Research Article
Review Article
Issue Reviewers
Prof. Arif Can Güngör, 1970 yılında İstanbul’da doğdu. İstanbul Üniversitesi, Edebiyat Fakültesi, Yabancı Diller Eğitimi, Fransız Dili Eğitimi Bölümü’nden mezun oldu. İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi, Radyo-Televizyon-Sinema Bölümü’nde yüksek lisansını tamamladı. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Sinema Televizyon Anasanat Dalı’nda sanatta yeterlik yaptı. 2008-2024 yılları arasında İstanbul Aydın Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi’nde Dekan Yardımcılığı görevini yapmış, Çizgi Film ve Animasyon Bölüm Başkanı olarak çalışmış. 2025 yılından aynı üniversitede Dekan Vekili olarak görev yapmaktadır.
Web
2005 yılında Mustafa Kemal Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Resim Öğretmenliği Bölümünden mezun oldu. 2009 yılında (Erasmus Programı) Fransa’da Lille şehrinde Tourcoing Ecole Regionale Superiore d’Expression de Plastique’ de (ERSEP) dersler aldı. 2010 yılında Mersin Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, Yüksek Lisans Programından mezun oldu. 2014 yılında Gazi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, Sanatta Yeterlilik Programından mezun oldu. Halen Düzce Üniversitesi Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Resim Bölümünde çalışmaktadır. Yurt içi ve yurtdışında çeşitli karma sergi, festival, workshop ve sempozyumlara eserleriyle katılmıştır. Katıldığı bazı sergiler aşağıdadır.
2025: Uluslararası 6. Gaia Sanat Bienali, Vila Nova de Gaia, Portekiz.
2024: 2. Bienal de Art Contemporanea Tres os Montes, Linha d’Agua, Portekiz
2024: 23. Cerveira Bienali, Vila nova de Cerveira, Portekiz
2024: 2. Kommagene Bienali, Kahta Kalesi, Adıyaman
2024: Dissensus II, Açık Çağrı Seçkisi, Gri Alan Sanat, Ayvalık, Balıkesir
2024: “Sessizlik Haritaları” Kişisel Sergi, Türkan Saylan Kültür Merkezi Maltepe Galerisi, Maltepe, İstanbul
2023: “The Power of the object” Cerveira Bienal Müzesi, Cerveira, Portekiz
2023: “Bildiğimiz dünya geride kaldı” Grup Sergisi, Navart Sanat Galerisi, Van
2023: “Sessizlik” Kişisel Sergi, Merqez Art Space, Bodrum, Muğla
2023: “Bahar seçkisi II” Gri Alan Galeri, Ayvalık, Balıkesir
2023: “Bizim Büyük Varoluşumuz” Grup Sergisi, Büyükdere35 Galeri, Beyoğlu İstanbul
2022: “Karşılaşma İlk” Grup Sergisi, Ergin Karlıbel Sanat Galerisi, Ordu
2022: Suye Dosta (Dosta doğru) Grup Sergisi, Tebriz Güzel Sanatlar Üniversitesi, Tebriz, İran
2021: Cerveira Bienal Müzesi Koleksiyon sergisi, Cerveira Bienal Müzesi, Cerveira, Portekiz
2021: “Ekran Görüntüsü”, Grup Sergisi, Düzce Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Online Sergisi
2020: “Without Borders” Art Competition, World University of Design, New Delhi, India
2020: 7. Duyu: Gölge, Düzce Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Online Sergisi
2019: S. Karcıoğlu Art Workshop, İzmir
2018: Osten Biennial of Drawing, Üsküp, Makedonya
2018: 20. International Cerveira Art Biennial, Cerveira, Portugal
2017: Istanbul Rotary Sanat Yarışması, Katalog, İstanbul
2016: Oart Sanat Yarışması Sergisi, Odeabank Sanat Galerisi, İstanbul
2016: Don Kişot’un İzleri, Uluslararası Karma Sergi, Çağdaş Sanatlar Merkezi, Ankara
2015. ODTÜ 16. Uluslararası Sanat Festivali, “İkinci Doğa” Sergisi, KKM. Sergi Salonu, Ankara.
2014: “Mash Up” Karma Sergi, Islip Art Museum, New York, USA.
