Öz
This article focuses on the transformation of caves from shelters used by primitive humans into “visual communication spaces offering traces of life” that can be experienced in artistic practice up to the present day. The reproduction of these structures, which establish a connection in communication from generation to generation, aims to examine the axis of artist-artwork-audience in artistic theory with information about the structure and location of that space. In this context, change and transformation related to people and space are considered in relation to the process of reconstructing many sociological, psychological, architectural, and other emotions and situations, and form the subject of the study. The cave, which sets boundaries and draws its audience into the space it defines, transforms into an installation during its journey to different spaces through different narratives, thereby deepening its meaning. The subject is examined by selecting examples from artists, specifically in relation to Plato's ‘Allegory of the Cave’ and Carl Gustav Jung's ‘Archetypes’ theory, which are associated with the space that individuals from the first humans to the present day want to make their own, either through inviting display or the protection of a being cut off from the outside world.
Anahtar Kelimeler
Kaynakça
- Bachelard, G. (2017). Mekânın Poetikası, çev: Alp Tümertekin, İstanbul: İthaki Yayınları.
- Barthes, R. (2016). “Olay”, Göstergeler İmparatorluğu İçinde, ed. Korkut Erdur, çev: Tahsin Yücel, 4. Baskı, İstanbul: Yapı Kredi.
- Baştürk, E. (2018). “Türk Mitolojisine Ait ‘Kutsal Ana’ İmgesinin Siyasal Antropoloji Bağlamında Değerlendirilmesi”, Milel ve Nihal Dergisi, ss.99-119 ( https://doi.org/10.17131/milel.436844).
- Bell, J. (2024). “Resim Üzerine”, ed. Elif Kök, çev. Talha Lafçı, İstanbul: Hayalperest Yayın. Berting, J. (2018). “Mağara Duvarından Yansımalar”, İçinde Yaşadığımız Dünyaya Dair Sosyal Anlayışımızı Nasıl Düzeltiriz?, çev. Prof. Dr. Hüsamettin İnanç, Birinci Basım, Bilge Kültür Sanat: İstanbul. Eliade, M. (2017). İmgeler ve Simgeler, çev. Mehmet Ali Kılıçbay, Doğu Batı Yayınları: Ankara. Jung, C. G. (2019). Dönüşüm Sembolleri, çev. Firuzan Gürbüz Gerhold, 1. Basım, Alfa Yayın: İstanbul.
- Jung, C. G. (2024). Dört Arketip, çev. Zehra Aksu Yılmazer, 9. Basım, Metis, Yayınları: İstanbul. Özayten, N., (1997). Yerleştirme, Eczacıbaşı Sanat Ansiklopedisi, 3. Cilt, Yem Yayınları: İstanbul. Platon, (2025). Devlet, çev. Sebahattin Eyüboğlu, M. Ali Cimcoz, 54. Basım, İstanbul: Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları. Rothko, M. (2020). Sanatçının Gerçekliği Sanat Felsefesi, çev. Ebru Berrin Alpay, 1. Baskı, İstanbul: Hayalperest Yayınları.
- Sözen, M. & Tanyeli, U. (2003). Sanat Kavram ve Terimleri Sözlüğü, 7. Basım, İstanbul: Remzi Kitabevi.
- Şişman, A. (2021). Sanata ve Sanat Kavramlarına Giriş, Literatür Yayın: İstanbul. Taşçıoğlu, M. (2013). Bir Görsel İletişim Platformu Olarak Mekân, Birinci Baskı, Yem Yayın: İstanbul.
- Yıldırım, K. (2024). “Kübrasu Yıldırım’ın “Bedenin Mağarası” Eserinin Platon’un Mağara Alegorisi Üzerinden Düalist Çözümlemesi”, Kültür Araştırmaları Dergisi (23), 18-36. https://doi.org/1046250/kulturder.1533880
- http 1: Arketip, https://sozluk.gov.tr/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- http 2: Designboom, (2025). Tadao Ando Carves Subterranean Concrete Dome For Antony Gormley's Exhibition in Korea, https://www.designboom.com/art/tadao-ando-subterranean-concrete-dome-antony-gormley-exhibition-korea-museum-san-06-20-2025/ Erişim tarihi: 30.09.202).
