Araştırma Makalesi
Teorik Makale
Sanat ve Edebiyat
Sayı Editör Kurulu
Born in 1968 at Ceyhan province of Adana. In 1987, entered the Painting-Handiwork Teaching Department at Gazi University and graduated in 1991. Assigned to teacher duty the same year. Gazi University Received Masters degree in 2002 and doctorate degree in 2006. She became an associate professor in 2011 and a professor in 2018. Opened fourteen personal exhibitions ten of which are international. Attended to 300 national and international mixed exhibitions.
33 books, one of which is a double author and the other is an editor and chapter writer; More than 130 scientific articles and papers were published in academic journals and symposium books. His academic publications have received over 1770 citations to date.
In addition, in 2022, 2023 according to the average of the last 5 years, AD Scientific Index was among the top 10,000 in the list, which was prepared based on open profiles in Google Scholar and listed the 800 thousand most cited academics.
He took part in dozens of national and international social responsibility projects. Mercin worked as an executive and as an expert in some of the Projects of UNESCO, UNICEF, EUROPEAN UNION, TUBITAK, BAP and Development Agencies. He was the manager of the founding project of DPÜ TV. He took part in the commissions that updated the Visual Arts Course, Technology and Design Course and Elective Visual Arts Course Curriculum. He also took part in the commission that prepared the books of these programs and served as coordinator. He served in the design centers monitoring committee of the Ministry of Science, Industry and Technology. He took part as an executive in the official establishment and opening of the Private Ahmet Yakupoğlu Museum in 2023, and in moving the Kütahya Dumlupınar University Museum to its new building and activating it. He served as the chairman of the Visual Arts Education Association for two terms. Mercin, who is married and the father of three children, is currently a lecturer at Kütahya Dumlupınar University, Faculty of Fine Arts, Visual Communication Design Department and has been the Dean of the same Faculty since 2019.
Prof. Dr. Hami Onur Bingöl, Çubuk'ta doğdu. İlk, orta ve lise öğrenimini Ankara'da yaptı. 1997 yılında Türk sanatı ve turizmine yaptığı. katkılardan ötürü dönemin Turizm Bakanı tarafından ödüllendirildi. 2005 yılında Gazi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü'nden mezun oldu. Aynı kurumda 2009 yılında yüksek lisans, 2011 yılında doktora öğrenimini tamamladı. Yurt içinde sayısız karma sergiye katılmış, yurt dışında Barcelona, New York, Singapur, Isfahan, Bakü, Bükreş, Podgorica, Tiflis gibi şehirlerde karma sergilere kabul edilmiştir. Sarajevo, Budapeşte, Kaposvar ve Tokyo'da olmak üzere 4 solo sergisi vardır. Eserleri T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı envanterine kabul edilmiştir. 2012 yılında öğretim üyesi, 2020 yılında doçent ünvanı almıştır. 2005 yılından beri Kütahya Dumlupınar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Çizgi Film ve Animasyon Bölümü'nde görev yapmaktadır.
Sayı Hakemleri
Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesinde görev yapmaktadır. Araştırma ve tasarım ilgi alanları arasında veri görselleştirme, bilgi mimarisi, etkileşim ve bilgi tasarımı, ve iletişim tasarımı bulunmaktadır. YTU'deki oyun tasarımı ve geliştirme laboratuvarı "PlayLab"in eğitim koordinatörü ve araştımacısıdır.
Web
Bolu International Art Hall / International Poster Design Competition, Head (2019-...)
Sebahat Kılıç Bülbül, Karabük Üniversitesi, Safranbolu Şefik Yılmaz Dizdar Meslek Yüksekokulu’nda Tezhip, Minyatür, Sanat tarihi, kalemişi, cam ve vitray alanlarında ders veren Dr. Öğr. Üyesidir. Verdiği dersler dışında özellikle Safranbolu Somut olamayan kültürel miras konularında alan araştırmacısı olarak ta çalışmalarına devam etmektedir. ‘’Camaltı Süslemeli Gelin Aynaları ve Yeni Tasarımlar’’ adlı çalışmasıyla Sanatta Yeterliğini almıştır. Unutulmaya yüz tutmuş Türk sanat ve kültürüne ait önemli değerleri yeni nesillere tanıtmayı ve geleceğe aktarımını sağlamayı kendisine görev edinmiştir. Sanatsal anlamda birçok yayını ve sergileri bulunmaktadır.1971 Erzurum doğumlu olup evli ve bir kız çocuğu sahibidir.
