Araştırma Makalesi
BibTex RIS Kaynak Göster

Motion Graphics with Fundamental Principles and Techniques in New Media

Yıl 2022, , 45 - 66, 30.06.2022
https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1124925

Öz

The development of the Internet and digital technologies has transformed both the way designers communicate and the way they design. The concept of “new media” that emerged with the digital transformation has brought a new dimension to the language of communication and design. In today's visual communication era, it is seen that moving images gain importance rather than still images, so moving images make communication stronger and more effective. Because classical methods are not enough to affect the masses with fast lifestyle and fast consumption habits. Today, depending on the increase in people's interest in digital screens, designs are also shaped according to these screens, and it is seen that motion graphics are becoming increasingly important in visual communication design (graphic design). Today's visual culture consists of hybrid and moving image forms rather than pure and static forms. Combining the basic principles and techniques of different disciplines ensures the production of unique works. Graphic design, cinematography, animation etc. Original graphic design applications, which are formed by the interaction of different disciplines such as, where different content (multimedia components such as illustration, photography, animation, video and sound) and basic principles and techniques are mixed, are among the most obvious examples of this. In this research, the usage areas of motion graphics in new media, the basic concepts, basic principles and techniques of motion graphics are emphasized. In this context, the 100th Anniversary Promotional Example of the August 30 Victory Day was developed. This developed application was supported with visual examples by describing how motion graphics are realized according to the basic principles and techniques. Considering that motion graphics can be used more frequently in the future according to the data obtained in the research, it can be said that more research should be done on academic motion graphics and interactive motion graphic design. This type of research should be about how the programs used or the original programs that can be used can be developed as well as putting forward original application examples.

