Müzikal Sembollerin Kültürel Yorumlama Sistemlerindeki Önemi
Öz
Yapılan araştırmada, müzikal sembollerin mutlak anlamları ile referans anlamlarına değinilmiş, kültürel-sanatsal sembollerle etkileşimleri ve yorumları incelenmiştir. İnceleme, kültürel yorum sistemlerindeki sembollerin önem ve çağrışımlarının, müzikal sembollerle karşılaştırılmasını hedef alarak birbirleriyle etkileşim ve entegrasyonunu araştırmaktadır. Konu kapsamı, müzikal sembollerle edebi sembollerin (müzik tonu ve dil tonu), beden dili sembollerinin (müzik performansındaki beden duruşu), görsel medya sembollerinin (müzikal imgelem ve medya), felsefi sembollerin (diyalektik ve armoni) ve mimari sembollerin (müzik formu ve tasarım formu) karşılıklı yorumlanması başlıklarıyla genişletilmiştir. Araştırma, müzik disiplini araştırması (müzikoloji) sınırlarında kalmayıp diğer disiplinlerin literatürlerinden de faydalanarak kültürel-sanatsal sembollerin yorumlanmasına müzik disiplini üzerinden yaklaşmayı amaçlamıştır.
Çalışmanın, müzik kültürü kapsamında olması, diğer kültürlerle ilişkisi ve müzikal sembollerin işlevsellik ve niteliğinin bu ortamlarda yorumlanarak değerlendirilme amacından dolayı yöntem olarak nitel araştırma yöntemi, model olarak betimsel araştırma modeli kullanılmıştır. Bulguların sınıflandırılması ve belirlenen hedeflere ulaşabilmesi için literatür taraması yapılarak konu kapsamına en yakın kaynaklar belirlenerek derlenmiştir. Araştırmanın sonunda, müzikal sembollerin, edebiyat, felsefe, mimari, medya, vücut dili ve görsel sembollerle, nitelik ve nicelik korelasyonunda anlamsal bağlantıları olduğu gözlenmiştir.
Anahtar Kelimeler
Müzikal sembol, Bedensel sembol, Görsel sembol, Mimari sembol, Edebi sembol, Kültürel yorum sistemleri
Kaynakça
- Cassirer, E. (1980). İnsan Üstüne Bir Deneme, (Arat, N. Çev.). İstanbul: Remzi Kitabevi.
- Eckermann, J. P. (1906). Conversations of Goethe, (Oxenford, J, Çev.). Boston: Da Capo Press. (New edition, 1998)
- Hanslick, E. (1854). The Beautiful in Music; a Contribution to the Revisal of Musical, (Translated by Gustav Cohen from the 7th Edition, Leipzig, 1885). London: Novello and Company, Limited.
- Hegel, G, W, F. (1975). Estetik I: Güzel Sanat Üzerine Dersler, (Altuğ, T. ve Hünler, H. Çev.). İstanbul: Payel Yayınevi (2012).
- Landormy, P. (1927). A History of Music, New York: Charles Scribner's Sons Publish.
- Langer, S, K. (1953). Feeling and Form: A Theory of Art Developed from Philosophy in New Key, New York: Charles Scribner's Sons Publish.
- Mathiesen, T. (1999). Apollo’s Lyre: Greek Music and Music Theory in Antiquity and the Middle Ages, Nebraska: University of Nebraska Press.
- Meyer, L. (1973). Explaining Music: Essays and Explorations, California: University of California Press.
- Öçal, M. S. (2010). Sinestezi ve İletişim Tasarımı, (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). İstanbul Kültür Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
- Schopenhauer, A. (1844). İsteme ve Tasarım Olarak Dünya, (Özşar, L, Çev.). Bursa: Biblos Kitabevi.