knowles, G. J. & Cole, L. A. (Eds), Handbook of the arts in qualitative research (pp. 225-237). United States of America: Sage Publication.
5. Campbell, L. H. (2005). Spiritual reflective practice in preservice art education. Studies in Art Education, 47(1), 51-69.
6. Finley, S. (2008). Arts-based research. In Knowles, G. J. & Cole, L. A. (Eds), Handbook of the arts in qualitative research (pp. 71-81). United States of America: Sage Publication.
7. Friedman, J. I. (1978). Intuition. Improving College and University Teaching, 26(1), 31-35, 38.
8. Gershwin, G. (2008). Rhapsody in Blue [Recorded by P. Donohoe (piano), S. Rattle, London Sinfonietta]. On American Classics George Gershwin. EMI Classics [CD]. New York, NY: Angel Records and EMI Records Ltd. (Recorded:30.XII.1986 & 2.I.1987, CTS Studios, Wembley).

9. Güler, A. (in press). Adapting Gershwin into Painting: A Case Study. Empirical Studies of the Arts Journal, 33(1), 114-120.
10. Gündogan, A. O. (2010). Bergson. İstanbul: Say.
11. Henry, M. (2009). Voir l’invisible [Seeing the invisible on Kandinsky, 1988]. France: Continuum International Publishing Group: Wassily Kandinsky
12. Horter, H. L. (1934). Intuition in modern painting. Bulletin of the Pennsylvania Museum,
13. (162), 76-79.
14. Hyland, W. G. (2003). George Gershwin: A new biography. Westport: Praeger
15. Irwin, R. L. (2004). A/r/tography: A metonymic métissage. In Rita L. Irwin & Alex de Cosson (Eds.), Artography rendering self through art-based living inquiry (pp. 27-38). Location: Pacific Educational Press.
16. Irwin, R. (2013). Becoming a/r/tography. Studies in Art Education: A Journal of Issues and Research, 54(3), 198-215.
17. Irwin, R., & Springgay, S. (2008). A/r/tography as practice-based research. In Irwin, R., Springgay, S., Leggo, C. & Gouzouasis P. (Eds), Being with a/r/tography (pp. xix-xxxii). The Netherlands: Sense Publishers.
18. Lapadat, J. C. (2009). Writing our way into shared understanding collaborative autobiographical writing in the qualitative methods class. Qualitative Inquiry Journal. 15 (6), 955-979.
19. Leggo, C., Sinner, A., E., Irwin, R. L., Pantaleo, K., Gouzouasis P., & Grauerf, K. (2011). Lingering in liminal spaces: A/r/tography as living inquiry in a language arts class. International Journal of Qualitative Studies in Education, 24(2), 239–256.
20. Mille, C. (2011). Sudden gleams of (f)light: Intuition as method? Art History, 34(2), 370-386. doi:10.1111/j.1467-8365.2011.00824.
21. Pollack, H. (2006). George Gershwin: His life and work. London, England: University of California Press.
22. Prater, M. (2002). Art criticism: Modifying the formalist approach. Art Education, 55(5), 12-17.
23. Smith, J. (2009). The A/R/T connection: Linking art practice, research and teaching. International Journal of Education through Art, 5(2-3), pp. 265–281. doi: 10.1386/eta.5.2 and 3.265/1.
24. Walsh, S. (2006). An Irigarayan framework and resymbolization in an arts-informed research process. Qualitative Inquiry Journal, 12(5), 976-993. doi: 10.1177/1077800406288626.
25. Wiebe, S., Sameshima, P., Irwin, R., Leggo, C., Gouzouasis, P., & Kit, G. (2007). Re-imagining arts integration: Rhizomatic of the everyday. The Journal of Educational Thought, 41(3), 263-280.
26. Zilczer, J. (1984). Synaesthesia and popular culture: Arthur Dove, George Gershwin, and the Rhapsody in Blue. Art Journal, 44(4), 361-366.