Kaynakça

  • Akman, M., & Uçar, T. F. (2020). Bugünün ve Geleceğin Grafik Tasarımı. Akdeniz Sanat, 14(25), 9-21.
  • Alpay, Ç. (2011). Deneysel Elektronik Müzik Videolarında Hareketli Grafik Kullanımı ve Bir Uygulama (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Ambrose, G. ve Harris, P., (2010). Görsel Grafik Tasarım Sözlüğü. (B. Barhana, Çev.). İstanbul: Literatür Yayınları.
  • Apostol R. (2016). Skeletal Based Animation. (2021, February 20). Retrieved from: https://marionettestudio.com/skeletal-animation/
  • Arslan, D. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), GİF Animasyonu: Digital Ortamda Sanat ve İletişim Dili. (s. 85-95). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Atal, T. M. (t.y.). Dijital Görüntünün Sanatsal İmge Olarak Karşılığı. Erişim Adresi: https://www.academia.edu/9662694/Dijital_Görüntünün_Sanatsal_İmge_Olarak_Karşılığı
  • Atiker, B. (2009). Hareketli Grafiklerin Evrimi ve Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi İçin Bir Uygulama Örneği (Yayınlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Atiker, B. (2011, Nisan). Hareketli Grafik Tasarım Eğitiminde Ders İçerikleri. 1. Sanat ve Tasarım Eğitimi Sempozyumu, Başkent Üniversitesi, Ankara.
  • Başbakanlık, T., & Müdürlüğü, B. Y. V. E. G. (2013). Yeni Medya ve Kamu Diplomasisi Aktörü Olarak BYEGM. I&D İletişim ve Diplomasi, (1)1.
  • Camera Movements:10 Essential Movements You Should Know. (2021, February 3). Retrieved from: https://www.nfi.edu/camera-movements/
  • Curran, S. (2000). Motion Graphics: Graphic Design for Broadcast and Film. Rockport Publishers.
  • Crook, I., & Beare, P. (2016). Motion Graphics: Principles and Practices from the Ground up. Bloomsbury Publishing.
  • Çevik, M. U. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), Gerçek Zamanlı Oyun Grafiklerinin Animasyon Üretiminde Kullanımı. (s. 264- 271). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Dursun, N. (2013). Evrimleşen Grafik ile İllüstrasyon ve Animasyon İlişkisi (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Arel Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
  • Ergül Kargı, B. (2020). Hareketli Grafiklerin Oyun Jeneriklerindeki Yeri ve Bir Özgün Oyun Jeneriği Uygulaması (Yayınlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü. Ankara.
  • Foss, B. (2016). Sinema ve Televizyonda Anlatım Teknikleri ve Dramaturji. (2. Baskı). (M. K., Gerçeker, Çev.). İstanbul: Hayalperest Yayınevi.
  • Frantz, M. (2003). Changing Over Time: The Future of Motion Graphics. (2020, December 11). Retrieved from: https://benjaminhallwriting.wordpress.com/2014/10/28/changing-over-time-the-futureof-motion-graphics/
  • Heller, S. ve Vienne, V. (2016). Grafik Tasarımı Değiştiren 100 Fikir. (B. Bayrak, Çev.). İstanbul: Literatür Yayınları.
  • Karatay, A. (2013). Hareketli Medya Grafik Tasarımı, Toplumsal Beğeni Düzeyi ile Eğitimdeki Rolü ve Önemi (Yayınlanmış Doktora Tezi). Dokuz Eylül Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, İzmir.
  • İlbars, E. (2019). Hareketli Grafik Tasarımda Minimalizm (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Işık Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
  • Krasner, J. (2008). Motion Graphic Design, Applied History and Aesthetics. Focal Press.
  • Kubat, Z. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), Web Tasarımında Hareketli Görüntü Öğelerinin Kullanımı. (s. 334- 344). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Manovich, L. (2006). After Effects, or Velvet Revolution Part I. (2020, October 15). Retrieved from: http://manovich.net/index.php/projects/after-effects-part-1.
  • Manovich, L. (2006). After Effects, or Velvet Revolution Part II. (2020, October 15). http://manovich.net/index.php/projects/after-effects-part-2
  • Manovich, L. (2008). Grafik Tasarım Kuramı. H. Armstrong (Ed.), (M. E., Uslu, Çev.). Import / Export veya Tasarım Çalışma Akışı ve Çağdaş Estetik (s. 127- 132). İstanbul: Espas Sanat Kuram Yayınları.
  • McLuhan, M. (1964). Sanat ve Kuram 1900- 2000 Değişen Fikirler Antolojisi. İçinde C. Harrison & P. Wood (Ed.), (S. Gürses, Çev.). Medyayı Anlamak (s. 797- 800). İstanbul: Küre Yayınları.
  • Mercin, L. (2013). Çevre ve Kent Estetiği Açısından Grafik Tasarımın Önemi. Ulakbilge Sosyal Bilimler Dergisi, 1(1), 1-9.
  • Mercin, L. (2019). STEAM Eğitiminde Sanatın Yeri. Sanat Tasarım Dergisi/Art Design Jornal, 9(19), 28-41.
  • Mercin, L. (2021). Sanat Alanları İle A’dan Z’ye Sanat. Sanat ve Grafik. Ed. Fahrettin Geçen ve Ahmet Aytaç. ISBN: 978-625-8002-59-1. Gece Kitaplığı.ss327-340. Bölüm Yazarı.
  • Millî Eğitim Bakanlığı. (2011). Kurgunun Temelleri. Ankara: MEB Yayınları.
  • Mutlu, E. (2018). Film Jeneriklerinde Hareketli Grafik Kullanımı (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Gazi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Ankara.
  • Onaran, A. Ş. (2012). Sinemaya Giriş. (2. baskı). İstanbul: Agora Kitaplığı.
  • Öztan, T. (2019). Bilim Kurgu Filmlerin Açılış Jeneriklerinde Hareketli Grafik Kullanımı ve Bir Uygulama Önerisi (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Sarı, Ü. (2020). Kurgu Teknikleri. İçinde Zinderen İ., E. (Ed.), Dijital Film Teknikleri (s. 73-100). Ankara: Akademisyen Kitabevi.
  • Sarıkavak, N. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. L. Mercin (Ed.), Görsel İletişim Tasarımı Eğitiminde Canlandırma Sanatının Önemi. (s. 273-294). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Sayın, S. (2011). Film ve Dizi Film Jeneriklerinde Hareketli Grafik Tasarım Sorunları ve Bir Uygulama (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Schlittler, J. P. A. (2015). Motion Graphics and Animation. Animation Studies, Valência (CA/USA), 10.
  • Sheffield, A. T. (2007). Graphic Film: A New Genre of Moving Image (Doctoral Dissertation, Auckland University of Technology).
  • Slick, J. (2020). Prepare a 3D Model for Animation with Rigging. (2021, February 20). Retrieved from: https://www.lifewire.com/what-is-rigging-2095
  • Torun, İ. (2014). Hareketli Ortamlarda Tipografik Rezonans (Sanatta Yeterlik Tezi). Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Eskişehir
  • Wigan, M. (2012). Görsel İllüstrasyon Sözlüğü. (M. E., Uslu, Çev.). İstanbul: Literatür Yayıncılık.
  • Woolman, M. (2004). Motion Design: Moving Graphics for Television, Music Video, Cinema, and Digital Interfaces. Rotovision.