Web
1990 yılında Osmaniye’de doğdu. Lise öğrenimini 2008 yılında Osmaniye Abdurrahman Keskiner Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi’nde tamamladı. 2012 yılında Gazi Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı’ndan mezun oldu. 2016 yılında Gazi Üniversitesi, Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Resim-İş Öğretmenliği Bilim Dalı’nda yüksek lisans öğrenimini tamamladı. 2020 yılında Gazi Üniversitesi, Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Güzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı, Resim-İş Öğretmenliği Bilim Dalı’nda doktora öğrenimini tamamladı. 2015-2016 yılları arasında Cumhuriyet Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı’nda Araştırma Görevlisi olarak çalıştı. 2016-2021 yılları arasında Aksaray Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı’nda Araştırma Görevlisi; 2022-2023 yılları arasında Doktor Öğretim Üyesi olarak çalıştı. Yılmaz şu anda Aksaray Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı’nda Doç. Dr. olarak çalışmaktadır. Beş adet sanatsal ödülü bulunan Yılmaz’ın, çeşitli kamu ve özel koleksiyonlarda sanatsal çalışmaları bulunmaktadır.
1964 yılında İstanbul’da doğdu. Ulaştırma Bakanlığı, Gemi Yapı Teknik ve Meslek Lisesi’nin “Gemi Makinaları” bölümünü bitirerek 15 yıl tersanelerde işçi (döküm, elektrik ve tahliye atölyeleri) olarak çalıştı. Fotoğrafa da bu dönemde merak sararak ilk eğitimini 1988 yılında Kadıköy Halk Eğitim Merkezi’nde Emk. Albay Hasip URAS’tan aldı. Ardından çalışmalarını 1989 yılından itibaren İFSAK’ta sürdürdü. 1994 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Sahne ve Görüntü Sanatları Bölümü, Fotoğraf Ana Sanat Dalı’nda lisans eğitimini; 1998 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Fotoğraf Ana Sanat Dalı’nda yüksek lisans eğitimini; 2002 yılında ise İstanbul Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Gazetecilik Ana Bilim Dalı’nda doktora eğitimini tamamladı. Çeşitli dergilerde yazı işleri müdürlüğü, yazı işleri müdür yardımcılığı ve editörlük yaptı. “İzlenimler”, “Detaylar”, “Sepetçiler”, “Mimariler” ve “Öyküler” adlı sergilerini çeşitli etkinliklerde sergiledi. Ulusal ve uluslararası yarışmalarda 170’a yakın ödül kazandı. 200’ü aşkın makalesi çeşitli dergilerde yayımlandı. Yurtiçi ve yurtdışında birçok konferans verdi. 50’ye yakın bildirisi ulusal ve uluslararası sempozyumlara kabul edildi. Yurtiçi ve yurtdışında 30’un üzerinde gösteri yaptı. Fotoğrafları 40’ın üzerinde ülkede sergilendi. 8 belgesel filmin hem görüntü yönetmeliğini hem de yönetmenliğini yaptı. Uluslararası yarışmalardaki başarılarından dolayı; FIAP (Uluslararası Fotoğraf Sanatı Federasyonu) tarafından 2001’de AFIAP (Artist of FIAP), 2023’te EFIAP (Excellence of FIAP) ve PSA (Photographic Society of America) tarafından da QPSA unvanları ile onurlandırıldı. 2003’te “Kaybolan Meslekler”, 2004 “Denemeler”, 2007’de “Atatürk Fotoğraflarının Çekilmesi ve Arşivlenmesi”, 2008’de “Atatürk ve Kadın”, 2010’da “Fotoğrafla Geçen Hayatlar” ve 2023’te “Anadolu’nun Yalnız Atları; Yılkılar” adlı araştırma projelerini tamamladı. 2003’te İspanya Fotoğraf Konfederasyonu tarafından desteklenen “Photographers of The End of The Millennium” adlı projede yer alarak “Milenyum Fotoğrafçısı” seçildi. 2002’de yardımcı doçent, 2004’te doçent, 2009’da profesör oldu. Marmara Üniversitesi, Kocaeli Üniversitesi ve İstanbul Aydın Üniversitesi’nde 30 yıl öğretim üyesi, bölüm başkanı, dekan yardımcısı, konservatuvar müdürü, enstitü müdürü ve dekan olarak görev yaptı. Fotoğraf alanında 22 kitap ve “Mimariler”, “Sepetçiler” ve “Öyküler” adlı sergilerinin albümlerini yayımladı. Çeşitli kitaplarda bölüm yazarlığı yaptı. Kanburoğlu, Belgesel filmlerde yönetmenlik ve görüntü yönetmenliği yapmaya devam etmekte ve halen İstanbul Aydın Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Çizgi Film ve Animasyon Bölümü’nde akademik çalışmalarına devam etmektedir.
