Research Article
BibTex RIS Cite

Year 2026, Volume: 35, - , 09.03.2026
https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631
https://izlik.org/JA33YP23DH

Abstract

References

  • Acca / Australian Centre of Contemporary Art. (2012). Berlinde De Bruyckere: We are all flesh. Acca Educatıon. https://www.accaonline.org.au/exhibition/berlinde-de-bruyckere-we-are-all-flesh
  • Adorno, T. W. Horkheimer, M., (2014). Aydınlanmanın diyalektiği felsefi fragmanlar. (N. Ülner, E. Öztarhan Karadoğan, Çev.). İstanbul, Kabalcı Yayınevi
  • Akkurt, M. (2018). Michael Oakeshott’ın birey ve kitle insanı'nın ortaya çıkışı üzerine görüşleri. Beytülhikme An International Journal of Philosophy. https://doi.org/10.18491/beytulhikme.446506
  • An, K. Cerası, J. (2021). Kim korkar çağdaş sanattan. (M. Üstünipek Çev.). İstanbul. Hayalperest Yayınevi.
  • Beck, U. Beck-Gernsheim, E. (2002). Individualization: Institutionalized individualism and its social and political consequences. London. Sage Publications.
  • Berman, M. (2013). Katı olan herşey buharlaşıyor. (Ü. Altuğ, B. Peker Çev). İstanbul. İtelişim Yayınları. 16. Baskı
  • Bennett, J. (2005). Empathic Vision: Affect, trauma, and contemporary art, Stanford, CA: Stanford University Press.
  • Caruth, C. (1996). Unclaimed experience: Trauma, narrative, and history, baltimore, maryland: The Johns Hopkins University Press.
  • De Beauvoır, S. (2024). İkinci cinsiyet 1.cilt olgular ve efsaneler. İstanbul, Koç Üniversitesi Yayınları. 6. Baskı.
  • De Bruyckere, B., Wieg, C. (2011). The mystery of the body: Berlinde De Bruyckere in dialogue with lucas cranach and pier paolo pasolini. Exhibition Guide: Kunst Museum Bern
  • De Bruyckere, B., Ansen, S. (2012). Yara, The wound arter, Ed. Istanbul
  • Eyigün, C. (2019). Kant’ın ve Foucault’nun gözünden aydınlanmaya bakmak. Üsküdar Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Akademik Dergisi. https://doi.org/10.32739/etkilesim.2019.3.50 Freeman, H. (1994). Discontinuity and fragmentation, amsterdam, atlanta: Rodopi.
  • Freud, S. (2019). Uygarlığın huzursuzluğunu, İstanbul: Metis Yayınları. Frısby, D. (1986). Fragments of modernity: Theories of modernity in the work of Simmel, Kracauer, and Benjamin, Cambridge, MA: MIT Press.
  • Gnyp, M. (2010). Interview with Berlinde De Bruyckere: The beautiful the awe-ınspiring. The evocative works of belgian artist Berlinde De Bruyckere. Zoo Magazine, 29. http://www.martagnyp.com/interviews/berlindedebruyckere.php Erişim Tarihi: 11.06.2021.
  • Granziol Fornera, M, (2017). The fragmented body and the artwork of Berlinde De Bruyckere. University of Westminster.
  • Horkheimer, M. (1998). Akıl tutulması. ( O. Koçak, Çev.). İstanbul, Metis Yayınları. 4. Baskı.
  • Kant, I. (2000). Seçilmiş yazılar. (Nejat Bozkurt, Çev.). Remzi Kitapevi.
  • Kaplan, E. A. (2005). Trauma culture: The politics of terror and loss in media an literature. Rutgers University Press.
  • Karamolla, M. Kiriş Yılmaz, N. (2020). Adorno ve Horkheimer’ın Araçsal Akıl Eleştirisi. Journal of History School, 48, 3562-3580. Doi : 10.29228/joh.39345
  • Keçeli, M. (2023). Yoksul Sanat (Arte Povera) Akımının İç Mekân Tasarım Öğelerine Etkisi. Sanat&Tasarım Dergisi, 13(1), 270-285. https://doi.org/10.20488/sanattasarim.1313978
  • Krauss, R. (1981). The Originality Of The Avant-Garde: A Postmodern Repetition. October, 18(Autumn), 47–66. https://doi.org/10.2307/778410
  • Leys, R. (2011). The Turn To Affect: A Critique. Critical Inquiry, 37(3). https://doi.org/10.1086/659353
  • Löwy, S., Sayre, R. (2015). İsyan Ve Melankoli - Moderniteye Karşı Romantizm. (I. Ergüden, Çev.) İstanbul. Alfa Yayınları.
  • Marks, L.U. (2000). The skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses. Durham: Duke University Press.
  • Merleau-Ponty, M. (2012). Phenomenology of perception, 2012th Ed., Forgotten Books.
  • Nochlın, L. (2001). The body in pieces: The fragment as a metaphor of modernity. Thames&Hudson.
  • Özüdoğru, T. I. (2012). Sanatta beden kavramı ve beden sanat. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Parlak, İ. Öztürk, E. (2018). Bireyler ve birey olamayan bireyler: liberalizm ve 19. yüzyılın çelişkileri. Mülkiye Dergisi. 42(4), 565-592. https://dergipark.org.tr/tr/pub/mulkiye/issue/44592/675598
  • Petherbridge, D., Jordanova, L. (1997). The quick and the dead: artists and anatomy exhibition, London: The South Bank Centre.
  • Pollock, G. (2013b). Visual politics of psychoanalysis: Art and the image in post traumatic cultures, New York: I. B. Tauris & Co Ltd.
  • Sartre, J.P. (2009). Varlık ve hiçlik - fenomenolojik ontoloji denemesi. ( T. Ilgaz, G.Ç. Eksen Çev.) İstanbul. İthaki Yayınları.
  • Saygın, A. U. (2016). Anthony Giddens’ın sosyolojisinde modernliğin boyutları. Abant Kültürel Araştırmalar Dergisi, 1(2), 69-80. https://dergipark.org.tr/tr/pub/akader/issue/28203/299484
  • Sımmel, G. (2019). Modern kültürde çatışma. Sunuş: Frisby, David. Georg Simmel modernitenin ilk sosyoloğu. (T. Bora, U. Özmakas, N. Kalaycı, E. Gen, Çev.). İstanbul. İletişim Yayınları. 12. Baskı.
  • Sımmel, G. (2020). Bireysellik ve kültür. (T. Birkan, Çev.). İstanbul. Metis Yayınları. 3. Baskı.
  • Spector, N. (1998). Subtle bodies. Wounds between democracy and redemption in contemporary art exhibition, Stockholm: Moderna Museet.
  • Sobchack, V. (2004). Carnal thoughts: Embodiment and moving ımage culture, Berkeley: University Of California Press.
  • Styron, W. (2024). Karanlık gözükünce bir delinin güncesi. İstanbul. Doğan Kitap.
  • Sullivan, M. (2001). Finding pain between minds and bodies. Clinical Journal Of Pain, 17(2), 146–156. Doi: 10.1097/00002508-200106000-00007
  • Susamoğlu, F., Nükte, M., (2021). Çağdaş sanatta gündelik yaşam ve birey idealinin eleştirisi. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Şimşek, M. E. (2014), Moderniteden postmoderniteye uzanan bir köprü: Zygmunt Bauma. (Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Atatürk Üniversitesi.
  • Taylor, C. (2008). Benliğin kaynakları. (S. A. Baş, B. Baş, Çev). İstanbul. Küre Yayınları. The Guardian.
  • Taylor, C. (2017). Modernliğin sıkıntıları. (U. Canbilen, Çev.). İstanbul. Ayrıntı Yayınları. 3. Baskı.
  • Touraıne, Alan. (1995). Modernliğin eleştirisi. ( H. Tufan Çev). İstabul. Yapı Kredi Yayınları.
  • Tucker, W. (2006). The language of sculpture, Royal National Institute Of The Blind.
  • Yeşiloğlu, C. (2021). Depresif bozukluk tanılı hastalarda baş etme tutumları psikolojik acı ve psikolojik acıya tolerans ilişkisinin incelenmesi. (Yayımlanmamış Yükseklisans Tezi) Çukurova Üniversitesi
  • Winnicott, D. W. (2014), Bebekler ve anneleri, Çeviren: Nükhet Diner, Pinhan Yayıncılık.