Yeni Medyada Temel İlke ve Teknikleriyle Motion Grafik

Yıl 2022, , 45 - 66, 30.06.2022
https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1124925

Öz

İnternet ve dijital teknolojilerin gelişimi, tasarımcıların hem iletişim biçimlerini hem de tasarlama yöntemlerini bir dönüşüme uğratmıştır. Dijital dönüşümle birlikte ortaya çıkan “yeni medya” kavramı, iletişim ve tasarım diline yeni bir boyut kazandırmıştır. Günümüz görsel iletişim çağında durağan görüntülerden ziyade hareketli görüntülerin önem kazandığı dolayısıyla haraketli görüntülerin iletişimi daha güçlü ve etkili kıldığı görülmektedir. Çünkü klasik yöntemler, hızlı yaşam tarzına ve hızlı tüketim alışkanlığına sahip kitleleri etkilemek için yeterli olmamaktadır. Günümüzde insanların dijital ekranlara olan ilgisinin artmasına bağlı olarak tasarımlar da bu ekranlara göre şekillenmekte ve görsel iletişim tasarımında (grafik tasarımı) hareketli grafiklerin gittikçe önem kazandığı görülmektedir. Bugünün görsel kültürü saf ve durağan formlardan çok melez ve hareketli görüntü formlarından meydana gelmektedir. Farklı disiplinlerin temel ilke ve tekniklerinin bir araya gelmesi benzersiz yapıtlar üretilmesini sağlamaktadır. Grafik tasarım, sinematografi, animasyon vb. gibi farklı disiplinlerin etkileşimiyle oluşan, hem farklı içeriklerin (illüstrasyon, fotoğraf, animasyon, video ve ses gibi çoklu ortam bileşenleri) hem de temel ilke ve tekniklerin karıştırıldığı özgün grafik tasarım uygulamaları, bunun en belirgin görüldüğü örneklerdendir. Bu araştırmada yeni medyada hareketli grafiklerin kullanım alanları, hareketli grafiklerin temel kavramları, temel ilke ve teknikleri üzerinde durulmuştur. Bu kapsamda 30 Ağustos Zafer Bayramının 100. Yıl Tanıtım Örneği geliştirilmiştir. Geliştirilen bu uygulama, hareketli grafiklerin temel ilke ve tekniklerine göre nasıl gerçekleştirildiği betimlenerek, görsel örneklerle desteklenmiştir. Araştırmada elde edilen verilere göre hareketli grafiklerin gelecekte daha sık kullanılabileceği düşünüldüğünde, akademik anlamda hareketli grafikler ve etkileşimli hareketli grafik tasarımı hakkında daha fazla araştırma yapılması gerektiği söylenebilir. Bu araştırma biçimi, özgün uygulama örnekleri ortaya konulması yanında kullanılan programların veya kullanılabilecek özgün programların nasıl geliştirilebileceği konusunda da olmalıdır.