Amaç ve Kapsam
Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisi, ulusal ve uluslararası alanda bilim, kültür, sanat ve tasarım alanındaki güncel gelişmeleri içeren makaleler, alandaki araştırma, inceleme, yorum ve derleme çalışmaları akademik bir yaklaşım ile paylaşılmasını; bilim, kültür, sanat ve tasarım alanındaki insanları iletişimini ve bilgi birikimi aktarımını sağlamak üzere çıkarılan bir yayındır. Ayrıca okuyucunun farklı bilim, kültür sanat ve tasarım türleri ile ilgili kültürel bilgi seviyesini arttırmak, bilim, kültür, sanat ve tasarıma bakış açısında çeşitlilik kazandırmak da derginin hedefleri arasındadır.
Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisinde ulusal veya uluslararası düzeyde genel anlamda sosyal ve beşeri bilimler alanındaki, özel anlamda ise kültür, sanat ve tasarım alanındaki makalelere yer verilir. Makalelerde araştırmaya dayalı olma, alana katkı sağlama, alanın diğer disiplinlerle ilişkisini ortaya koyma, uygulamalı çalışmaların sonuçlarını akademik bir yaklaşımla sunma, uygulamaya ilişkin öneriler ortaya koyma, yeni ve farklı gelişmeleri irdeleme, güncel olma ölçütleri dikkate alınır. D-Sanat dergisinde yayımlanacak makalelerin daha önce başka yayın organında yayımlanmamış veya yayımlanmak üzere kabul edilmemiş olması gerekir. Sempozyum veya kongre gibi bilimsel toplantılarda sunulan bildirilerde bilimsel toplantının adı, yeri ve tarihi belirtilmelidir. Bir araştırma kurumu veya kuruluşu tarafından desteklenen çalışmalarda desteği sağlayan kuruluşun adı, projenin ismi, (varsa) tarih, sayı ve numarası anılmalıdır.
Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisi hakemli, akademik, süreli ve elektronik ortamda yayımlanan dergidir.
Yazım Kuralları
D-Sanat makale şablonu için tıklayınız.
D-Sanat telif hakkı devir sözleşmesi formu için tıklayınız.
Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisinde yayımlanması önerisi ile gönderilen makaleler, Türk Dil Kurumu yazım kurallarına göre yazılmalıdır ve aşağıda belirtilen ilkelere uymasına özen gösterilmelidir. Yapılan ön incelemede, D-Sanat Dergisinin yazım kurallarına/ilkelerine, amaç ve kapsamına uymadığı tespit edilen, makale şablonuna uymayan makaleler değerlendirmeye alınmayacaktır.
Dergimize makale gönderiminde, 'D-Sanat Dergisi Makale Şablonu' kullanılmalıdır. D-Sanat Dergisi makale şablonu kuralına uymayan makaleler reddedilir.
Makalenin başlığı, makalenin içeriğini yansıtmalıdır. Başlığın tamamı 11 punto ve koyu (bold) olacak şekilde büyük harflerle sayfaya ortalanarak yazılmalıdır. Makalenin İngilizce başlığı da Türkçe başlığın hemen altında ortalı bir biçimde yazılmalıdır.