- http 3: Etmology, (13 October 2023). Roden Crater by James Turrell, https://etymologyau.com/blogs/news/roden-crater-by-james-turrell-references?srsltid=AfmBOop-aWf6XgiUuvf-GYzlZuPuvEXU_I7SOSnm1WxM7NGqUnmFQ1R9 Erişim tarihi: 01.10.2025.
- http 4: Nestor, H. (June 14, 2021). Tracing Mendieta, Mendieta’s Trace: The Sılueta Series (1973-1980). https://www.maifeminism.com/tracing-mendieta-mendietas-trace-the-silueta-series/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- http 5: Oursler, T. (26 September 2013). Ekeberg Sculpture Park, https://tonyoursler.com/ekeberg-sculpture-park-norway Erişim tarihi: 01.10.2025.
- http 6: Taggart, E. (April, 12, 2018). Artist Uses 120 Marker Pens to Create Swirling Landscape Drawings Inside a Dome, https://mymodernmet.com/installation-art-landscape-drawing-oscar-oiwa/ Erişim arihi: 02.10.2025.
- http 7: Visualizing Birth, (July, 21, 2023). Using Images as Tools During Pregnancy and Birth, https://visualizingbirth.org/visualizing-birth-and-rebirth-in-niki-de-saint-phalles-hon-en-katedral-she-a-cathedral Erişim Tarihi: 30.09.2025.
- http 8: Yansıma, https://sozluk.gov.tr/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 1. Anish Kapoor, “Araf’a İniş”, 1992, Enstalasyon, Serrealvas Müzesi, Portekiz. https://artpaper.press/art/anish-kapoor-works-thoughts-and-experiments/ Erişim tarihi: 12.09.2025.
- Görsel 2. Okamura Keizaburo, “Başka Dünyaya Açılan Kapı” sergisinden görünüm, 2018, Hiratsuka Sanat Müzesi, Japonya. https://tegusu.com/okamura-keizaburo-exhibition Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 3. Eva Jospin, “Panorama” sergisinden görünüm, 2016, Enstalasyon, Louvre Müzesi. https://www.noirmontartproduction.com/en/projets/eva-jospin-2/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 4. Eva Jospin, “Panorama” sergisinden görünüm, 2016, Enstalasyon, Louvre Müzesi. https://www.noirmontartproduction.com/en/projets/eva-jospin-2/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 5. Niki de Saint Phalle, “Hon / O”, 1966, Enstalasyon, 28x6x9 cm., Modern Sanat Müzesi, Stockholm. https://visualizingbirth.org/visualizing-birth-and-rebirth-in-niki-de-saint-phalles-hon-en-katedral-she-a-cathedral Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 6. Antony Gormley & Tadao Ando, “Uzayda Çizim” sergisinden görünüm, 2025, San Müzesi, Güney Kore. https://hypebeast.com/2025/6/antony-gormley-tadao-ando-ground-installation-museum-san-korea Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 7. Ana Mendieta, “Silueta Serisi- Gün Işığı”, 1973-1980, Siyah-beyaz fotoğraf, 101x139 cm., Thomas Erben Galerisi. https://ocula.com/art-galleries/thomas-erben-gallery/artworks/ana-mendieta/bacayu-esculturas-rupestres-light-of-day-rupe/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 8. Tony Oursler, “Spectral Güç”, 2013, Enstalasyon, Ekeberg Heykel Parkı, Norveç. https://tonyoursler.com/ekeberg-sculpture-park-norway Erişim tarihi: 1.10.2025.
- Görsel 9. James Turrell, “Roden Krateri Projesi”, 2020, Enstalasyon. https://etymologyau.com/blogs/news/roden-crater-by-james-turrell-references?srsltid=AfmBOop-aWf6XgiUuvf-GYzlZuPuvEXU_I7SOSnm1WxM7NGqUnmFQ1R9 Erişim tarihi: 01.10.2025. Görsel 10. Oscar Oiva, “Oiwa Adası”, 2016, 10x7x4 m vinil yüzey, Kagava Eyaleti, Japonya. https://www.thisiscolossal.com/2016/03/360-degree-black-and-white-drawing-oscar-oiwa/ Erişim tarihi: 02.10.2025.