Year 2026, Volume: 35, - , 09.03.2026
https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631
https://izlik.org/JA33YP23DH

Abstract

References

  • Acca / Australian Centre of Contemporary Art. (2012). Berlinde De Bruyckere: We are all flesh. Acca Educatıon. https://www.accaonline.org.au/exhibition/berlinde-de-bruyckere-we-are-all-flesh
  • Adorno, T. W. Horkheimer, M., (2014). Aydınlanmanın diyalektiği felsefi fragmanlar. (N. Ülner, E. Öztarhan Karadoğan, Çev.). İstanbul, Kabalcı Yayınevi
  • Akkurt, M. (2018). Michael Oakeshott’ın birey ve kitle insanı'nın ortaya çıkışı üzerine görüşleri. Beytülhikme An International Journal of Philosophy. https://doi.org/10.18491/beytulhikme.446506
  • An, K. Cerası, J. (2021). Kim korkar çağdaş sanattan. (M. Üstünipek Çev.). İstanbul. Hayalperest Yayınevi.
  • Beck, U. Beck-Gernsheim, E. (2002). Individualization: Institutionalized individualism and its social and political consequences. London. Sage Publications.
  • Berman, M. (2013). Katı olan herşey buharlaşıyor. (Ü. Altuğ, B. Peker Çev). İstanbul. İtelişim Yayınları. 16. Baskı
  • Bennett, J. (2005). Empathic Vision: Affect, trauma, and contemporary art, Stanford, CA: Stanford University Press.
  • Caruth, C. (1996). Unclaimed experience: Trauma, narrative, and history, baltimore, maryland: The Johns Hopkins University Press.
  • De Beauvoır, S. (2024). İkinci cinsiyet 1.cilt olgular ve efsaneler. İstanbul, Koç Üniversitesi Yayınları. 6. Baskı.
  • De Bruyckere, B., Wieg, C. (2011). The mystery of the body: Berlinde De Bruyckere in dialogue with lucas cranach and pier paolo pasolini. Exhibition Guide: Kunst Museum Bern
  • De Bruyckere, B., Ansen, S. (2012). Yara, The wound arter, Ed. Istanbul
  • Eyigün, C. (2019). Kant’ın ve Foucault’nun gözünden aydınlanmaya bakmak. Üsküdar Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Akademik Dergisi. https://doi.org/10.32739/etkilesim.2019.3.50 Freeman, H. (1994). Discontinuity and fragmentation, amsterdam, atlanta: Rodopi.
  • Freud, S. (2019). Uygarlığın huzursuzluğunu, İstanbul: Metis Yayınları. Frısby, D. (1986). Fragments of modernity: Theories of modernity in the work of Simmel, Kracauer, and Benjamin, Cambridge, MA: MIT Press.
  • Gnyp, M. (2010). Interview with Berlinde De Bruyckere: The beautiful the awe-ınspiring. The evocative works of belgian artist Berlinde De Bruyckere. Zoo Magazine, 29. http://www.martagnyp.com/interviews/berlindedebruyckere.php Erişim Tarihi: 11.06.2021.
  • Granziol Fornera, M, (2017). The fragmented body and the artwork of Berlinde De Bruyckere. University of Westminster.
  • Horkheimer, M. (1998). Akıl tutulması. ( O. Koçak, Çev.). İstanbul, Metis Yayınları. 4. Baskı.
  • Kant, I. (2000). Seçilmiş yazılar. (Nejat Bozkurt, Çev.). Remzi Kitapevi.
  • Kaplan, E. A. (2005). Trauma culture: The politics of terror and loss in media an literature. Rutgers University Press.
  • Karamolla, M. Kiriş Yılmaz, N. (2020). Adorno ve Horkheimer’ın Araçsal Akıl Eleştirisi. Journal of History School, 48, 3562-3580. Doi : 10.29228/joh.39345
  • Keçeli, M. (2023). Yoksul Sanat (Arte Povera) Akımının İç Mekân Tasarım Öğelerine Etkisi. Sanat&Tasarım Dergisi, 13(1), 270-285. https://doi.org/10.20488/sanattasarim.1313978
  • Krauss, R. (1981). The Originality Of The Avant-Garde: A Postmodern Repetition. October, 18(Autumn), 47–66. https://doi.org/10.2307/778410
  • Leys, R. (2011). The Turn To Affect: A Critique. Critical Inquiry, 37(3). https://doi.org/10.1086/659353
  • Löwy, S., Sayre, R. (2015). İsyan Ve Melankoli - Moderniteye Karşı Romantizm. (I. Ergüden, Çev.) İstanbul. Alfa Yayınları.
  • Marks, L.U. (2000). The skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses. Durham: Duke University Press.
  • Merleau-Ponty, M. (2012). Phenomenology of perception, 2012th Ed., Forgotten Books.
  • Nochlın, L. (2001). The body in pieces: The fragment as a metaphor of modernity. Thames&Hudson.
  • Özüdoğru, T. I. (2012). Sanatta beden kavramı ve beden sanat. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Parlak, İ. Öztürk, E. (2018). Bireyler ve birey olamayan bireyler: liberalizm ve 19. yüzyılın çelişkileri. Mülkiye Dergisi. 42(4), 565-592. https://dergipark.org.tr/tr/pub/mulkiye/issue/44592/675598
  • Petherbridge, D., Jordanova, L. (1997). The quick and the dead: artists and anatomy exhibition, London: The South Bank Centre.
  • Pollock, G. (2013b). Visual politics of psychoanalysis: Art and the image in post traumatic cultures, New York: I. B. Tauris & Co Ltd.
  • Sartre, J.P. (2009). Varlık ve hiçlik - fenomenolojik ontoloji denemesi. ( T. Ilgaz, G.Ç. Eksen Çev.) İstanbul. İthaki Yayınları.
  • Saygın, A. U. (2016). Anthony Giddens’ın sosyolojisinde modernliğin boyutları. Abant Kültürel Araştırmalar Dergisi, 1(2), 69-80. https://dergipark.org.tr/tr/pub/akader/issue/28203/299484
  • Sımmel, G. (2019). Modern kültürde çatışma. Sunuş: Frisby, David. Georg Simmel modernitenin ilk sosyoloğu. (T. Bora, U. Özmakas, N. Kalaycı, E. Gen, Çev.). İstanbul. İletişim Yayınları. 12. Baskı.
  • Sımmel, G. (2020). Bireysellik ve kültür. (T. Birkan, Çev.). İstanbul. Metis Yayınları. 3. Baskı.
  • Spector, N. (1998). Subtle bodies. Wounds between democracy and redemption in contemporary art exhibition, Stockholm: Moderna Museet.
  • Sobchack, V. (2004). Carnal thoughts: Embodiment and moving ımage culture, Berkeley: University Of California Press.
  • Styron, W. (2024). Karanlık gözükünce bir delinin güncesi. İstanbul. Doğan Kitap.
  • Sullivan, M. (2001). Finding pain between minds and bodies. Clinical Journal Of Pain, 17(2), 146–156. Doi: 10.1097/00002508-200106000-00007
  • Susamoğlu, F., Nükte, M., (2021). Çağdaş sanatta gündelik yaşam ve birey idealinin eleştirisi. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Şimşek, M. E. (2014), Moderniteden postmoderniteye uzanan bir köprü: Zygmunt Bauma. (Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Atatürk Üniversitesi.
  • Taylor, C. (2008). Benliğin kaynakları. (S. A. Baş, B. Baş, Çev). İstanbul. Küre Yayınları. The Guardian.
  • Taylor, C. (2017). Modernliğin sıkıntıları. (U. Canbilen, Çev.). İstanbul. Ayrıntı Yayınları. 3. Baskı.
  • Touraıne, Alan. (1995). Modernliğin eleştirisi. ( H. Tufan Çev). İstabul. Yapı Kredi Yayınları.
  • Tucker, W. (2006). The language of sculpture, Royal National Institute Of The Blind.
  • Yeşiloğlu, C. (2021). Depresif bozukluk tanılı hastalarda baş etme tutumları psikolojik acı ve psikolojik acıya tolerans ilişkisinin incelenmesi. (Yayımlanmamış Yükseklisans Tezi) Çukurova Üniversitesi
  • Winnicott, D. W. (2014), Bebekler ve anneleri, Çeviren: Nükhet Diner, Pinhan Yayıncılık.