Yazar(lar)ın ad(lar)ı ve soyad(lar)ı başlığın hemen altında ilk harfler büyük olacak şekilde yer almalıdır. Yazar(lar)ın unvanı, varsa bağlı oldukları kurum, iletişim bilgileri ve elektronik posta adresleri ise yazar isimlerine yıldız (*) simgesi ile dipnot verilerek sayfanın altında yer almalıdır.
-Öz/Abstract: Makale başlığının ve yazar isimlerinin hemen altında 250 kelimeyi geçmeyen Türkçe “Öz” ve İngilizce “Abstract” sunulur. Öz/Abstract girinti vermeden, iki yana dayalı, tek satır aralığı ve 10 punto ile yazılmalıdır. Öz’de; araştırmanın gerekçesi, yani niçin yapıldığı, ne yapıldığı, nasıl yapıldığı (araştırmanın yöntemi, araştırma türü; veri toplama ve değerlendirme süreci) ve en temel bulgu/bulgular, en temel sonuç/sonuçlar ve gerekiyorsa, çözüm önerileri sunulur. Sonuna kaynakça eklenir.
-Anahtar Kelimeler/Keywords: Öz’den sonra bir satır boşluk bırakılarak konuyu en iyi şekilde ifade eden en az üç, en fazla beş adet anahtar kelime yazılmalıdır. Kelimelerin her birinin baş harfleri büyük olmalıdır.
D-Sanat Dergisi’ne gönderilen yazılar, öz/abstract ve kaynakça hariç en fazla 30 sayfa olmalıdır. Microsoft Word ortamında Calibri yazı karakteri kullanılarak, 11 punto ve 1 satır aralığı ile yazılmalıdır. Sayfa boyutu A4, sayfa kenar boşlukları ise “üst: 3 cm alt: 3cm sol: 3.5 cm, sağ: 3 cm olmalıdır. Paragraf girintisi: 1,25 cm olmalıdır.
Metin içinde vurgulanması gereken kısımlar, eğik harflerle ya da çift tırnak içinde yazılarak verilmelidir. Aynı anda hem italik hem de çift tırnak kullanımı ile vurgulamalar yapılmamalıdır. Metin içinde koyu (bold) harflerle ya da tek tırnak ile yapılan vurgulamalara asla yer verilmemelidir. 4 satıra kadar olan doğrudan alıntılar da çift tırnak içerisinde gösterilmelidir. Tek tırnak yalnızca doğrudan yapılan alıntılar içerisinde yer alan tırnak işaretlerini belirtmek içindir.
Makalede kullanılan bölüm başlıkları ve alt başlıklar 11 punto ile yalnızca ilk harfleri büyük olacak şekilde, koyu (bold) karakterlerle yazılmalıdır. Bölüm başlıkları ve alt başlıklardan sonra herhangi bir noktalama işareti kullanılmamalıdır.
Metin içinde kullanılan görsellerin alt bilgileri (sanatçının adı, yapıtın adı, tarihi, malzeme/teknik, türü, video çalışması ise süresi, bulunduğu koleksiyon, müze vb.) eksiksiz bir biçimde 9 punto ile görsellerin hemen altında ortalı olacak şekilde yazılmalıdır. Görsel ile görsel bilgileri arasında, tek satır aralığı ile bir boşluk bırakılmalıdır. Ayrıca metin içinde ilgili yerlerde, kullanılan görsellere referans (Görsel 1 gibi) verilmelidir. Görsel numarası koyu harflerle yazılmalı ve nokta ile bitmeli, ardından görsel bilgileri yazılmalıdır (Örnek 1). Görseller 150 dpi, 9x12 cm ölçülerinde olmalıdır. Makalede yer verilen tüm görsellerin alıntılandığı kaynaklar, kaynakçanın sonunda görsel kaynaklar başlığı altında verilmelidir.
Tablo bilgileri verilirken görsel yazım kurallarına uygun hareket edilmelidir. Tablo makale şablonunda olduğu gibi tablonun alt kısmında yer almalıdır. Tablo bilgileri ile tablo arasında, tek satır aralığı ile bir boşluk bırakılmalıdır.
Alanda standart olmayan kısaltmalar özette ilk kullanılışında tanımlanır. Makalenin tümünde kısaltmaların tutarlı kullanılmasına dikkat edilir.
Metin içi kaynak gösteriminde, aşağıda verilen örneklerdeki plana uyulmalıdır.