- Görsel 11. Henrique Olievera, “Mimarlık Dönüşüm”, 2014, Ahşap, tuğla, çamur, bambu, PVC, kontrplak, ağaç dalları ve diğer malzemeler, 5×18×73 m. Museu de Arte Contemporânea, São Paulo — Brezilya. https://slash-paris.com/en/artistes/henrique-oliveira/portfolio (Erişim tarihi: 03.10.2025.)
Öz
Bu makale, mağaraları ilkellerin barınak olarak kullanmasına ilaveten bu yapıların günümüze gelene değin sanatsal pratikte deneyimlenebilen ‘yaşam izi sunan görsel iletişim mekânına dönüşümüne odaklanmaktadır. Nesilden nesile iletişimde bir bağ(lantı) kuran bu yapıların yeniden üretimi o mekânın yapısına ve konumuna dair bilgilerle sanatsal teoride sanatçı - sanat eseri – izleyici ekseninde incelemeyi hedeflemektedir. Bu bağlamda insana ve mekâna dair değişim ve dönüşüm sosyolojik / psikolojik / mimari vb. birçok duygu / durumu yeniden inşa etme süreciyle ilgili düşünülmekte ve çalışmanın konusunu oluşturmaktadır. Sınır çizen ve çizdiği sınırın içine izleyicisini çeken mağaranın var olduğu alandan farklı kurgularla farklı mekânlara yaptığı yolculukta enstalasyona dönüşümüyle anlam derinleşmektedir. İlk insandan günümüze bireyin kendisine aidiyetlik kazandırmak istediği mekânın davetkâr bir teşhircilikle veya dış dünyadan kopan varlığın korunmasıyla ilişkili Platon’un ‘Mağara Alegorisi’ ve Carl Gustav Jung’un ‘Arketipleri’ kuramı özelinde sanatçı örneklerinden seçki oluşturularak konu incelenmiştir.
Anahtar Kelimeler
Kaynakça
- Bachelard, G. (2017). Mekânın Poetikası, çev: Alp Tümertekin, İstanbul: İthaki Yayınları.
- Barthes, R. (2016). “Olay”, Göstergeler İmparatorluğu İçinde, ed. Korkut Erdur, çev: Tahsin Yücel, 4. Baskı, İstanbul: Yapı Kredi.
- Baştürk, E. (2018). “Türk Mitolojisine Ait ‘Kutsal Ana’ İmgesinin Siyasal Antropoloji Bağlamında Değerlendirilmesi”, Milel ve Nihal Dergisi, ss.99-119 ( https://doi.org/10.17131/milel.436844).
- Bell, J. (2024). “Resim Üzerine”, ed. Elif Kök, çev. Talha Lafçı, İstanbul: Hayalperest Yayın. Berting, J. (2018). “Mağara Duvarından Yansımalar”, İçinde Yaşadığımız Dünyaya Dair Sosyal Anlayışımızı Nasıl Düzeltiriz?, çev. Prof. Dr. Hüsamettin İnanç, Birinci Basım, Bilge Kültür Sanat: İstanbul. Eliade, M. (2017). İmgeler ve Simgeler, çev. Mehmet Ali Kılıçbay, Doğu Batı Yayınları: Ankara. Jung, C. G. (2019). Dönüşüm Sembolleri, çev. Firuzan Gürbüz Gerhold, 1. Basım, Alfa Yayın: İstanbul.
- Jung, C. G. (2024). Dört Arketip, çev. Zehra Aksu Yılmazer, 9. Basım, Metis, Yayınları: İstanbul. Özayten, N., (1997). Yerleştirme, Eczacıbaşı Sanat Ansiklopedisi, 3. Cilt, Yem Yayınları: İstanbul. Platon, (2025). Devlet, çev. Sebahattin Eyüboğlu, M. Ali Cimcoz, 54. Basım, İstanbul: Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları. Rothko, M. (2020). Sanatçının Gerçekliği Sanat Felsefesi, çev. Ebru Berrin Alpay, 1. Baskı, İstanbul: Hayalperest Yayınları.
- Sözen, M. & Tanyeli, U. (2003). Sanat Kavram ve Terimleri Sözlüğü, 7. Basım, İstanbul: Remzi Kitabevi.