BİREYİN VAROLUŞSAL KAYGISININ BERLINDE DE BRUYCKERE ESERLERİ ÜZERİNDEN TARTIŞILMASI

Year 2026, Volume: 35, - , 09.03.2026
https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631
https://izlik.org/JA33YP23DH

Abstract

Sanat, içinde bulunduğumuz koşulları, durumları, olayları, toplumsal ve bireysel sorunları ele alan en önemli araçlardan birisidir. Bu araştırmada, Aydınlama döneminde ortaya çıkan birey idealinin tarihsel süreç içerisindeki dönüşümü ve bireyin varoluşsal kaygıları irdelenmektedir. Bedensel temsiller üzerine yoğunlaşan inceleme, birey idealinin geldiği durumu günümüz bireyin acıları, kaygıları ve travmaları üzerinden tartışmayı amaçlamaktadır. Berlinde De Bruyckere'nin heykel pratiğinden örneklerin incelenmesi üzerine gerçekleştirilecek olan nitel araştırmada, bireyin varoluş kaygısı perspektifinden incelemekte ve sanatçının beden parçasının görsel temsilini değiştirmedeki rolünü araştırmaktadır. Sanatçının parçalanmış figürleri, sıklıkla gerçek olaylardan ve sorunlardan esinlenerek, bireyin içindeki sorunları, problemleri ve travmalarını sanat üzerinden yansıtmaktadır. Bu nedenle beden parçasının, insan durumunun sınırına dikkat çekme ve büyütme yolu olarak kapasitesi aracılığıyla, bireyin varoluşsal endişelerini ilettiği düşünülmektedir. Çalışma ile amaçlanan, günümüzde birey ideolojisinin geldiği durum Berlinde De Bruyckere eserleri üzerinden analiz edilerek tartışmaktır. Oluşturulan çalışmada birey ideali ve sonra ki süreci, sanatçı eserlerinin yakın okumaları üzerinden anlamak ve yorumlamak üzere kuramsal bir çerçeve sunulmaktadır. Bu bağlamda eser okumalarının öncesinde birey idealinin irdelenmesi yardımcı olacaktır. Bireyin kaygılarını beden üzerinden çözümleyerek ilerleyen tartışma; sanatın bireylerle olan ilişkisini ve sürekliliğini sağlayacak bakış açısını kavramamıza olanak sağlamaktadır.

References

  • Acca / Australian Centre of Contemporary Art. (2012). Berlinde De Bruyckere: We are all flesh. Acca Educatıon. https://www.accaonline.org.au/exhibition/berlinde-de-bruyckere-we-are-all-flesh
  • Adorno, T. W. Horkheimer, M., (2014). Aydınlanmanın diyalektiği felsefi fragmanlar. (N. Ülner, E. Öztarhan Karadoğan, Çev.). İstanbul, Kabalcı Yayınevi
  • Akkurt, M. (2018). Michael Oakeshott’ın birey ve kitle insanı'nın ortaya çıkışı üzerine görüşleri. Beytülhikme An International Journal of Philosophy. https://doi.org/10.18491/beytulhikme.446506
  • An, K. Cerası, J. (2021). Kim korkar çağdaş sanattan. (M. Üstünipek Çev.). İstanbul. Hayalperest Yayınevi.
  • Beck, U. Beck-Gernsheim, E. (2002). Individualization: Institutionalized individualism and its social and political consequences. London. Sage Publications.
  • Berman, M. (2013). Katı olan herşey buharlaşıyor. (Ü. Altuğ, B. Peker Çev). İstanbul. İtelişim Yayınları. 16. Baskı
  • Bennett, J. (2005). Empathic Vision: Affect, trauma, and contemporary art, Stanford, CA: Stanford University Press.
  • Caruth, C. (1996). Unclaimed experience: Trauma, narrative, and history, baltimore, maryland: The Johns Hopkins University Press.
  • De Beauvoır, S. (2024). İkinci cinsiyet 1.cilt olgular ve efsaneler. İstanbul, Koç Üniversitesi Yayınları. 6. Baskı.
  • De Bruyckere, B., Wieg, C. (2011). The mystery of the body: Berlinde De Bruyckere in dialogue with lucas cranach and pier paolo pasolini. Exhibition Guide: Kunst Museum Bern
  • De Bruyckere, B., Ansen, S. (2012). Yara, The wound arter, Ed. Istanbul
  • Eyigün, C. (2019). Kant’ın ve Foucault’nun gözünden aydınlanmaya bakmak. Üsküdar Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Akademik Dergisi. https://doi.org/10.32739/etkilesim.2019.3.50 Freeman, H. (1994). Discontinuity and fragmentation, amsterdam, atlanta: Rodopi.
  • Freud, S. (2019). Uygarlığın huzursuzluğunu, İstanbul: Metis Yayınları. Frısby, D. (1986). Fragments of modernity: Theories of modernity in the work of Simmel, Kracauer, and Benjamin, Cambridge, MA: MIT Press.
  • Gnyp, M. (2010). Interview with Berlinde De Bruyckere: The beautiful the awe-ınspiring. The evocative works of belgian artist Berlinde De Bruyckere. Zoo Magazine, 29. http://www.martagnyp.com/interviews/berlindedebruyckere.php Erişim Tarihi: 11.06.2021.
  • Granziol Fornera, M, (2017). The fragmented body and the artwork of Berlinde De Bruyckere. University of Westminster.
  • Horkheimer, M. (1998). Akıl tutulması. ( O. Koçak, Çev.). İstanbul, Metis Yayınları. 4. Baskı.
  • Kant, I. (2000). Seçilmiş yazılar. (Nejat Bozkurt, Çev.). Remzi Kitapevi.
  • Kaplan, E. A. (2005). Trauma culture: The politics of terror and loss in media an literature. Rutgers University Press.
  • Karamolla, M. Kiriş Yılmaz, N. (2020). Adorno ve Horkheimer’ın Araçsal Akıl Eleştirisi. Journal of History School, 48, 3562-3580. Doi : 10.29228/joh.39345
  • Keçeli, M. (2023). Yoksul Sanat (Arte Povera) Akımının İç Mekân Tasarım Öğelerine Etkisi. Sanat&Tasarım Dergisi, 13(1), 270-285. https://doi.org/10.20488/sanattasarim.1313978
  • Krauss, R. (1981). The Originality Of The Avant-Garde: A Postmodern Repetition. October, 18(Autumn), 47–66. https://doi.org/10.2307/778410
  • Leys, R. (2011). The Turn To Affect: A Critique. Critical Inquiry, 37(3). https://doi.org/10.1086/659353
  • Löwy, S., Sayre, R. (2015). İsyan Ve Melankoli - Moderniteye Karşı Romantizm. (I. Ergüden, Çev.) İstanbul. Alfa Yayınları.
  • Marks, L.U. (2000). The skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses. Durham: Duke University Press.
  • Merleau-Ponty, M. (2012). Phenomenology of perception, 2012th Ed., Forgotten Books.
  • Nochlın, L. (2001). The body in pieces: The fragment as a metaphor of modernity. Thames&Hudson.
  • Özüdoğru, T. I. (2012). Sanatta beden kavramı ve beden sanat. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Parlak, İ. Öztürk, E. (2018). Bireyler ve birey olamayan bireyler: liberalizm ve 19. yüzyılın çelişkileri. Mülkiye Dergisi. 42(4), 565-592. https://dergipark.org.tr/tr/pub/mulkiye/issue/44592/675598
  • Petherbridge, D., Jordanova, L. (1997). The quick and the dead: artists and anatomy exhibition, London: The South Bank Centre.
  • Pollock, G. (2013b). Visual politics of psychoanalysis: Art and the image in post traumatic cultures, New York: I. B. Tauris & Co Ltd.
  • Sartre, J.P. (2009). Varlık ve hiçlik - fenomenolojik ontoloji denemesi. ( T. Ilgaz, G.Ç. Eksen Çev.) İstanbul. İthaki Yayınları.
  • Saygın, A. U. (2016). Anthony Giddens’ın sosyolojisinde modernliğin boyutları. Abant Kültürel Araştırmalar Dergisi, 1(2), 69-80. https://dergipark.org.tr/tr/pub/akader/issue/28203/299484
  • Sımmel, G. (2019). Modern kültürde çatışma. Sunuş: Frisby, David. Georg Simmel modernitenin ilk sosyoloğu. (T. Bora, U. Özmakas, N. Kalaycı, E. Gen, Çev.). İstanbul. İletişim Yayınları. 12. Baskı.
  • Sımmel, G. (2020). Bireysellik ve kültür. (T. Birkan, Çev.). İstanbul. Metis Yayınları. 3. Baskı.
  • Spector, N. (1998). Subtle bodies. Wounds between democracy and redemption in contemporary art exhibition, Stockholm: Moderna Museet.
  • Sobchack, V. (2004). Carnal thoughts: Embodiment and moving ımage culture, Berkeley: University Of California Press.
  • Styron, W. (2024). Karanlık gözükünce bir delinin güncesi. İstanbul. Doğan Kitap.
  • Sullivan, M. (2001). Finding pain between minds and bodies. Clinical Journal Of Pain, 17(2), 146–156. Doi: 10.1097/00002508-200106000-00007
  • Susamoğlu, F., Nükte, M., (2021). Çağdaş sanatta gündelik yaşam ve birey idealinin eleştirisi. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Şimşek, M. E. (2014), Moderniteden postmoderniteye uzanan bir köprü: Zygmunt Bauma. (Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Atatürk Üniversitesi.
  • Taylor, C. (2008). Benliğin kaynakları. (S. A. Baş, B. Baş, Çev). İstanbul. Küre Yayınları. The Guardian.
  • Taylor, C. (2017). Modernliğin sıkıntıları. (U. Canbilen, Çev.). İstanbul. Ayrıntı Yayınları. 3. Baskı.
  • Touraıne, Alan. (1995). Modernliğin eleştirisi. ( H. Tufan Çev). İstabul. Yapı Kredi Yayınları.
  • Tucker, W. (2006). The language of sculpture, Royal National Institute Of The Blind.
  • Yeşiloğlu, C. (2021). Depresif bozukluk tanılı hastalarda baş etme tutumları psikolojik acı ve psikolojik acıya tolerans ilişkisinin incelenmesi. (Yayımlanmamış Yükseklisans Tezi) Çukurova Üniversitesi
  • Winnicott, D. W. (2014), Bebekler ve anneleri, Çeviren: Nükhet Diner, Pinhan Yayıncılık.