2014: 15. Doğu Batı Sanatçıları Sempozyumu, Carei, Romanya
2014: 8. Biennial of Miniature Art, Czecstechowa, Polonya
2013- International Group Exhibition, Briarcliff College Art Gallery, New York, USA
2013- “Shanti Ra Sadhbhav” International Group Exhibition, Nepal Art Council, Kathmandu, Nepal.
Lisans ve Yüksek Lisans eğitimini Yeditepe Üniversitesi Mimarlık Bölümünde (%100 burslu) tamamlamış olup, Doktorasını İstanbul Teknik Üniversitesi Mimari Tasarım Anabilim Dalında tamamlamıştır. Post-Doc çalışmasını 2020 yılında Politecnico di Milano, Architecture and Urbanism programı altındaki TAU-Lab (Transnational Urbanism) araştırma enstitüsünde tamamlamış olup, halen Yeditepe Üniversitesi Mimarlık Bölümünde öğretim üyesi olarak görev yapmaktadır. Araştırma alanları, mimarlık teorisi ve eleştirisi ile mekanın ekonomi-politiği üzerine yoğunlaşmıştır.
ÖZGEÇMİŞ
10 Ekim 1968 yılında Adana’da doğdu. Barbaros İlkokulu, Atatürk Ortaokulu, Adana Anadolu Borsa Lisesi, Gazi Üniversitesi (İletişim Fakültesi Sinema-TV Bölümü) kurumlarından mezun oldu.
Yüksek lisansını, Sinemada Diyalektik Kurgu (Sinemada Kurgu) başlıklı teziyle Gazi Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsünde tamamladı. Sinemada Şiirsel Anlatım başlıklı teziyle Ankara Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsünden Doktor-PhD, Sinemada Yaratıcı Yönetmen adlı kitabıyla Doçent unvanı aldı. Yükseköğretimde Hikâyeleştirme Yoluyla Öğretme ve Öğrenme Kuramı (Theory of Teaching and Learning in Higer Education) adlı çalışmasıyla, Higher Education Academy (In recognition of attainment against the UK Professional Standards Framework for teaching and learning support in higher education) kapsamında taltif edil.
Öğrenciliği sürecinde yurtdışında çeşitli sinema okullarında konuk öğrenci statüsüyle bulundu. O sırada çektiği kısa filmleri, ulusal ve uluslararası (Ankara, Nürnberg, İran, Çekoslovakya, Amerika, Fransa vb.) film festivallerinde gösterildi ve ödüle değer bulundu.
TRT Ankara Televizyonu Drama Programları Müdürlüğünde (1998–2007) Yönetmen Yardımcısı (Cafer Özgül, Tülay Eratalay, Tomris Giritlioğlu, Ömer Kavur), Yapım Yardımcısı (Bünyamin Ersöz, Sinan Yaka) olarak çalıştı. Daha sonra TRT adına yönetmenliğini, yapımcılığını, senaristliğini yaptığı uzunlu kısalı (otuzun üzerinde) televizyon filmi üretti. Bu süreçte, Ankara Üniversitesinde ve Gazi Üniversitesinde Türk Dili, Belgesel, Göstergebilim, Kurmaca Film Yönetimi dersler verdi. TRT1 Dramalar Koordinatörü görevini yaparken, ailevi nedenlerle TRT Kurum’undan istifa ederek, Güzel Sanatlar Fakültesi Sinema-TV Bölüm Başkanı olarak Beykent Üniversitesi’ne geçti (2007).
