Öz
In this paper, the suggestion of the Ottoman entelectualists ‘we should create a national fashion’ occured with the apprehension for new clothing habits gained after the Industrial Revolution is disscussed. The suggestions of ‘interpreting the tradition in fashion design’ and the comprehension of what is ‘traditional’, which are proposed by some academics and designers, are evaluated with a critical approach. The subject is examined within the frame of traditionalist suggestions offered from the time of the Ottomans till today, with the conceptions of the Western science, culture, art and design developed through the period of the Industrial Revolution
Anahtar Kelimeler
Glasgow Art School Arts & Crafts Aesthetic Movement Industrial Revolution
Kaynakça
- Arthur, Elizabeth F. (1980). “Glasgow School of Art Embroideries, 1894-1920”, The Journal of the Decorative Arts Society (4/ 8): 18-25.
- Barthes, Roland (2008). “Moda Dizgesi”, Cogito (55): 117- 129.
- Callen, Anthea (1985). “Sexual Division of Labor in the Arts and Crafts Movement”, Woman’s Art Journal (5/6): 1- 6
- Demez, Gönül (2009). “Sınıfsal ve Bireysel Kimlik Oluşumunda Beden Sorunu: Habitus” (Beden Özel Sayısı), Toplum Bilim Dergisi (18): 17- 25.
- Ergür, Atila (1997). “Gelenek Görenek ve İnançların Halk Sanatına Etkisi”, 5. Milletlerarası Türk Halk Kültürü Kongresi Maddi Kültür
- Seksiyon Bildirileri, Bildiriler Kitabı, Kültür Bakanlığı Yayınları, 171- 174.
- Flügel, J.C. (2008). “Giysi Sembolizmi ve Giysinin Çok Anlamlılığı”, Cogito (55): 121- 132.
- Göle, Münir (2008). “Sarışın Kadının İçi Boş mu?”, Cogito (55): 142- 150.
- James, Wendy (2013). Törensel Hayvan, çev.: Sevda Çalışkan, İstanbul, Türkiye İş Bankası Yay.
- Kipöz, Şölen. (21. 04. 2014). “Kavramsal Moda Tasarımı: Gelişimi, Uygulamaları”, Anadolu Üniversitesi, Mimarlık ve Tasarım Fakültesi, Moda Tasarımı Bölümü Konferanslar Dizisi, Eskişehir.
- Konuk, Kader (2008). “Osmanlı ve Avrupa Arasındaki Karşılıklı Etkileşimde
- Etnomaskeleme: Lady Mary Wortley Montagu’nun Rolünü Yeniden Canlandırmak”, Cogito (55): 168-191.
- Lehnert, Gertrud (2000). A History Of Fashion, Almanya: Könemann.
- Os, Nicole Van. (2002). “Milli Kıyafet, Müslüman Osmanlı Kadını ve Kıyafetinin Mahiyeti”,
- Türkler (Cilt 14): 142, Yeni Türkiye Yayınları.
- Osman Hamdi Bey & Marie de Launay (Ahmet A. Ersoy’un Önsözü) (1999). 1873 Yılında Türkiye’de Halk Giysileri, Elbise-i Os
- maniyye Levant Times&Shipping Gazette Basımevi’nden tıpkı basım), çev.: Erol Üyepazarcı. İstanbul: Sabancı Üniversitesi Yay.
- Stankiewicz, Marry Ann (1992). “From the Aesthetic Movement to the Arts & Crafts Movement, Studies in Art Education”, A journal of Issues and Research (33/3): 165- 173.
- Şahin, Yüksel (2006). 1920- 1930 Yılları Arasında Türkiye’de Kadın Siluetinde Moda Anlayışı ve Değişimler, DEÜ- Güzel Sanatlar Enstitüsü Yayınları.
- ________ (2010). “Fashion and Textile Design Education in Faculties Giving Art Education in Turkey”, 10th World Textile Conference, June 21- 23, 2010, Vilnius- Litvanya (CD ortamında).
- ________ (2011/4). “Geleneksel Kadın Giyimi Kesim Tekniğinde Modanın Etkisi”, Folklor Edebiyat Dergisi (68): 181- 185. Tunalı, İsmail (2009). Tasarım Felsefesi, İstanbul: Yem Yayınları.
- Varlı-Görk, Reyhan (2013). “Oyun İçin Oynamak” Sözlü Bildiri, 2. Hasan Ünal Nalbantoğlu Sempozyumu, Ankara-ODTÜ: 27-29 Mart 2013.
Öz
Bu makalede, Endüstri Devrimi’nden sonra gelişen yeni giyim-kuşam alışkanlıklarından duyulan kaygıyla Osmanlı aydınları
tarafından tartışılan ‘bir milli moda yaratmalıyız’ önermesi ışığında, günümüzde bir kısım akademisyen ve tasarımcı
tarafından önerilen; ‘moda tasarımında geleneği yorumlama’ savı ve ‘geleneksel olanı kavrayış’, eleştirel biçimde
ele alınmıştır. Konu, Osmanlı’dan günümüze kadar yapılan gelenekçi önermeler çerçevesinde, Batı’nın Endüstri Devrimi
sürecinde geliştirdiği bilim, kültür, sanat ve tasarım alanındaki yaklaşımlarıyla irdelenmiştir.