EXISTENTIAL ANXIETY OF THE INDIVUDUALTHROUGH THE WORKS OF BERLINDE DE BRUYCKERE

Year 2026, Volume: 35, - , 09.03.2026
https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631
https://izlik.org/JA33YP23DH

Abstract

Art is one of the most significant tools for addressing the conditions, circumstances, events, and both social and individual problems of its time. This study explores the transformation of the Enlightenment-era ideal of the individual throughout history, as well as the existential anxieties of the individual. Focusing on bodily representations, the study aims to discuss the current state of the individual through the suffering, anxiety and trauma. Conducted as a qualitative inquiry, the study examines selected works of Berlinde De Bruyckere, analyzing them through the lens of existential anxiety and investigating the artist’s role in transforming the visual representation of the body fragment. The artist's fragmented figures are often inspired by real events and issues, reflecting the individual's inner troubles, problems and traumas through art. Thus, it is argued that the body fragment serves as a means of emphasizing and amplifying the limits of the human condition, communicating the existential concerns of the individual. The aim of the study is to analyze and discuss the current state of the individual ideology through the works of Berlinde De Bruyckere. In the study created, a theoretical framework is presented to understand and interpret the individual ideal and the subsequent process through close readings of the artist's works. In this context, an examination of the notion of the individual ideal provides a foundation for the subsequent analysis. By interpreting individual anxieties through the body, the discussion contributes to a deeper understanding of art’s relationship with individuals and its role in sustaining this relationship.

References

  • Acca / Australian Centre of Contemporary Art. (2012). Berlinde De Bruyckere: We are all flesh. Acca Educatıon. https://www.accaonline.org.au/exhibition/berlinde-de-bruyckere-we-are-all-flesh
  • Adorno, T. W. Horkheimer, M., (2014). Aydınlanmanın diyalektiği felsefi fragmanlar. (N. Ülner, E. Öztarhan Karadoğan, Çev.). İstanbul, Kabalcı Yayınevi
  • Akkurt, M. (2018). Michael Oakeshott’ın birey ve kitle insanı'nın ortaya çıkışı üzerine görüşleri. Beytülhikme An International Journal of Philosophy. https://doi.org/10.18491/beytulhikme.446506
  • An, K. Cerası, J. (2021). Kim korkar çağdaş sanattan. (M. Üstünipek Çev.). İstanbul. Hayalperest Yayınevi.
  • Beck, U. Beck-Gernsheim, E. (2002). Individualization: Institutionalized individualism and its social and political consequences. London. Sage Publications.
  • Berman, M. (2013). Katı olan herşey buharlaşıyor. (Ü. Altuğ, B. Peker Çev). İstanbul. İtelişim Yayınları. 16. Baskı
  • Bennett, J. (2005). Empathic Vision: Affect, trauma, and contemporary art, Stanford, CA: Stanford University Press.
  • Caruth, C. (1996). Unclaimed experience: Trauma, narrative, and history, baltimore, maryland: The Johns Hopkins University Press.
  • De Beauvoır, S. (2024). İkinci cinsiyet 1.cilt olgular ve efsaneler. İstanbul, Koç Üniversitesi Yayınları. 6. Baskı.
  • De Bruyckere, B., Wieg, C. (2011). The mystery of the body: Berlinde De Bruyckere in dialogue with lucas cranach and pier paolo pasolini. Exhibition Guide: Kunst Museum Bern
  • De Bruyckere, B., Ansen, S. (2012). Yara, The wound arter, Ed. Istanbul
  • Eyigün, C. (2019). Kant’ın ve Foucault’nun gözünden aydınlanmaya bakmak. Üsküdar Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Akademik Dergisi. https://doi.org/10.32739/etkilesim.2019.3.50 Freeman, H. (1994). Discontinuity and fragmentation, amsterdam, atlanta: Rodopi.
  • Freud, S. (2019). Uygarlığın huzursuzluğunu, İstanbul: Metis Yayınları. Frısby, D. (1986). Fragments of modernity: Theories of modernity in the work of Simmel, Kracauer, and Benjamin, Cambridge, MA: MIT Press.
  • Gnyp, M. (2010). Interview with Berlinde De Bruyckere: The beautiful the awe-ınspiring. The evocative works of belgian artist Berlinde De Bruyckere. Zoo Magazine, 29. http://www.martagnyp.com/interviews/berlindedebruyckere.php Erişim Tarihi: 11.06.2021.
  • Granziol Fornera, M, (2017). The fragmented body and the artwork of Berlinde De Bruyckere. University of Westminster.
  • Horkheimer, M. (1998). Akıl tutulması. ( O. Koçak, Çev.). İstanbul, Metis Yayınları. 4. Baskı.
  • Kant, I. (2000). Seçilmiş yazılar. (Nejat Bozkurt, Çev.). Remzi Kitapevi.
  • Kaplan, E. A. (2005). Trauma culture: The politics of terror and loss in media an literature. Rutgers University Press.
  • Karamolla, M. Kiriş Yılmaz, N. (2020). Adorno ve Horkheimer’ın Araçsal Akıl Eleştirisi. Journal of History School, 48, 3562-3580. Doi : 10.29228/joh.39345
  • Keçeli, M. (2023). Yoksul Sanat (Arte Povera) Akımının İç Mekân Tasarım Öğelerine Etkisi. Sanat&Tasarım Dergisi, 13(1), 270-285. https://doi.org/10.20488/sanattasarim.1313978
  • Krauss, R. (1981). The Originality Of The Avant-Garde: A Postmodern Repetition. October, 18(Autumn), 47–66. https://doi.org/10.2307/778410
  • Leys, R. (2011). The Turn To Affect: A Critique. Critical Inquiry, 37(3). https://doi.org/10.1086/659353
  • Löwy, S., Sayre, R. (2015). İsyan Ve Melankoli - Moderniteye Karşı Romantizm. (I. Ergüden, Çev.) İstanbul. Alfa Yayınları.
  • Marks, L.U. (2000). The skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses. Durham: Duke University Press.
  • Merleau-Ponty, M. (2012). Phenomenology of perception, 2012th Ed., Forgotten Books.
  • Nochlın, L. (2001). The body in pieces: The fragment as a metaphor of modernity. Thames&Hudson.
  • Özüdoğru, T. I. (2012). Sanatta beden kavramı ve beden sanat. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Parlak, İ. Öztürk, E. (2018). Bireyler ve birey olamayan bireyler: liberalizm ve 19. yüzyılın çelişkileri. Mülkiye Dergisi. 42(4), 565-592. https://dergipark.org.tr/tr/pub/mulkiye/issue/44592/675598
  • Petherbridge, D., Jordanova, L. (1997). The quick and the dead: artists and anatomy exhibition, London: The South Bank Centre.
  • Pollock, G. (2013b). Visual politics of psychoanalysis: Art and the image in post traumatic cultures, New York: I. B. Tauris & Co Ltd.
  • Sartre, J.P. (2009). Varlık ve hiçlik - fenomenolojik ontoloji denemesi. ( T. Ilgaz, G.Ç. Eksen Çev.) İstanbul. İthaki Yayınları.
  • Saygın, A. U. (2016). Anthony Giddens’ın sosyolojisinde modernliğin boyutları. Abant Kültürel Araştırmalar Dergisi, 1(2), 69-80. https://dergipark.org.tr/tr/pub/akader/issue/28203/299484
  • Sımmel, G. (2019). Modern kültürde çatışma. Sunuş: Frisby, David. Georg Simmel modernitenin ilk sosyoloğu. (T. Bora, U. Özmakas, N. Kalaycı, E. Gen, Çev.). İstanbul. İletişim Yayınları. 12. Baskı.
  • Sımmel, G. (2020). Bireysellik ve kültür. (T. Birkan, Çev.). İstanbul. Metis Yayınları. 3. Baskı.
  • Spector, N. (1998). Subtle bodies. Wounds between democracy and redemption in contemporary art exhibition, Stockholm: Moderna Museet.
  • Sobchack, V. (2004). Carnal thoughts: Embodiment and moving ımage culture, Berkeley: University Of California Press.
  • Styron, W. (2024). Karanlık gözükünce bir delinin güncesi. İstanbul. Doğan Kitap.
  • Sullivan, M. (2001). Finding pain between minds and bodies. Clinical Journal Of Pain, 17(2), 146–156. Doi: 10.1097/00002508-200106000-00007
  • Susamoğlu, F., Nükte, M., (2021). Çağdaş sanatta gündelik yaşam ve birey idealinin eleştirisi. (Yayımlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi.
  • Şimşek, M. E. (2014), Moderniteden postmoderniteye uzanan bir köprü: Zygmunt Bauma. (Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Atatürk Üniversitesi.
  • Taylor, C. (2008). Benliğin kaynakları. (S. A. Baş, B. Baş, Çev). İstanbul. Küre Yayınları. The Guardian.
  • Taylor, C. (2017). Modernliğin sıkıntıları. (U. Canbilen, Çev.). İstanbul. Ayrıntı Yayınları. 3. Baskı.
  • Touraıne, Alan. (1995). Modernliğin eleştirisi. ( H. Tufan Çev). İstabul. Yapı Kredi Yayınları.
  • Tucker, W. (2006). The language of sculpture, Royal National Institute Of The Blind.
  • Yeşiloğlu, C. (2021). Depresif bozukluk tanılı hastalarda baş etme tutumları psikolojik acı ve psikolojik acıya tolerans ilişkisinin incelenmesi. (Yayımlanmamış Yükseklisans Tezi) Çukurova Üniversitesi
  • Winnicott, D. W. (2014), Bebekler ve anneleri, Çeviren: Nükhet Diner, Pinhan Yayıncılık.
There are 46 citations in total.