Beykent Üniversitesinde görev yaparken, Sadri Alışık Kültür Merkezi, Yeni Yüzyıl Üniversitesi gibi kurumlarda Yönetmenlik, İleri Senaryo, Kısa Film I-II, Göstergebilim/Semiyoloji dersleri verdi. Senaryo Doktorluğu kavramını Türk sinema ve televizyon sektörüne yerleşmesini sağlayarak; sayısız uluslararası ve ulusal düzeyde sinema filmi ve televizyon dizisinin senaryo doktorluğunu yaptı.
İki dönem Sinema–TV Bölüm Başkanlığı ve Sinema–TV Anabilim Dalı Sinema-TV Anasanat Dalı Başkanlığı görevlerinde bulunduğu Beykent Üniversitesi GSF Sinema–TV Bölümünde halen öğretim üyesidir.
ÖDÜLLER:
NEW YORK FİLM FESTİVALİ FİLM ÖDÜLÜ ve EN İYİ ERKEK OYUNCU Ödülü verilmiştir...
Yönetmeni ve Senaryo yazarı bulunduğum KELEBEKLERİN ÇIĞLIĞI adlı filmimle oyuncumuz Buket Tuba Güzel’e ALTIN YILDIZ EN İYİ KADIN ÖDÜLÜ.
ORONTES ULUSLARARASI SANAT FESTİVALİ EN İYİ ROMAN (2018)
İNKILAP KİTABEVİ - EN İYİ ROMAN (2006)
İNKILAP KİTABEVİ - EN İYİ İKİNCİ ROMAN (2006)
TÖMER - EN İYİ HİKÂYE (1998)
ANKARA ÜNİVERSİTESİ – SİNEMATİK ŞİİR (1994)
KÜLTÜR BAKANLIĞI – FİLM HİKÂYESİ (1993)
ORHON MURAT ARIBURNU - RÜYA SİNENASI (1992)
ORHON MURAT ARIBURNU – SENARYO (1991)
KIRMIZI FARE – ÇOCUK HİKÂYESİ (1989)
KÜLTÜR BAKANLIĞI – YUNUS EMRE MAKALE (1988)
MİLLİ EĞİTİM BAKANLIĞI – EN İYİ HİKÂYE 1981
Romanlar:
SURET (2018) – ORONTES ULUSLARARASI SANAT FESTİVALİ EN İYİ ROMAN (2018)
Ölüyaprak Vuruşu-Eski Sevgili (2016) – İnkılap Kitabevi EN İYİ İKİNCİ ROMAN (2006)
Muleta – Kırmızılı Orfel (2015)
Sırlanmış Zamanın Gölgesinde (2006) – İnkılap Kitabevi EN İYİ ROMAN (2006)
YÖNETMEN-SENARYO
Albatrosun Yolculuğu (100 dk. 2013): Yönetmen-Senaryo
Akordeon (17 dk. 2009-2010) Yüksek Lisans öğrencileriyle birlikte - Yönetmen-Senaryo
Büyülü Gerçekler (75 dk. 2007) Lisans öğrencileriyle birlikte - Yönetmen-Senaryo
Birden Eski Yağmurlar (45 dk. 2006): Yönetmen-Yapımcı TRT
Boncukçu Kadın (60 sn, 2006): Yönetmen TRT
Fotoğrafçı (60 sn, 2006): Yönetmen TRT
Mavi Bir Dosya (85 dk, 2006): Yönetmen-Yapımcı TRT
Kaçakçılar (75 dk, 2006): Yönetmen-Yapımcı TRT
Git İstersen (80 dk, 2005): Yönetmen-Yapımcı TRT
Geç Gece (90 dk. 2005): Yönetmen-Yağımcı TRT
Gümüş Kayakçı (75 dk, 2005): Yönetmen-Yapımcı TRT
Kent Sıkıntısı (90 dk 2004): Yönetmen-Yapımcı TRT
Kısa Filmler: 1987-1999 yıllarında 10 kısa film.