- Şişman, A. (2021). Sanata ve Sanat Kavramlarına Giriş, Literatür Yayın: İstanbul. Taşçıoğlu, M. (2013). Bir Görsel İletişim Platformu Olarak Mekân, Birinci Baskı, Yem Yayın: İstanbul.
- Yıldırım, K. (2024). “Kübrasu Yıldırım’ın “Bedenin Mağarası” Eserinin Platon’un Mağara Alegorisi Üzerinden Düalist Çözümlemesi”, Kültür Araştırmaları Dergisi (23), 18-36. https://doi.org/1046250/kulturder.1533880
- http 1: Arketip, https://sozluk.gov.tr/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- http 2: Designboom, (2025). Tadao Ando Carves Subterranean Concrete Dome For Antony Gormley's Exhibition in Korea, https://www.designboom.com/art/tadao-ando-subterranean-concrete-dome-antony-gormley-exhibition-korea-museum-san-06-20-2025/ Erişim tarihi: 30.09.202).
- http 3: Etmology, (13 October 2023). Roden Crater by James Turrell, https://etymologyau.com/blogs/news/roden-crater-by-james-turrell-references?srsltid=AfmBOop-aWf6XgiUuvf-GYzlZuPuvEXU_I7SOSnm1WxM7NGqUnmFQ1R9 Erişim tarihi: 01.10.2025.
- http 4: Nestor, H. (June 14, 2021). Tracing Mendieta, Mendieta’s Trace: The Sılueta Series (1973-1980). https://www.maifeminism.com/tracing-mendieta-mendietas-trace-the-silueta-series/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- http 5: Oursler, T. (26 September 2013). Ekeberg Sculpture Park, https://tonyoursler.com/ekeberg-sculpture-park-norway Erişim tarihi: 01.10.2025.
- http 6: Taggart, E. (April, 12, 2018). Artist Uses 120 Marker Pens to Create Swirling Landscape Drawings Inside a Dome, https://mymodernmet.com/installation-art-landscape-drawing-oscar-oiwa/ Erişim arihi: 02.10.2025.
- http 7: Visualizing Birth, (July, 21, 2023). Using Images as Tools During Pregnancy and Birth, https://visualizingbirth.org/visualizing-birth-and-rebirth-in-niki-de-saint-phalles-hon-en-katedral-she-a-cathedral Erişim Tarihi: 30.09.2025.
- http 8: Yansıma, https://sozluk.gov.tr/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 1. Anish Kapoor, “Araf’a İniş”, 1992, Enstalasyon, Serrealvas Müzesi, Portekiz. https://artpaper.press/art/anish-kapoor-works-thoughts-and-experiments/ Erişim tarihi: 12.09.2025.
- Görsel 2. Okamura Keizaburo, “Başka Dünyaya Açılan Kapı” sergisinden görünüm, 2018, Hiratsuka Sanat Müzesi, Japonya. https://tegusu.com/okamura-keizaburo-exhibition Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 3. Eva Jospin, “Panorama” sergisinden görünüm, 2016, Enstalasyon, Louvre Müzesi. https://www.noirmontartproduction.com/en/projets/eva-jospin-2/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 4. Eva Jospin, “Panorama” sergisinden görünüm, 2016, Enstalasyon, Louvre Müzesi. https://www.noirmontartproduction.com/en/projets/eva-jospin-2/ Erişim tarihi: 24.09.2025.
- Görsel 5. Niki de Saint Phalle, “Hon / O”, 1966, Enstalasyon, 28x6x9 cm., Modern Sanat Müzesi, Stockholm. https://visualizingbirth.org/visualizing-birth-and-rebirth-in-niki-de-saint-phalles-hon-en-katedral-she-a-cathedral Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 6. Antony Gormley & Tadao Ando, “Uzayda Çizim” sergisinden görünüm, 2025, San Müzesi, Güney Kore. https://hypebeast.com/2025/6/antony-gormley-tadao-ando-ground-installation-museum-san-korea Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 7. Ana Mendieta, “Silueta Serisi- Gün Işığı”, 1973-1980, Siyah-beyaz fotoğraf, 101x139 cm., Thomas Erben Galerisi. https://ocula.com/art-galleries/thomas-erben-gallery/artworks/ana-mendieta/bacayu-esculturas-rupestres-light-of-day-rupe/ Erişim tarihi: 30.09.2025.