Details

Primary Language Turkish
Subjects Fine Arts
Journal Section Research Article
Authors

Melike Nükte Dinçer 0000-0001-5004-0359

Submission Date January 31, 2025
Acceptance Date October 13, 2025
Publication Date March 9, 2026
DOI https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631
IZ https://izlik.org/JA33YP23DH
Published in Issue Year 2026 Volume: 35

Cite

APA Nükte Dinçer, M. (2026). BİREYİN VAROLUŞSAL KAYGISININ BERLINDE DE BRUYCKERE ESERLERİ ÜZERİNDEN TARTIŞILMASI. Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, 35. https://doi.org/10.35379/cusosbil.1630631

Aim & Scope

Enstitümüz ve Dergimiz Yayın Kurulunun amacı; çağdaş, güvenilir, bilimsel nitelik bakımından üstün bir derginin yaratılması ve yayımının sürdürülmesidir. Bu amacın gerçekleştirilmesi yolunda özveri göstererek bize destek veren, makalelerimizin bilimsel niteliklerinin belirlenmesinde yol gösterici olan ve hakemlik yapan öğretim üyelerine, yayın kurulumuz ve danışma kurulumuz üyelerine teşekkürü bir borç biliriz.

Dergimiz, sosyal bilimler alanında, bilimsel nitelik bakımından diğer nitelikli dergiler arasındaki yerini almış bulunmaktadır. Dergimizin bilimsel niteliğinin korunması ve daha da geliştirilebilmesi amacıyla yeniden yapılanma çalışmaları sürdürülmektedir.

Dergiye gönderilecek makalelerin yazımında uyulması gerekli kurallar aşağıda özetlenmiştir:

1. Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi Sürekli Yayın modeli ile yayımlanan hakemli bir dergidir.

2. Gönderilecek makalenin daha önce hiçbir yerde yayımlanmamış olması zorunludur.

3. Makaleler, Türkçe, İngilizce, Fransızca ya da Almanca olarak yayımlanabilir. Eğer makale İngilizce, Fransızca ya da Almanca dillerinden biriyle yazılırsa, mutlaka Türkçe özet ve başlığa yer verilmelidir.

4. Makaleler Türk Dil Kurumu yazım kurallarına uygun yazılmalıdır.

5. Makaleler, Microsoft Word 2003 veya üzeri sürümlerde yazılıp internet üzerinden online olarak gönderilmelidir.

6. Makalelerin başlığı metne uygun, ortalı; kısa ve açık ifadeli; büyük harflerle yazılmış olmalıdır.

7. Yazar adı, makaleye ortalanmalı; yazar birden fazla ise, adları yan yana yazılmalıdır. Yazarlara ait bilgiler (Üniversite adı, Fakülte adı, e-mail adresi, Orcid No) dipnotta verilmelidir.

8. Makalenin ilk sayfası sadece ÖZ ve ABSTRACT’tan oluşmalı, bu sayfa Makale Şablonu’na yerleştirilerek oluşturulmalıdır (bk. Makale Şablonu)

9. Makalelerde kâğıt boyutu: A-4 dikey, sayfa yapısı alt: 2,5 cm, üst: 2,5 cm, sol: 2,5 cm, sağ: 2,5 cm, üst bilgi: 3 cm, alt bilgi: 3 cm, yazı tipi: Times New Roman, punto: 10, satır aralığı: tek olarak ayarlanmalıdır. Makalenin tümü 8000 kelimeyi geçmemelidir.

10. Dipnotlar Times New Roman fontu kullanılarak 8 punto ile ve satır aralığı “tek” olacak şekilde yazılmalıdır. Eski harfli metin çalışmalarına dair notlar ve çalışmaya dair önemli açıklamalar dışında dipnot kullanılmamalıdır.

11. Öz 8 punto ve Times New Roman fontuyla yazılmalıdır. Bir paragraftan oluşmalı (birkaç paragraftan oluşsa da bir paragrafa sığdırılmalı), satır aralığı “tek” olacak şekilde ayarlanmalıdır. En az 150 en fazla 200 kelimeden meydana gelmelidir. Öz büyük harflerle metnin sol kenarına konulmalıdır.

12. Orijinal makalelerde bölümler aşağıdaki şekilde düzenlenmelidir:
GİRİŞ (en fazla 3 sayfa)
LİTERATÜR TARAMASI
YÖNTEM
ARAŞTIRMA BULGULARI
SONUÇ

13. Yukarıdaki ana bölüm başlıkları bold olarak büyük harfle sola yaslı yazılmalıdır. Başlıklara numara verilmemeli, paragraf girintisi olmamalıdır.

14. Alt bölüm başlıkları her kelimenin baş harfi büyük olacak şekilde koyu yazılmalı, 0,5 cm. içeriden başlamalıdır. Bütün paragraf girintileri aynı hizada olmalıdır.