- Anahtar Sözcükler: Glasgow Sanat Okulu, Arts & Crafts, Estetik Akım, Endüstri Devrimi.
Anahtar Kelimeler
Kaynakça
- Arthur, Elizabeth F. (1980). “Glasgow School of Art Embroideries, 1894-1920”, The Journal of the Decorative Arts Society (4/ 8): 18-25.
- Barthes, Roland (2008). “Moda Dizgesi”, Cogito (55): 117- 129.
- Callen, Anthea (1985). “Sexual Division of Labor in the Arts and Crafts Movement”, Woman’s Art Journal (5/6): 1- 6
- Demez, Gönül (2009). “Sınıfsal ve Bireysel Kimlik Oluşumunda Beden Sorunu: Habitus” (Beden Özel Sayısı), Toplum Bilim Dergisi (18): 17- 25.
- Ergür, Atila (1997). “Gelenek Görenek ve İnançların Halk Sanatına Etkisi”, 5. Milletlerarası Türk Halk Kültürü Kongresi Maddi Kültür
- Seksiyon Bildirileri, Bildiriler Kitabı, Kültür Bakanlığı Yayınları, 171- 174.
- Flügel, J.C. (2008). “Giysi Sembolizmi ve Giysinin Çok Anlamlılığı”, Cogito (55): 121- 132.
- Göle, Münir (2008). “Sarışın Kadının İçi Boş mu?”, Cogito (55): 142- 150.
- James, Wendy (2013). Törensel Hayvan, çev.: Sevda Çalışkan, İstanbul, Türkiye İş Bankası Yay.
- Kipöz, Şölen. (21. 04. 2014). “Kavramsal Moda Tasarımı: Gelişimi, Uygulamaları”, Anadolu Üniversitesi, Mimarlık ve Tasarım Fakültesi, Moda Tasarımı Bölümü Konferanslar Dizisi, Eskişehir.
- Konuk, Kader (2008). “Osmanlı ve Avrupa Arasındaki Karşılıklı Etkileşimde
- Etnomaskeleme: Lady Mary Wortley Montagu’nun Rolünü Yeniden Canlandırmak”, Cogito (55): 168-191.
- Lehnert, Gertrud (2000). A History Of Fashion, Almanya: Könemann.
- Os, Nicole Van. (2002). “Milli Kıyafet, Müslüman Osmanlı Kadını ve Kıyafetinin Mahiyeti”,
- Türkler (Cilt 14): 142, Yeni Türkiye Yayınları.
- Osman Hamdi Bey & Marie de Launay (Ahmet A. Ersoy’un Önsözü) (1999). 1873 Yılında Türkiye’de Halk Giysileri, Elbise-i Os
- maniyye Levant Times&Shipping Gazette Basımevi’nden tıpkı basım), çev.: Erol Üyepazarcı. İstanbul: Sabancı Üniversitesi Yay.
- Stankiewicz, Marry Ann (1992). “From the Aesthetic Movement to the Arts & Crafts Movement, Studies in Art Education”, A journal of Issues and Research (33/3): 165- 173.
- Şahin, Yüksel (2006). 1920- 1930 Yılları Arasında Türkiye’de Kadın Siluetinde Moda Anlayışı ve Değişimler, DEÜ- Güzel Sanatlar Enstitüsü Yayınları.
- ________ (2010). “Fashion and Textile Design Education in Faculties Giving Art Education in Turkey”, 10th World Textile Conference, June 21- 23, 2010, Vilnius- Litvanya (CD ortamında).
- ________ (2011/4). “Geleneksel Kadın Giyimi Kesim Tekniğinde Modanın Etkisi”, Folklor Edebiyat Dergisi (68): 181- 185. Tunalı, İsmail (2009). Tasarım Felsefesi, İstanbul: Yem Yayınları.
- Varlı-Görk, Reyhan (2013). “Oyun İçin Oynamak” Sözlü Bildiri, 2. Hasan Ünal Nalbantoğlu Sempozyumu, Ankara-ODTÜ: 27-29 Mart 2013.
Ayrıntılar
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Bölüm | Araştırma Makaleler |
| Yazarlar | |
| Yayımlanma Tarihi | 1 Ocak 2015 |
| Gönderilme Tarihi | 30 Ocak 2015 |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2015 Sayı: 13 |
Cited By
İşte Benim Kimliğim: Moda ve Medyanın Kadınların Kimlik İnşası ve İdeal Beden Söylemlerindeki Rolü Üzerine
Ahi Evran Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi
https://doi.org/10.31592/aeusbed.338524
Aydinoğlu Havsa Hatun and Her Mausoleum
İnsan ve Toplum Bilimleri Araştırmaları Dergisi
https://doi.org/10.15869/itobiad.1148340
Şehbâl Mecmuasında Yer Alan Kadınlara Ait Giysi Önerileri
Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi
Kenan SAATÇIOĞLU
https://doi.org/10.32547/ataunigsed.733422
- Makale Dosyaları
This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.