- Görsel 8. Tony Oursler, “Spectral Güç”, 2013, Enstalasyon, Ekeberg Heykel Parkı, Norveç. https://tonyoursler.com/ekeberg-sculpture-park-norway Erişim tarihi: 1.10.2025.
- Görsel 9. James Turrell, “Roden Krateri Projesi”, 2020, Enstalasyon. https://etymologyau.com/blogs/news/roden-crater-by-james-turrell-references?srsltid=AfmBOop-aWf6XgiUuvf-GYzlZuPuvEXU_I7SOSnm1WxM7NGqUnmFQ1R9 Erişim tarihi: 01.10.2025. Görsel 10. Oscar Oiva, “Oiwa Adası”, 2016, 10x7x4 m vinil yüzey, Kagava Eyaleti, Japonya. https://www.thisiscolossal.com/2016/03/360-degree-black-and-white-drawing-oscar-oiwa/ Erişim tarihi: 02.10.2025.
- Görsel 11. Henrique Olievera, “Mimarlık Dönüşüm”, 2014, Ahşap, tuğla, çamur, bambu, PVC, kontrplak, ağaç dalları ve diğer malzemeler, 5×18×73 m. Museu de Arte Contemporânea, São Paulo — Brezilya. https://slash-paris.com/en/artistes/henrique-oliveira/portfolio (Erişim tarihi: 03.10.2025.)
Ayrıntılar
| Birincil Dil | Türkçe |
|---|---|
| Konular | Güzel Sanatlar, Resim |
| Bölüm | Araştırma Makalesi |
| Yazarlar | |
| Gönderilme Tarihi | 4 Ekim 2025 |
| Kabul Tarihi | 4 Aralık 2025 |
| Erken Görünüm Tarihi | 30 Aralık 2025 |
| Yayımlanma Tarihi | 11 Ocak 2026 |
| DOI | https://doi.org/10.21602/sduarte.1796972 |
| IZ | https://izlik.org/JA43UT53SP |
| Yayımlandığı Sayı | Yıl 2025 Cilt: 18 Sayı: 36 |
Amaç ve Kapsam
Art-e Sanat Dergisi; sanat ve tasarım alanında yürütülen araştırma, inceleme ve değerlendirmeleri bir araya getirmeyi amaçlayan, disiplinlerarası yaklaşımlara açık, süreli bir dergidir. Sayısal ortamda yayımlanan Art-e Sanat Dergisi, akademik/bilimsel tartışmalara katkı sağlamayı ve yeni açılımlar getirmeyi amaç edinmiştir.
Art-e Sanat Dergisi, resim, heykel, seramik, grafik, müzik, sahne sanatları, fotoğrafçılık, sinema, iç mimarlık, mimarlık, geleneksel sanatlar gibi farklı disiplinlerin yanı sıra, sanat tarihi, sanat felsefesi, sanat sosyolojisi alanlarında gerçekleştirilen; disiplinlerarası ilişkiler kuran, çağdaş / güncel sanat konularını tartışan farklı içerikteki özgün araştırma makalelerine, olgu sunumu ve derleme makalelerine yer vermektedir.
Yazım Kuralları
Art-e Dergisi Yayın İlkeleri ve Yazım Kuralları güncellenmiştir. Yayın ilke ve kurallarına uymayan makale önerileri değerlendirmeye alınmayacaktır.
Art-e Yayın İlkeleri ve Yazım Kuralları için tıklayınız (Güncelleme: Haziran 2022)
Art-e Makale şablonu için tıklayınız
Yazarlar için önemli bilgilendirme (Güncelleme: Eylül 2025)
2025 Aralık sayısından itibaren yazarların çalıştıkları kurumun ROR ID'sini girmeleri zorunludur.
Yazarların adları, soyadları, akademik unvanları, çalıştıkları kurum, çalıştıkları kurumun ROR ID'si (https://ror.org/), yazar ORCID ID bilgileri ve iletişim bilgileri (e-posta adresleri) tam olarak verilmelidir.
