Folk songs reflect the history, social life, values, traditions and customs of the Turkish nation. Folk songs passed down from generation to generation express both the characteristics of society and the emotions of the individual. Folk songs, which include modes, rhythms and styles of singing in terms of their musical structure, are considered the most important elements of folk music. Folk songs, a form of musical expression, help students develop their technical and musical skills through local melodies. In this context, folk songs are accepted as an effective and meaningful learning tool within the scope of piano education, which is an important part of music education. In addition, the interpretation of our folk songs through the Western-origin piano instrument is also important in terms of providing students with cultural awareness in music education. This study covers the process of examining folk songs arranged for piano from a musical and pedagogical perspective. In the study, folk song arrangements in four different sources were analyzed in terms of mode/tempo structure, lyrics and composer, use of notation, basic music terms and pedagogical suitability. The research was carried out using content analysis method, one of the qualitative research methods. The works in the books examined within the scope of the research were evaluated by systematic analysis according to musical and educational criteria. In line with the findings obtained, it was concluded that the works evaluated in terms of musical and piano pedagogy preserved the traditional structure and positively affected the student’s development in a musical sense. In addition, the data show that folk songs can be used effectively in piano education and are seen as an important component that contributes to repertoire diversity in the teaching process.
Türküler, Türk milletinin tarihini, toplumsal yaşantısını, değerlerini, gelenek ve göreneklerini yansıtmaktadır. Kuşaktan kuşağa aktarılan türküler, hem toplumun özelliklerini hem de bireyin duygularını ifade etmektedir. Müzikal yapıları bakımından makam, usül ve söyleyiş biçimlerini barındıran türküler, halk müziğinin en önemli unsurları olarak kabul edilmektedir. Müzikal bir ifade biçimi olan türküler, öğrencilerin yerel ezgiler aracılığıyla teknik ve müzikal anlamda becerilerini geliştirebilmelerine katkı sağlamaktadır. Bu bağlamda türküler, müzik eğitiminin önemli bir alanı olan piyano eğitimi kapsamında etkin ve anlamlı bir öğrenme aracı olarak kabul edilmektedir. Ek olarak, Batı kökenli piyano enstrümanı aracılığıyla türkülerimizin yorumlanması, müzik eğitiminde öğrencilere kültürel farkındalık kazandırması açısından da önem taşımaktadır. Bu çalışma, piyano için düzenlenmiş türkülerin müzikal ve pedagojik açıdan inceleme sürecini kapsamaktadır. Çalışmada dört farklı kaynakta yer alan türkü düzenlemeleri, makam/usül yapısı, söz ve bestecisi, notasyon kullanımı, temel müzik terimleri ile pedagojik uygunluk açısından analiz edilmiştir. Araştırma, nitel araştırma çerçevesinde, içerik analizi yöntemiyle gerçekleşmiştir. Araştırma kapsamında incelenen kitaplarda yer alan eserler, müzikal ve eğitsel kriterlere göre sistemli bir çözümleme yapılarak değerlendirilmiştir. Elde edilen bulgular doğrultusunda, müzikal ve piyano pedagojisi açısından değerlendirilen eserlerin geleneksel yapıyı koruduğu, müzikal anlamda öğrencinin gelişimini olumlu yönde etkilediği sonucuna varılmıştır. Ayrıca veriler, türkülerin piyano eğitiminde etkin bir şekilde kullanılabilir olduğunu göstermekte olup, öğretim sürecinde repertuvar çeşitliliğine katkı sağlayan önemli bir bileşen olarak görülmektedir.
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Müzik Eğitimi, Müzikoloji ve Etnomüzikoloji |
| Bölüm | Araştırma Makalesi |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 28 Haziran 2025 |
| Kabul Tarihi | 2 Eylül 2025 |
| Yayımlanma Tarihi | 29 Ekim 2025 |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2025 Cilt: 10 Sayı: 4 |