Kaynakça

  • Akman, M., & Uçar, T. F. (2020). Bugünün ve Geleceğin Grafik Tasarımı. Akdeniz Sanat, 14(25), 9-21.
  • Alpay, Ç. (2011). Deneysel Elektronik Müzik Videolarında Hareketli Grafik Kullanımı ve Bir Uygulama (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Ambrose, G. ve Harris, P., (2010). Görsel Grafik Tasarım Sözlüğü. (B. Barhana, Çev.). İstanbul: Literatür Yayınları.
  • Apostol R. (2016). Skeletal Based Animation. (2021, February 20). Retrieved from: https://marionettestudio.com/skeletal-animation/
  • Arslan, D. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), GİF Animasyonu: Digital Ortamda Sanat ve İletişim Dili. (s. 85-95). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Atal, T. M. (t.y.). Dijital Görüntünün Sanatsal İmge Olarak Karşılığı. Erişim Adresi: https://www.academia.edu/9662694/Dijital_Görüntünün_Sanatsal_İmge_Olarak_Karşılığı
  • Atiker, B. (2009). Hareketli Grafiklerin Evrimi ve Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi İçin Bir Uygulama Örneği (Yayınlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Atiker, B. (2011, Nisan). Hareketli Grafik Tasarım Eğitiminde Ders İçerikleri. 1. Sanat ve Tasarım Eğitimi Sempozyumu, Başkent Üniversitesi, Ankara.
  • Başbakanlık, T., & Müdürlüğü, B. Y. V. E. G. (2013). Yeni Medya ve Kamu Diplomasisi Aktörü Olarak BYEGM. I&D İletişim ve Diplomasi, (1)1.
  • Camera Movements:10 Essential Movements You Should Know. (2021, February 3). Retrieved from: https://www.nfi.edu/camera-movements/
  • Curran, S. (2000). Motion Graphics: Graphic Design for Broadcast and Film. Rockport Publishers.
  • Crook, I., & Beare, P. (2016). Motion Graphics: Principles and Practices from the Ground up. Bloomsbury Publishing.
  • Çevik, M. U. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), Gerçek Zamanlı Oyun Grafiklerinin Animasyon Üretiminde Kullanımı. (s. 264- 271). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Dursun, N. (2013). Evrimleşen Grafik ile İllüstrasyon ve Animasyon İlişkisi (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Arel Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
  • Ergül Kargı, B. (2020). Hareketli Grafiklerin Oyun Jeneriklerindeki Yeri ve Bir Özgün Oyun Jeneriği Uygulaması (Yayınlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü. Ankara.
  • Foss, B. (2016). Sinema ve Televizyonda Anlatım Teknikleri ve Dramaturji. (2. Baskı). (M. K., Gerçeker, Çev.). İstanbul: Hayalperest Yayınevi.
  • Frantz, M. (2003). Changing Over Time: The Future of Motion Graphics. (2020, December 11). Retrieved from: https://benjaminhallwriting.wordpress.com/2014/10/28/changing-over-time-the-futureof-motion-graphics/
  • Heller, S. ve Vienne, V. (2016). Grafik Tasarımı Değiştiren 100 Fikir. (B. Bayrak, Çev.). İstanbul: Literatür Yayınları.
  • Karatay, A. (2013). Hareketli Medya Grafik Tasarımı, Toplumsal Beğeni Düzeyi ile Eğitimdeki Rolü ve Önemi (Yayınlanmış Doktora Tezi). Dokuz Eylül Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, İzmir.
  • İlbars, E. (2019). Hareketli Grafik Tasarımda Minimalizm (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Işık Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
  • Krasner, J. (2008). Motion Graphic Design, Applied History and Aesthetics. Focal Press.
  • Kubat, Z. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. İçinde L. Mercin (Ed.), Web Tasarımında Hareketli Görüntü Öğelerinin Kullanımı. (s. 334- 344). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Manovich, L. (2006). After Effects, or Velvet Revolution Part I. (2020, October 15). Retrieved from: http://manovich.net/index.php/projects/after-effects-part-1.