Etik İlkeler ve Yayın Politikası
- Birikmiş bilgiye başvurmayan, bir sorunsal içermeyen ve ilgili alanda bilginin çoğaltımına katkıda bulunmayan makaleler, akademik/bilimsel yayın yapma kriterleri gereğince, Art-e Sanat Dergisi’nin yayın politikasınca uygun bulunmaz ve yayımlanmaz. Ayrıca öğrenci çalışmalarına dayalı makaleler ile mimarlık, mühendislik, turizm vb. alanlardan gelen, yapı, teknik ve malzeme çözümlemesine yönelik makaleler kabul edilmez.
- Dergide yayınlanması talebi ile gönderilen makalelerin daha önce başka bir yerde yayınlanmamış olması gerekir. Aynı sayıda bir yazarın birden fazla makalesi yayımlanamaz (çok yazarlı makaleler dahil).
- Bilimsel bir toplantıda sunulmuş ancak basılmamış bildirilerden üretilmiş makaleler, dipnotta açıkça belirtilmesi koşuluyla değerlendirmeye alınabilir.
- İngilizce olarak gönderilen makaleler kabul edildiği takdirde hem İngilizce hem Türkçe olarak yayımlanacağından başvuruların her iki dilde de hazırlanmış metinlerle yapılması gerekmektedir.
- Yazarlar, alanında katkısı olduğu düşünülen, yabancı dilde yayımlanmış metinlerin Türkçe çevirileri ile de dergimize başvurabilirler. Bu durumda, makalenin yazarından/hak sahibinden alınmış bir izin belgesinin ve metnin özgün halinin sisteme yüklemesi gerekmektedir.
-Dergiye gönderilen tüm makaleler, editör ve/veya yayın kurulu tarafından incelenerek, yayın ilkelerine uygunluk ve bilimsel nitelik bakımdan ön değerlendirmeye alınır. Yayın ilkelerine ve makale şablonuna uygun olmayan, imla hataları fazla olan makaleler değerlendirmeye alınmaz.
-Ön değerlendirme sonucunda yayına uygun bulunan makaleler, konunun uzmanı olan iki hakeme gönderilir. Bir olumlu bir olumsuz hakem raporu gelmesi halinde üçüncü uzman hakemin görüşü alınır. İki hakemden yayımlanabilir raporu alan makale uygun bir sayıda yayımlanmak üzere programa alınır ve yazara bilgi verilir. Dergide çift-kör hakemlik sistemi benimsendiğinden hakemlerin ve yazarların hakları saklı tutulur.
-1 Temmuz 2019 tarihinden itibaren başvuru sırasında tüm makaleler için yazarların iThenticate, Turnitin ya da İntihal.net programlarında taranarak alınmış intihal raporlarını sisteme yüklemeleri gerekmektedir. Referanslar hariç %15’in üzerinde benzerlik oranı çıkan makaleler değerlendirme aşamasına geçmeden doğrudan reddedilir.
-Art-e Sanat Dergisi’nde yayınlanan yazıların bilimsel, etik ve yasal sorumlulukları yazar(lar)a aittir.
Ücret Politikası
Dergiye gönderilen aday makalelerden başvuru ücreti ve değerlendirme ücreti alınmaz.
Evaluation fee and application fee are not charged from the articles sent to the journal.
Dergi Kurulları
Editörler
1984 Niğde doğumludur. İlköğrenim ve lise öğrenimimi Niğde’de tamamladı. Niğde Bor Halil Zöhre Ataman Meslek Yüksek Okulu Halıcılık bölümünden 2006 yılında, Süleyman Demirel Üniversitesi Geleneksel Türk Sanatları Halı-Kilim ve Eski Kumaş Desenleri Ana Sanat dalından 2009 yılında mezun oldu. 2014 yılında Yüksek Lisans, 2019 yılında Sanatta Yeterlik eğitimini tamamladı. Halen Süleyman Demirel Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi’nde araştırma görevlisi olarak çalışmaktadır.
Alan Editörleri
Yüksek Lisans: Süleyman Demirel Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Grafik Tasarımı Anasanat Dalı
Sanatta Yeterlilik: Süleyman Demirel Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Sanat ve Tasarım Anasanat Dalı
Yazım ve Dil Editörleri
1975 yılında doğdu.
2001 yılında, Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Sahne Sanatları Bölümü Dramatik Yazarlık Anasanat Dalı’ndan “Tükenmişlik Sendromunun Birey Üzerindeki Etkisi ve Bir Model Oyun: Fotok” başlıklı lisans teziyle mezun oldu.