15. Metinde tablolara yer verilecekse tablolar şu şekilde gösterilmelidir: “Tablo 1.”. Tablo ismi her kelimenin baş harfi büyük olacak şekilde tablonun üzerine ortalı bir şekilde yazılmalı, italik olmamalıdır. Şekillerde ise “Şekil 1.” denilerek her harfi büyük olacak şekilde şeklin altına ortalı yazılmalıdır. Şekil ve grafikler bilgisayarda çizilmeli; fotoğraf veya resimlerin çözünürlüğü yüksek olmalı, numaralandırılmalıdır.

16. Çalışmada hipotezlere yer verilecekse, hipotez gösterimi şöyle olmalıdır: “H1:”. Hipotezler italik yazılmamalıdır.

17. Makalede yararlanılan kaynaklar “SONUÇ” bölümünden sonra “KAYNAKLAR” başlığı altında verilmelidir. Times New Roman fontuyla 10 punto, sağ-sol 0, asılı 1,25, satır aralığı “tek” olacak şekilde hazırlanmalıdır. Her kaynaktan sonra 1 satır boşluk bırakılmalıdır.

18. Makaledeki kaynaklar APA 7 (https://apastyle.apa.org/) stiline uygun olarak yazılmalıdır. Örnek kaynak gösterimini ve makale yazımında uyulması gereken kuralları ayrıntılı olarak inceleyebilmek için Makale Şablonu’na bakabilirsiniz.

19. Dergiye gönderilecek makaleler için makale şablonuna bu bağlantıdan ulaşabilirsiniz. Makaleniz kabul edildikten sora ise işbu bağlantıdaki şablona aktarmanız gerekmektedir.


Guidelines for writing articles to be sent to the journal:
1. The Journal of Institute of Social Sciences of Çukurova University is a peer-reviewed journal published at least twice a year.
2. Papers must be submitted on the understanding that they have not been published elsewhere.
3. The articles can be written in Turkish, English, French or German. If the article has been written in English, French or German, a summary in Turkish must also be included.
4. The articles should be written in accordance with the spelling rules of the Turkish Language Association.
5. Articles should be written in Microsoft Word 2003 or higher and they should be submitted through the online system.
6. Use a concise and clearly written title that reflects the paper’s content. Use capital letters and center alignment.
7. Author names should be center aligned on the article; if there is more than one author, their names should be written side by side. Authorship information (University name, Faculty name, e-mail address, ORCID number) should be given in the footnote.
8. The first page of the article should consist of only SUMMARY and ABSTRACT using the Article Template (see Article Template).
9. Please adhere to the following formatting guidelines:
a. Paper size: A-4 vertical
b. Page layout: bottom 2.5 cm, top: 2.5 cm, left: 2.5 cm, right: 2.5 cm, header: 3 cm, footer: 3 cm.
c. Font: Times New Roman 10.
d. Use single line spacing. The entire article should not exceed 8,000 words.
10. Write the footnotes using Times New Roman 8 and single line spacing. Footnotes should not be used except for end notes about studies on texts with archaic letters and important explanation about the study.
11. The summary should be written using Times New Roman, 8 font size. It should not exceed one paragraph (it should fit into one paragraph if it should exceed one). Use single line spacing. The word length should be at least 150 and at the most 200. Align the summary to the left-hand side of the text.

12. Please adhere to the following formatting guidelines for the sections of the paper:
INTRODUCTION (max. 3 pages)
LITERATURE REVIEW
METHODOLOGY
RESEARCH FINDINGS
RESULTS/CONCLUSION

13. The section headings above should be written in bold with uppercase letters and aligned to the left. Titles should not be numbered and indented.

14. The subtitles should be written  in bold starting each word with a capital letter. Indent the start of a paragraph 0.5 cm. and align all the paragraphs.

15. Guidelines for the tables in your article:
a. Add a numbered caption such as "Table 1.". The caption should be written above each table and center aligned starting with a capital letter, not italic. For the figures, add a numbered caption such as "Figure 1." below each figure and center align starting with a capital letter. Use the table-function of your word processor. Provide each figure in a high-resolution format and number each one.

16. If hypotheses are to be included in the study, they should be given as follows: "H1:" Hypotheses should not be written in italics.

17. The references section should appear at the end of the article after the “CONCLUSIONS” section and titled as “REFERENCES. Use Times New Roman 10 with left-right 0 and hanging 1,25. Use single line spacing and leave 1 space after each reference.

18. Make sure that the information in each reference is complete and accurate according to the APA style guide, 7th edition (https://apastyle.apa.org/). Refer to the Article Template for a detailed review of samples and the rules to follow in article writing.

19. You can access the article template for articles to be sent to the journal at the link. After your article is accepted, you need to transfer it to the template at the link.


Etik İlkeler


Bu rehberin Dergiye çalışma gönderecek olan bütün araştırmacılarımız tarafından dikkatle incelenmesi gerekmektedir.


Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, Sosyal Bilimler alanında nitelikli bilimsel makale yayımlamak amacıyla aşağıda belirtilen etik ilkeler ve kurallara bağlı olarak yayınlanan hakemli bir dergidir.
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’ne gönderilen makaleler çift taraflı kör hakemlik süreciyle değerlendirilmektedir.
Dergi ücretsiz erişimle elektronik olarak yayımlanmaktadır.
Dergi sadece Dergi Park sistemi üzerinden makale kabul etmektedir.
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi bilimsel çalışmaların ilerletilebilmesi için bilgiye kolay ulaşılabilir olması gerektiğinin bilincinde bir dergi olarak, Budapeşte Açık Erişim Bildirgesinde yer alan, hakemli dergi literatürünün açık erişimli olması girişimini destekler ve yayınlanan tüm yazıları herkesin okuyabileceği ve indirebileceği bir ortamda ücretsiz olarak sunar.
Bu bildirgede açık erişim, “bilimsel literatürün İnternet aracılığıyla finansal, yasal ve teknik bariyerler olmaksızın, erişilebilir, okunabilir, kaydedilebilir, kopyalanabilir, yazdırılabilir, taranabilir, tam metne bağlantı verilebilir, dizinlenebilir, yazılıma veri olarak aktarılabilir ve her türlü yasal amaç için kullanılabilir olması” anlamında kullanılmıştır.
Bilimin ilerlemesinde bilgi paylaşımının rolü düşünüldüğünde, açık erişim, araştırmacılar ve okuyucular için büyük önem taşımaktadır. Bu sebeple bu dergide yer alan makaleler, yazarına ve orijinal kaynağa atıfta bulunulduğu sürece, kullanılabilir. Yazarlardan veya yayıncılardan izin alınması gerekmez.
Bilimsel bir çalışma ortaya koyan tüm paydaşların (yazar, editör, hakem, yayıncı ve okuyucu), bilimin doğru bir şekilde ilerlemesine katkı sağlaması hedeflenir. Bu hedef gereğince hazırlanan bilimsel çalışmalarda bilimsel etik ilkelere uygunluk önemlidir.
Bu etik ilkeler, COPE (Committee on Publication Ethics) tarafından hazırlanan yönerge esas alınarak tarafımızca kabul edilmiştir ve paydaşlar tarafından da benimsenmesi önerilerek, bir kısmı ile aşağıda sunulmuştur.
Buna göre Dergimiz için yazarların, dergi editörünün, hakemlerin ve yayıncının etik sorumlulukları, rolleri ve görevleri yer almaktadır. Ek olarak Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’nde intihal ve etik dışı davranışlar olarak kabul edilen durumlara ilişkin de bilgi verilmiştir. Bu politikalar hazırlanırken yararlanılan kaynaklar rehberin sonunda belirtilmiştir.

Yazar(lar)
• Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’ne gönderilen makalelerin Sosyal Bilimler alanında özgün çalışmalar olması gerekmektedir.
• Makalelerde yararlanılan tüm kaynaklar (yazarlar, çevrimiçi sayfalar, kişisel görüşmeler, vb.) için doğru ve uygun bir şekilde kaynak gösterilmelidir.
• Dergiye gönderilen makalelerin başka bir dergiye gönderilmediği belirtilmeli ve Telif Hakkı Devir Formu doldurulmalıdır.
• Makaleye fikren katkıda bulunmayan kişiler yazar olarak belirtilmemelidir.
• Gönderilen makaleye ilişkin çıkar çatışmaları belirtilmeli ve nedeni açıklanmalıdır.
• Yazarların, hakem sürecindeyken çalışmalarına ilişkin ham verileri editörler kuruluna iletmesi istenebilir, bu durumda yazarların ham verilerini editörler kuruluyla paylaşmaları beklenmektedir. Yazarlar, yayımlanan bir makaleye ilişkin verileri 5 yıl süreyle saklamakla yükümlüdürler.
• Yazarlar çalışmalarında bir hata tespit ettiklerinde editörü ve editörler kurulunu bilgilendirmeli, düzeltme ya da geri çekme süreci için işbirliği kurmalıdırlar.
• Yazarlar makalelerinde herhangi bir bireyi, topluluğu veya kurumu aşağılayan ve küçük düşüren bir dil ve tavır kullanamazlar.