Örnekler:
• Tek/iki yazarlı çalışmanın alıntı yapılan belirli bir bölümüne yapılan göndermelerde sıralama, yazar soyadı, tarih ve sayfa numarası biçimindedir.
(Becer, 1999:35).
• Aynı soyada sahip iki yazarlı bir kaynağa yapılan metin içi atıflarda yazar isimlerinin baş harfi yazılmalıdır.
(Ambrose G. ve Harris P., 2012: 56).
• Tek/iki yazarlı çalışmanın geneline yapılan göndermelerde yalnızca yazarın soyadı ve tarih belirtilmelidir.
(Becer, 1999).
(Ambrose G. ve Harris P., 2012).
• Çok yazarlı yayınlar için; ilk yazarın soyadı verildikten sonra “vd.” tanımlaması kullanılmalıdır.
(Ocvirk vd., 2015:112).
• Gönderme yapılan kaynaklar birden fazlaysa, noktalı virgülle ayrılmalıdır.
(Becer, 1999:72; Tepecik, 2002:34; Armstrong, 2012:65).
• Yazarı olmayan sözlük, ansiklopedi, haber, tanıtım yazısı benzeri kaynaklarda yalnızca yayının adı, varsa cilt numarası, yılı ve sayfası belirtilmelidir.
(Anons, 1993:23).
• Tarihi bilinmeyen kaynaklara yapılan göndermelerde yazarın soyadı, sayfa numarası verilmeli ve tarih yok anlamına gelen t.y. kısaltması kullanılmalıdır. Sıralanışı örnekteki gibi olmalıdır.
(Özsezgin, t.y. :31).
• Metin içi alıntıda gönderme yapılan yazarın adı veriliyorsa, hemen ardından kaynağın yayın tarihi ve sayfa numarası yazılmalıdır.
Tepecik (2002:34)’in de belirttiği gibi…
• Aynı yazarın, aynı yıla ait birden fazla çalışması için “a, b, c...” tanımlamaları kullanılmalı (1974a, 1974b gibi) ve kaynakçada da aynı şekilde yazılmalıdır.
Metin içinde;
(Özsezgin 1974a:18-19), (Özsezgin 1974b:67-71).
Kaynakçada;
Özsezgin, K. (1974a). “Bir Yarışma ve Bir Serginin Türk Resmine Getirdikleri”, Milliyet Sanat, Sayı 107, 22 Kasım, s.18–19.
Özsezgin, K. (1974b). “Bir Serginin Ardından”, Kültür ve Sanat, Sayı 3, Aralık, s.67–71.
• İkincil kaynaklardan yapılan alıntılar aşağıdaki gibi gösterilmelidir.
(Dietz’den akt. Berktay, 2003:120).
• Kişisel görüşme ve yazışmalarda, görüşme yapılan kişinin soyadı ve tarih verilmelidir. Ayrıca kaynakçada görüşme ile ilgili detaylar açık biçimde yazılmalıdır.
(Ortaylı, 2017).
Doğrudan Alıntılar
Dört satırı geçmeyen doğrudan alıntılar tırnak içerisinde normal (dik) yazı karakteri ile yazılarak belirtilmelidir. Dört satırdan daha fazla olan alıntılar soldan 1,5 cm içeriden başlayacak şekilde, tırnak işareti kullanmadan 10 punto, normal (dik) yazı karakteri ve tek satır aralığı ile blok halinde verilmelidir.
Kaynakça
Kaynakçada yalnızca ana metinde gönderme yapılan kaynaklara yer verilmeli ve yazar soyadına göre alfabetik bir sıra izlemelidir. Soyad, yalnızca ilk harfi büyük olacak şekilde paragraf girintisi verilmeden yazılmalıdır. Bir yazarın birden çok çalışması kaynakçada yer alacaksa yayın tarihine göre eskiden yeniye doğru bir sıralama yapılmalıdır. Makalenin sonunda yer alacak olan “Kaynakça” bölümünde, kitap, makale vd. aşağıdaki örneklere uygun olarak belirtilmelidir. İnternet kaynakları ve görsel kaynaklar ise ayrı başlıklar altında toplanmalıdır.