2005 yılında, Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Sahne Sanatları Anasanat Dalı’nda “1990 Sonrası Türk Oyun Yazarlığında Birey” konulu teziyle yüksek lisans eğitimini tamamladı (2005).
Yine aynı üniversitede, 2012 yılında, “Küreselleşmenin Tiyatral Anlatıdaki Uzama Etkileri” adlı doktora çalışmasıyla doktor unvanı aldı.
Eğitim yılları süresince yaklaşık on yıl, TRT İzmir Radyosunda “dış yapımcı” olarak çalışan Çetindoğan, “İmgeden Sahneye”, Aleme Sığmayan Aşklar”, “Şehir Işıkları” gibi radyo programlarının yanı sıra TRT İzmir Televizyonunca hazırlanan çeşitli belgesellerin ve turizm programlarının metin yazarlığını yaptı. 2002 yılında, “Bir Cuma Hikayesi” adlı Radyo Tiyatrosu; 2004 yılında “Gece Gelen Kadın” adlı sekiz bölümlük Arkası Yarın TRT Radyo-1’de yayınlandı.
2000 yılında İzmit Belediyesi’nin düzenlediği Sokak Tiyatrosu Festivali’nde “Oyun” adlı oyunu İzmit ve Fransa’da eşzamanlı olarak sahnelendi ve Gare Au Theatre ile ortak yürütülen bu proje sonucu “Oyun”, Fransa’da “Bocal Turk” adı altında oluşturulan kitapta yer aldı.
2005-2006 yılında Düsseldorf’ta bulunan Forum Freies Theater tarafından düzenlenen “Yeni Doğu Projesi” kapsamında “Türk-Alman Genç Yazarlar Atölyesi”ne katıldı. “Göçmen Düğünü” adlı oyunu Almanca’ya çevrilerek Düsseldorf’ta seyirciyle buluştu.
Aynı oyun 2007 yılında, Berlin’de düzenlenen Tiyatro Buluşması Festivali’nde (Theatertreffen) Stückemarkt adı verilen ve tüm Avrupa ülkelerinin katılımına açık olan oyun yarışmasında, seçilen beş oyundan biri olma ödülü alarak Berlin seyircisiyle buluştu.
Yine aynı yıl “Göçmen Düğünü”, Londra’da Arcola Theatre’da okundu ve 2009 yılında, Almanya’nın Karlsruhe kentinde Devlet Tiyatrosu tarafından sahnelendi.
2008-2009 sezonunda, İzmir Devlet Tiyatrosunda sahnelenen Misafir adlı oyunda dramaturg ve reji asistanı olarak görev aldı.
2017 yılında “Kapı Zili” (Doorbell) adlı oyunuyla BBC ve British Council tarafından düzenlenen uluslararası radyo oyunu yarışmasında Orta Doğu Bölgesi ödülünü aldı.
Oyunları 2019 yılında, Toplu Oyunları-1 adı altında Mitos Boyut Yayınları tarafından yayınlandı.
2023 yılında Radyo Oyunu Yazım Tekniği’ni içeren Duyulan Tiyatro kitabı yine Mitos Boyut Yayınları aracılığıyla okuyucuyla buluştu.
Kitapları dışında, akademik dergilerde makaleleri, gazete ve dergilerde çeşitli yazıları yayınlanan Çetindoğan, 2009 yılından bu yana Süleyman Demirel Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Sahne Sanatları Bölümü, Dramatik Yazarlık Anasanat Dalı’nda öğretim üyesi olarak görev almaya devam ediyor.
İngilizce Dil Editörü
İngilizce İleri Seviye
Almanca Orta Seviye
Mizanpaj Editörleri
Art-e 12/1/2011 yılından sonraki sayıları tam metin olarak, 12/1/2008 yılından sonraki sayıları ise indeks olarak EBSCO'da Art Source isimli veri tabanında yer almaktadır.
Süleyman Demirel Üniversitesi ROR ID: https://ror.org/04fjtte88
Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Art-e Sanat Dergisi Creative Commons Atıf-GayriTicari 4.0 Uluslararası Lisansı (CC BY NC) ile lisanslanmıştır /Art-e Journal of Süleyman Demirel University Fine Arts Faculty is licensed under Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International