Hakemler
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’ne gönderilen tüm makaleler çift taraflı kör hakemlik süreci ile değerlendirilmektedir. Çift taraflı kör hakemlik, yansız, nesnel ve bağımsız bir değerlendirme sürecinin sağlanabilmesi için yazarların hakemlerden, hakemlerin de yazarlardan gizli tutulması anlamına gelmektedir.
Makaleler, hakemlerin değerlendirmesine Dergi Park sisteminden iletilmektedir.
Hakemlerin, değerlendirdikleri makalenin alanlarına katkısı ve makalenin yayımlanabilir olup olmadığına ilişkin kararları ve bu kararlarına ilişkin gerekçelerini içeren bir form doldurmaları gerekmektedir.
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’nin hakemlerinin etik sorumlulukları ve rolleri aşağıda belirtildiği gibidir:
• Hakemlerin yalnızca uzmanlık alanlarına ilişkin makalelere hakemlik yapmaları gerekmektedir.
• Hakemlerden çıkar çatışmaları bulunmayan makalelere hakemlik yapmayı kabul etmeleri beklenmektedir. Hakemler herhangi bir çıkar çatışması fark ettiklerinde editörü bilgilendirmeli ve ilgili makalenin hakemliğini yapmayı reddetmelidirler.
• Hakemler makaleleri yansız ve nesnel olarak değerlendirmelidirler.
• Hakemlerin değerlendirdikleri makalelere ilişkin Hakem Değerlendirme Formu’nu doldurmaları gerekmekte, çift taraflı kör hakemlik sürecine zarar vermemek için formlarda isimlerini belirtmemeleri beklenmektedir.
• Hakemlerin değerlendirdikleri makalenin yayımlanabilir olup olmadığına ilişkin kararları ile kararlarına ilişkin gerekçelerini de bu formda belirtmeleri gerekmektedir.
• Hakemlerin önerilerinde kullandıkları üslubun kibar, saygılı ve bilimsel olması gerekmektedir. Hakemler saldırgan, saygısız ve öznel kişisel yorumlardan kaçınmalıdırlar. Hakemlerin bu tür bilimsel olmayan yorumlarda bulundukları tespit edildiğinde yorumlarını yeniden gözden geçirmeleri ve düzeltmeleri için editör ya da editörler kurulu tarafından kendileriyle iletişime geçilebilmektedir.
• Hakemlerin kendilerine verilen süre içerisinde değerlendirmelerini tamamlamaları gerekmekte ve burada belirtilen etik sorumluluklara uymaları beklenmektedir.
• Hakemler, inceledikleri bir makalede intihal veya intihal girişimi sayılabilecek noktalar gördüklerinde yazıyı hemen reddetmeli ve gerekçelerinde durumu belirtmelidirler.


Editör
Editörün ‘Yayın Etiği Komitesi’nin (Committe on PublicationEthics - COPE (https://publicationethics.org/)) yayınlamış olduğu ‘COPE Dergi Editörleri için Etik Davranışlar ve En İyi Uygulamalar Kılavuzu’ (COPE Code of Conduct and Best Practice Guidelines for Journal Editors (https://publicationethics.org/files/Code_of_conduct_for_journal_editors_Mar11.pdf)) ve ‘COPE Dergi Editörleri için En İyi Uygulamalar Kılavuzu’nda (COPE Best Practice Guidelines for Journal Editors (https://publicationethics.org/files/u2/Best_Practice.pdf)) yer alan ve aşağıda listelenen etik sorumluluklara uyması gerekmektedir.
Editör dergide basılan tüm makalelerden sorumludur. Editörün etik görevleri ve sorumlulukları aşağıdaki gibidir:


Genel Sorumluluklar
• Editör derginin niteliğinin artırılması ve gelişimine katkıda bulunmak için çaba sarf etmekle yükümlüdür.
• Editörün, yazarların ifade özgürlüğünü desteklemesi gerekmektedir.
Okuyucularla İlişkiler
• Editörün, dergide hakem değerlendirmesinin gerekli olmadığı bölümlerin (editöre mektup, davetli yazılar, konferans duyuruları vb.) açıkça belirtildiğinden emin olması gerekmektedir.
• Editörün yayımlanan makalelerin dergi okuyucularının bilgi ve becerileriyle uyumlu olabilmesi için çaba sarf etmesi gerekmektedir.
Hakemlerle İlişkiler
• Editör, hakemlerin bilgi ve uzmanlıklarına uygun makaleleri değerlendirmelerini istemelidir. Böylece makalelerin alanında uzman kişilerce uygun bir şekilde değerlendirilmesi sağlanmalıdır.
• Editör, hakemlerin bir makaleyi değerlendirmeden önce makaleye ilişkin çıkar çatışmaları bulunmadığını belirtmelerini talep etmekle yükümlüdür.
• Editörün, hakemden istenenleri, değerlendirme sürecine ilişkin bilgileri hakemlere iletmesi gerekmektedir.
• Editör, hakem değerlendirme sürecinin çift taraflı kör hakemlik ile sürdürüldüğünden emin olmalı ve yazarlara hakemleri, hakemlere de yazarları ifşa etmemelidir.
• Editör, hakemleri zamanlama ve performanslarına göre değerlendirmelidir.
• Editör, hakemlere ilişkin bir veri tabanı oluşturmalı ve hakemlerin performansına göre veri tabanını güncellemelidir.
• Editör, kaba ve niteliksiz yorumlarda bulunan ya da geç dönen hakemleri hakem listesinden çıkarmalıdır.
• Editör, hakem listesini hakemlerin uzmanlık alanlarına göre sürekli yenilemeli ve genişletmelidir.


Yazarlarla İlişkiler
• Editör, yazarlara kendilerinden ne beklendiğine ilişkin yayım ve yazım kuralları ile örnek şablonu gerektiğinde güncellemelidir.
• Editör, dergiye gönderilen makaleleri dergi yazım kuralları, çalışmanın önemi, özgünlüğü açısından değerlendirmeli ve makaleyi ilk gönderim sürecinde reddetme kararı alırsa, yazarlara bunun nedenini açık ve yansız bir şekilde iletmelidir. Bu süreçte makalenin dilbilgisi, noktalama, yazım kuralları (kenar boşlukları, uygun şekilde referans gösterme, vb.) açısından tekrar gözden geçirilmesi gerektiğine karar verilirse, yazarlar bu konuda bilgilendirilmeli ve gerekli düzeltmeleri yapabilmeleri için kendilerine zaman tanınmalıdır.
• Makalelerde gönderim ve yayıma kabul tarihleri yer almalıdır.
• Yazarların makalelerinin durumuna ilişkin bilgi talebi olduğunda çift taraflı kör hakemlik sürecini bozmayacak şekilde yazarlara makalelerinin durumuna ilişkin bilgi verilmelidir.
Editörler Kurulu ile İlişkiler
• Editör, yeni editörler kurulu üyelerine yayım ve yazım kurallarını iletmeli ve kendilerinden beklenenleri açıklamalıdır.
• Editör, editörler kurulu üyelerine yayım ve yazım kurallarının en güncel halini iletmelidir.
• Editör, editörler kurulu üyelerini değerlendirmeli ve derginin gelişimine aktif olarak katılım gösterecek üyeleri editörler kuruluna seçmelidir.
• Editör, editörler kurulu üyelerini aşağıda yer alan rolleri ve sorumluluklarına ilişkin bilgilendirmelidir.
- Derginin gelişimini desteklemek.
- Kendilerinden istendiğinde uzmanlık alanlarına ilişkin derlemeler yapmak.
- Yayım ve yazım kurallarını gözden geçirmek ve iyileştirmek.
- Derginin işletiminde gerekli sorumlulukları yerine getirmek.