  • Manovich, L. (2006). After Effects, or Velvet Revolution Part II. (2020, October 15). http://manovich.net/index.php/projects/after-effects-part-2
  • Manovich, L. (2008). Grafik Tasarım Kuramı. H. Armstrong (Ed.), (M. E., Uslu, Çev.). Import / Export veya Tasarım Çalışma Akışı ve Çağdaş Estetik (s. 127- 132). İstanbul: Espas Sanat Kuram Yayınları.
  • McLuhan, M. (1964). Sanat ve Kuram 1900- 2000 Değişen Fikirler Antolojisi. İçinde C. Harrison & P. Wood (Ed.), (S. Gürses, Çev.). Medyayı Anlamak (s. 797- 800). İstanbul: Küre Yayınları.
  • Mercin, L. (2013). Çevre ve Kent Estetiği Açısından Grafik Tasarımın Önemi. Ulakbilge Sosyal Bilimler Dergisi, 1(1), 1-9.
  • Mercin, L. (2019). STEAM Eğitiminde Sanatın Yeri. Sanat Tasarım Dergisi/Art Design Jornal, 9(19), 28-41.
  • Mercin, L. (2021). Sanat Alanları İle A’dan Z’ye Sanat. Sanat ve Grafik. Ed. Fahrettin Geçen ve Ahmet Aytaç. ISBN: 978-625-8002-59-1. Gece Kitaplığı.ss327-340. Bölüm Yazarı.
  • Millî Eğitim Bakanlığı. (2011). Kurgunun Temelleri. Ankara: MEB Yayınları.
  • Mutlu, E. (2018). Film Jeneriklerinde Hareketli Grafik Kullanımı (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Gazi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Ankara.
  • Onaran, A. Ş. (2012). Sinemaya Giriş. (2. baskı). İstanbul: Agora Kitaplığı.
  • Öztan, T. (2019). Bilim Kurgu Filmlerin Açılış Jeneriklerinde Hareketli Grafik Kullanımı ve Bir Uygulama Önerisi (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Sarı, Ü. (2020). Kurgu Teknikleri. İçinde Zinderen İ., E. (Ed.), Dijital Film Teknikleri (s. 73-100). Ankara: Akademisyen Kitabevi.
  • Sarıkavak, N. (2017). Görsel İletişim Tasarımı ve Animasyon. L. Mercin (Ed.), Görsel İletişim Tasarımı Eğitiminde Canlandırma Sanatının Önemi. (s. 273-294). İstanbul: Pegem Akademi.
  • Sayın, S. (2011). Film ve Dizi Film Jeneriklerinde Hareketli Grafik Tasarım Sorunları ve Bir Uygulama (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Hacettepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara.
  • Schlittler, J. P. A. (2015). Motion Graphics and Animation. Animation Studies, Valência (CA/USA), 10.
  • Sheffield, A. T. (2007). Graphic Film: A New Genre of Moving Image (Doctoral Dissertation, Auckland University of Technology).
  • Slick, J. (2020). Prepare a 3D Model for Animation with Rigging. (2021, February 20). Retrieved from: https://www.lifewire.com/what-is-rigging-2095
  • Torun, İ. (2014). Hareketli Ortamlarda Tipografik Rezonans (Sanatta Yeterlik Tezi). Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Eskişehir
  • Wigan, M. (2012). Görsel İllüstrasyon Sözlüğü. (M. E., Uslu, Çev.). İstanbul: Literatür Yayıncılık.
  • Woolman, M. (2004). Motion Design: Moving Graphics for Television, Music Video, Cinema, and Digital Interfaces. Rotovision.
Toplam 42 adet kaynakça vardır.

Ayrıntılar

Birincil Dil Türkçe
Konular İletişim ve Medya Çalışmaları
Bölüm Makaleler
Yazarlar

Ceyda Kurteş 0000-0001-7762-3941

Levent Mercin 0000-0001-5721-6054

Yayımlanma Tarihi 30 Haziran 2022
Kabul Tarihi 24 Haziran 2022
Yayımlandığı Sayı Yıl 2022

Kaynak Göster

APA Kurteş, C., & Mercin, L. (2022). Yeni Medyada Temel İlke ve Teknikleriyle Motion Grafik. Medeniyet Sanat Dergisi, 8(1), 45-66. https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1124925

Dergimiz Crossref, SOBIAD, ASOS Index, Index Copernicus, IAD, Academia, ResearchGate ve Google Scholar'da taranmaktadır.  

Creative Commons Lisansı
Bu dergide yayınlanan tüm makaleler  Creative Commons Atıf-GayriTicari 4.0 Uluslararası Lisansı ile lisanslanmıştır.