The constructivist approach to culture argues that art as we know it today is a cultural construction shaped by the cultural, economic, social, political, geographical, demographic and religious transformations experienced in Europe, between the 17th and 19th centuries. Perhaps the most powerful response to the search for escape from the spiritual emptiness that emerged under the influence of the main intellectual orientations that shaped modernity, such as humanism, positivism, rationalism, secularism, empiricism, was the invention of Art, which refers to a principle that adopts man as the only and supreme reference. The concert within the scope of Art as we know it today is much more than the practice of listening to music in a certain place with a large group of people. The concert is a ritual of Art in relation to the autonomous position that Art has acquired in the substantial sphere.
This study aims to answer the questions of how Art's autonomy in the substantive sphere is constructed, from which perspective it is evaluated as a value and belief system, and on what grounds the concert practice becomes a ritual of Art. The main interdisciplinary perspective guiding the work in this process is based on the ways of seeing and interpreting the fields of music anthropology and sociology.
Kültürü inşacı perspektiften ele alan yaklaşım, sanatın bugün bildiğimiz halinin Avrupa’da deneyimlenen kültürel, ekonomik, sosyal, siyasi, coğrafi, demografik ve inançsal dönüşümlerin imkân ve yönlendirmesiyle 17-19. yüzyıllar arasında şekillenen bir kültürel inşa olduğunu söyler. Hümanizm, pozitivizm, rasyonalizm, sekülerizm, ampirizm gibi moderniteye yön veren temel fikri yönelimlerin etkisi altında oluşan manevi boşluktan kaçış arayışına, insanı tek ve en yüce referans olarak benimseyen bir ilkeyle bulunan yanıtlardan belki de en güçlüsü icat edilen Sanat’tır. Bugün bildiğimiz haliyle Sanat kapsamındaki konser de belirli bir yerde, kalabalık bir grupla müzik dinleme pratiğinden çok daha fazlasıdır. Konser, Sanat’ın tözsel alanda kazandığı özerk konumla ilişkisi bakımından Sanat’ın bir ritüelidir.
Bu çalışma, Sanat’ın tözsel alanda kazandığı özerkliğin nasıl inşa edildiğini, hangi perspektiften bir değer ve inanç sistemi olarak değerlendirildiğini ve konser pratiğinin hangi gerekçelerle Sanat’ın ritüeli olduğu sorularını yanıtlamayı hedefler. Bu süreçte çalışmaya yön veren temel disiplinlerarası perspektif, müzik antropolojisi ve sosyolojisi alanlarının görme ve yorumlama biçimlerine dayanır.
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Performans Sanatları (Diğer) |
| Bölüm | Araştırma Makalesi |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 12 Şubat 2025 |
| Kabul Tarihi | 11 Kasım 2025 |
| Yayımlanma Tarihi | 31 Aralık 2025 |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2025 Sayı: 27 |
Eurasian Journal of Music and Dance