Yayıncı
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü tarafından yayımlanmaktadır. Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü kamu yararını gözeten ve kâr amacı gütmeyen bir kamu eğitim kuruluşudur.
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, 1987 yılından bu yana, yayın kurulu ya da editörler kurulu yönetiminde sosyal bilimler alanının en köklü dergilerinden olarak bilimsel gelişmeye olan katkısını Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Yönetim Kurulu’nun yönetsel desteği ile sürdürmüştür.
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Editörler Kurulu’nu, Çukurova Üniversitesi’nde Sosyal Bilimler alanından farklı Fakültelerde görev yapan öğretim üyeleri oluşturur. Editörler Kurulu üyeleri, bilim dalları gözetilerek görevlendirilir. Editörler Kurulu başkanı olarak bir editör ve alan editörleri belirlenir. Ayrılan üyenin yerine yeni üye görevlendirilir. Süresi dolan üyenin süresi uzatılabilir. Editör, makalenin konusuna göre, gerekli olduğunda Editörler Kurulu üyesi olmayan öğretim üyelerine alan editörü olarak incelemesi için makale gönderebilir.
Yayıncının etik sorumlulukları aşağıdaki gibidir:
• Yayıncı, Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’nde makale yayımlama sürecinde karar merciinin ve hakemlik sürecinin editörün sorumluluğu olduğunu kabul eder.
• Yayıncı derginin web sayfasında derginin açık, elektronik ve ücretsiz erişimini sağlar.

İntihal ve Etik Dışı Davranışlar
Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi’ne gönderilen tüm makaleler basılmadan önce IThenticate (http://www.ithenticate.com/) ya da Turnitin (https://www.turnitin.com/) yazılım programı ile taranmaktadır. Benzerlik oranı %20 ve altında olan makaleler yayına kabul edilir. Bu oranı aşan makaleler ayrıntılı olarak incelenir ve gerekli görülürse gözden geçirilmesi ya da düzeltilmesi için yazarlara geri gönderilir, intihal ya da etik dışı davranışlar tespit edilirse yayımlanması reddedilir.
Aşağıda etik dışı bazı davranışlar listelenmiştir:
• Çalışmaya fikren katkıda bulunmayan kişilerin yazar olarak belirtilmesi.
• Çalışmaya fikren katkıda bulunan kişilerin yazar olarak belirtilmemesi.
• Makale yazarın yüksek lisans/doktora tezinden ya da bir projeden üretilmişse bunun belirtilmemesi.
• Dilimleme yapılması yani, tek bir çalışmadan birden fazla makale yayımlanması.
• Gönderilen makalelere ilişkin çıkar çatışmalarının bildirilmemesi.
• Çift taraflı kör hakemlik sürecinin deşifre edilmesi.


İletişim:sbedergi@cu.edu.tr; nryilmaz@cu.edu.tr

Tamamen ücretsizdir.

Citation Indexes

İmtiyaz Sahibi (Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Adına)

Econometric and Statistical Methods, Statistics

Editör

Psychological Counseling Education, Adult Education, Early Childhood Education, Educational Psychology

Mizanpaj Editörü

Information Systems User Experience Design and Development, Visual Communication Design, Graphic Design, Video Design, Web Design

Son Okuyucu

Psychology of Religion

Alan Editörü

Music, Interpretation in Western Classical Music, Theories of Music, Musicology and Ethnomusicology
Comparative Political Movement, Gender and Politics, Political Sociology, European Union-Turkiye Relations, Globalisation, International Relations Theories

*

Turkish Language and Literature, Old Turkic Language (Orhon, Uyghur, Karahan), Historical North East Turkish Language (Khwarezm, Kipchak, Chagatai)
Econometric and Statistical Methods, Quantitative Decision Methods
Equity and Trusts Law
Law and Legal Studies, Contract Law, Private Law and Civil Obligations (Other)

Çukurova Üniversitesi Eğitim Fakültesi İngiliz Dili Eğitimi anabilim Dalından mezun olduktan sonra aynı üniversitenin Sosyal bilimler Enstitüsüne bağlı olarak İngiliz Dili eğitimi ana bilim dalında Yüksek lisans ve doktora programlarını tamamladım. Mezun olduktan sonra 3 yıl MEB okullarında çalıştım. Daha sonra Çukurova Üniversitesi Yabancı Diller merkezinde öğretim görevlisi olarak çalıştım. Şimdi Çukurova Üniversitesi Eğitim Fakültesi İngiliz Dili Eğitimi anabilim dalında Dr. öğretim üyesi olarak çalışmaktayım. İngilizce öğretmeni yetiştirme, araştırma yöntemleri, mesleki gelişim ve öğretmenlik uygulaması ilgilendiğim ve araştırma yaptığım konuların arasında yer almaktadır. 

English As A Second Language
Education, Curriculum and Instration , Mathematics Education
Turkish Islamic Literature, Classical Turkish Literature of Ottoman Field
Built Environment and Design, Interior Architecture , Sustainable Architecture
Archaeological Science, Ceramics in Archeology, Early Bronze Age Archeology, Neolithic Age Archeology, The Archaeology of Middle Bronze Age

Aydın Çam, Çukurova Üniversitesi İletişim Fakültesi'nde doçent olarak görev yapmaktadır. Araştırmaları ağırlıklı olarak Yeni Sinema Tarihi, Çukurova sinema tarihi ve sinema ve hareketlilik konularına odaklanmaktadır. Son dönemde Toroslar'ın yayla köylerinde gezici sinema deneyimleri, yerel filmler ve Adana sinema tarihinin haritalanması üzerine çalışmaktadır. Sinemasal mekânlar, mekân deneyimleri ve sinemasal mekânların haritalanması gibi sinema ve mekân ilişkileri ile de ilgilenmektedir.

Cinema Sociology, Documentary Film - Political Cinema, Cinema Theories, Cinema History

Doç. Dr. Birsel Aybek, 1973 yılında Malatya'da doğdu. İlk ve orta öğrenimini Malatya'da tamam ladı. 1996'da Çukurova Üniversitesi Eğitim Programları ve Öğretim Anabilim Dalın' da lisans öğrenimini, 2000 yılında Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü'nde yüksek lisansını, 2006 yılında ise Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü'nde doktora eğitimini tamamladı. 1998 yılında Çukurova Üniversitesi Eğitim Fakültesi Eğitim Bilimleri Bölümünde öğretim görevlisi olarak göreve başlayan Aybek, halen aynı üniversitede doçent olarak görev yapmaktadır. Aynı zamanda, 2016-2020 yılları arasında Eğitim Fakültesi dekan yardımcılığı idari görevini yürütmüştür. Aybek  2022 yılından beri  Çukurova Üniversitesi Eğitim ve Öğretimden sorumlu öğrenci dekanı olarak görev yapmaktadır. Aybek, aynı zamanda Çukurova Üniversitesi Eğitim Fakültesi senato temsilci üyesidir.
Program geliştirme, disiplinlerarası öğretim, eleştirel düşünme, eğitim teknolojisi, medya-okuryazarlığı, öğrenme-öğretme süreci, öğretmen yetiştirme, eğitimde etik  gibi birçok konu üzerinde çalışmalar yapan ve lisansüstü tezleri yöneten Aybek'in yurtiçi ve yurtdışı kongrelerde sunulmuş 91 bildirisi, ulusal ve uluslararası dergilerde yayınlanmış 66 makalesi, yazılmış iki bilimsel kitabı, 2 çeviri kitabı ve 3 kitap bölümü ve kurum içi -dışı yapılmış bir çok projesi bulunmaktadır. Ayrıca akademisyenin alanıyla ilgili birçok kurum ve kuruluşlarda vermiş olduğu çok sayıda konferansı, semineri ve eğitimi bulunmaktadır. 

Education
fashion design, textile printing design, A+fashion merchandising, A+fashion marketing, garment technical drawing, semiological analysis of art, history of contemporary fashion. Art deco,Bauhaus and Art nouveau art movements.
Illustration, Design, Textile and Fashion Design
International Economics

İstatistik Editörü

Econometric and Statistical Methods, Quantitative Decision Methods

Dil Editörü

Applied Linguistics and Educational Linguistics
English As A Second Language, Applied Linguistics and Educational Linguistics

1993 yılında beri Çukurova Üniversitesi Eğitim Fakültesi Alman Dili Eğitimi Ana Bilim Dalı'nda öğretim Üyesi

German Language, Literature and Culture

Yayın Editörü

Ecology, Sustainability and Energy, Built Environment and Design, Interior Architecture , Architectural Heritage and Conservation