Kaynakça Yazımına Örnek:
- Kitap
Tansuğ, S. (1995). Resim Sanatının Tarihi, 3. Basım, İstanbul: Remzi Kitabevi.
İpşiroğlu M. ve İpşiroğlu N. (2009). Oluşum Süreci İçinde Sanatın Tarihi, 3. Basım, İstanbul: Hayalbaz Kitap.
Chadwick, W. (2007). Women, Art and Society, Fourth Edition, London: Times & Hutson Ltd.
-Çeviri Kitap
Fiske, J. (1996). İletişim Çalışmalarına Giriş, çev. Süleyman İrvan, Ankara: Ark Yayını.
Saehrendt, C. ve Kittl S. T. (2012). Bunu Ben de Yaparım!, çev. Zehra Aksu Yılmazer, İstanbul: Ayrıntı Yayınları.
-Kitap İçi Bölüm
Rajchman, J. (2013). “Çağdaş: Yeni Bir Fikir mi?”, Çağdaş Sanat Nedir?, ed. Ali Artun ve Nursu Örge, İstanbul: İletişim Yayınları, s.19-35.
-Editörlü Kitaplar
Hall, S. (1999). “İdeolojilerin Yeniden Keşfi: Medya Çalışmalarında Baskı Altında Tutulanın Geri Dönüşü”, Medya, İktidar, İdeoloji, der. Mehmet Küçük, Ankara: Bilim ve Sanat Yayınları.
Akşin, S. vd. (2000). Çağdaş Türkiye 1908-1980, ed. Sina Akşin, 6. Basım, İstanbul: Cem Yayınevi.
-Makaleler
Acar, A. (2015). “Bir Görsel İletişim Alanı Olarak Film Jenereği”, Yedi: Sanat, Tasarım ve Bilim Dergisi, İzmir: Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları, Sayı 14, s.11-21.
-Tezler
Aliyazıcıoğlu, Ö. (2011). 20. YY. Sonrası Tiyatrosunu Biçimlendiren Tasarım Dinamikleri Işığında Modern Sahneleme Gereksinimlerine Yanıt Verebilecek Bir Sahne Modeli Önerisi, Yayımlanmamış Doktora Tezi, İzmir: Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Sahne Sanatları Anasanat Dalı.
-Bildiriler
Şenyapılı, I. (2006). “Resimde Simge”, Sanat ve …, Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi 8. Ulusal Sanat Sempozyumu, 18-20 Ekim, Ankara: Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları, s.497-522.
-Ansiklopediler
Evren, B. (1984). “Cumhuriyetten Önce Türkiye’de Fotoğraf”, Cumhuriyet Dönemi Türkiye Ansiklopedisi, İstanbul: İletişim Yayıncılık, Cilt 3, s.788-791.
-Gazete
Anday, M. C. (1978). “Devlet ve Kültür”, Cumhuriyet, 13 Ocak, s.2
-İsimsiz Kaynaklar
_______, (1961). Eski Eserler ve Müzeler Komitesi Raporu (29 Ocak 1961-10 Mart 1961), Ankara: Milli Eğitim Basımevi.
-Görüşmeler
Ortaylı İ., (2017). İlber Ortaylı ile Topkapı Sarayı’nda yapılan görüşme, İstanbul: 10 Mayıs.
- İnternet Kaynakları
(Metin içerisinde dipnot gösterimi ile belirtilen tüm internet kaynakları kaynakçaya ayrı bir başlık altında eklenmelidir)
-Yazarı Belli Olan Elektronik Kaynaklar
Gombrich, E. H. (2000). Art and Illusion, Eleventh Edition, Princeton University Press, https://openlibrary.org/books/OL17006725M/Art_and_illusion#editions-list, Erişim tarihi: 08.03.2019.
Artun A. (2019), “Resim Heykel Müzesini Kim, Nasıl Yönetecek?”, http://www.aliartun.com/, Erişim tarihi: 29.07.2020.
Sönmez, N. (2014). “Sanatın Üretim ve Paylaşım Süreçleri”, Lebriz Sanal Dergi, http://www.lebriz.com/pages/lsd.aspx?lang=TR§ionID=17&article ID=1199, Erişim tarihi: 20.06.2016.
-Yazarı Belli Olmayan İnternet Kaynakları
“Sanat”, http://www.tdk.gov.tr/index.php?option=com_gts&arama=gts&guid= TDK.GTS.59b66250d65197.75476351, Erişim tarihi: 11.09.2017.
“Sanat”, https://tr.wikipedia.org/wiki/Sanat, Erişim tarihi: 13.05.2020.
“Resim Heykel Müzeleri, https://guzelsanatlar.ktb.gov.tr/TR-2410/resim-ve-heykelmuzeleri.html, Erişim: 13.09.2020.
- Görsel Kaynaklar (Kaynakçanın sonunda ayrı bir başlık altında eklenmelidir).
Görsel 1. Rego, “Nanny, Küçük Ayılar ve Öcü”, 1984, Tuval Üzeri Akrilik, Tate Gallery. http://www.tate.org.uk/art/artworks/rego-nanny-small-bears-and-bogeyman-t03839, Erişim tarihi: 10.02.2017.
Görsel 2. NBC Amblemi, 1986. Ivan Chermayeff& Tom Geismar. https://www.logodesignlove.com/all-about-chermayeff-and-geismar, Erişim tarihi: 24.11.2020.
Etik İlkeler ve Yayın Politikası
D-Sanat Dergisi, Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi tarafından yılda iki kez yayımlanan (Mart, Eylül) uluslararası hakemli bir dergidir.
Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisi; sanat ve tasarım alanında yürütülen araştırma, inceleme ve değerlendirmeleri bir araya getirmeyi amaçlayan, disiplinlerarası yaklaşımlara açık, süreli bir dergidir. Sayısal ortamda yayımlanan dergimiz, alandaki akademik/bilimsel tartışmalara katkı sağlamayı ve yeni açılımlar getirmeyi amaç edinmiştir. Aynı zamanda, kültür, sanat ve tasarım ile ilgili yaklaşımların, yöntemlerin ve deneyimlerin, özgün ve analize dayalı araştırmaların paylaşıldığı bir dergidir. D- Sanat Dergisi, kültür, sanat ve tasarım alanında çalışan akademisyen ve araştırmacıların bilgi ve birikimlerini içeren çalışmaları paylaşmalarına olanak sağlamaktır.
Makaleler, D-Sanat Dergi Park sayfası üzerinden sisteme yüklenmelidir.
Yazarlar https://orcid.org/register adresinden ORCID ID (araştırmacı akademik kimliği) almalıdır.
Dergide çift-kör hakemlik sistemi benimsendiğinden hakemlerin ve yazarların hakları saklı tutulur. Bu nedenle yayımlanması için önerilen makalelerin sisteme MS Word belgesi olacak şekilde (isimli ve isimsiz) iki kopya halinde yüklenmesi gerekmektedir.
Dergide yayınlanması talebi ile gönderilen makalelerin daha önce başka bir yerde yayınlanmamış olması gerekir. Aynı sayıda bir yazarın birden fazla makalesi yayımlanamaz (çok yazarlı makaleler dahil).
Bilimsel bir toplantıda sunulmuş ancak basılmamış bildirilerden üretilmiş makaleler, dipnotta açıkça belirtilmesi koşuluyla değerlendirmeye alınabilir. Bir araştırma kurumu veya kuruluşu tarafından desteklenen çalışmalarda desteği sağlayan kuruluşun adı, projenin ismi, (varsa) tarih, sayı ve numarası anılmalıdır.
Yazarlar, alanında katkısı olduğu düşünülen, yabancı dilde yayımlanmış metinlerin Türkçe çevirileri ile de dergimize başvurabilirler. Ancak bu durumda, makalenin yazarından/hak sahibinden alınmış bir izin belgesinin ve metnin özgün halinin sisteme yüklemesi gerekmektedir. Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D- Sanat Dergisinde yayımlanan yazıların bilimsel, etik ve yasal sorumlulukları yazar(lar)a aittir.
Yayınlanan makalelerin her türlü telif hakkı Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi D-Sanat Dergisine aittir. Ayrıca, yazarların makale başvurularını “D-Sanat Telif Hakkı Devir Sözleşmesi Formu” ile birlikte yapmaları gerekmektedir.
Ücret Politikası
Hiçbir ad altında yazar veya kurumundan ücret alınmaz.