Bilimsel Kitaplar:
Bakış Boşluğu – Düşünceler Kitabı (2019)
Sinemada Yaratıcı Yönetmen (2014)
Sinemada Diyalektik Kurgu ve Film Dili (2008)
Sinemada Şiirsel Anlatım (2007)
Prof. Dr. Devrim Özkan, doktorasını radyo ve televizyon anabilim dalında yapmış olup, doçentliğini ise iletişim çalışmaları alanında almıştır. İngiltere’deki University of Buckingham’da araştırmalarda bulunmuştur. Dr. Özkan’ın çok sayıda kitabı, ulusal ve uluslararası dergilerde pek çok makalesi bulunmaktadır.
https://enginumer.com/
Yapımcı, Yönetmen, Akademisyen
Ferhat Özgür studied in the Department of Painting and Crafts at Ankara Gazi University, (Faculty of Education) from 1985 to 1989. After graduating he obtained concurrently a Master’s degree (1992) and a PhD degree in Art (1993) in the Faculty
of Fine Arts, (Painting Department), Hacettepe University, Ankara. Özgür was appointed to the same department in Hacettepe University as a Research Assistant in 1994 and later served as a full time professor until 2010, teaching “Painting Workshop”, “Drawing”, “Contemporary Art Problems”, “Experimental Art” and “Art Criticism”. He then moved to Istanbul where he worked initially as the Head of Department in the Multimedia Department at the Culture University (Kültür Üniversitesi). Then, as a full time professor, between 2013-2017 he taught both applied and theoretical lessons such as “Art Works Analyses”, “Drawing”, “Painting Workshop” and “Art Criticism” for Master and Phd students in the Department of Art
Management at Seven Hills University (Yeditepe Üniversitesi) in Istanbul where, again, he was the Head of Department. Since 2017 he has been teaching in Faculty of Art, Design and Architecture for the Master and PhD students. Alongside his artistic practice he has also published numerous articles, exhibition and book reviews in various periodicals and newspapers in Turkey, Özgür has written two books entitled “Contemporary Turkish Painters: Turan Erol” (published by Yapı Kredi, 1995, Turkish - English summary included) and “Documentary, Short Film and Video Art” (published by Doruk Yayıncılık, 2017, Turkish). He is a member of both AICA (Association Internationale des Critiques; Art) and the
boarding committee of the Cultural Policy Yearbook published by Laureate University (Bilgi Üniversitesi).
Web
Prof. Dr. Selahattin Yıldız 1962, Kırklareli doğumlu. 1985 yılında Anadolu Üniversitesi Sinema-TV Bölümü’nü tez filmi olarak çektiği “Lületaşı” belgeseli ile tamamladı. 1985-1987 arasında çeşitli video filmlerde teknik yönetmenlik, kurguculuk ve yardımcı yönetmenlik yaptı. 1986 yılında Araştırma Görevlisi olarak girdiği Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sinema TV Bölümü’nde 1997 yılında Doçent, 2003 yılında Profesör oldu. 1998-2005 yılları arasında Bölüm Başkanlığı yapan Yıldız, 2010 yılında Dekan Yardımcısı olarak görevde bulundu. 2012-2013 yılları arasında Maltepe Üniversitesi İletişim Fakültesi Dekanı olarak görev yapan Yıldız, 2013 yılından bu yana Maltepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı olarak görev yapmaktadır. Hakemli ve hakemsiz çeşitli sinema dergilerinde yayınlanmış 47 makalesi bulunan Yıldız’ın sinema dili üzerine yazılmış “Sinematografik Anlatım” ve “Kurgunun Dili” adlı iki kitabı vardır.
Born in 1977 in Ankara. He graduated from Istanbul Kabatas Erkek High School in 1994 and from Dokuz Eylul University, Faculty of Fine Arts, Graphic Department in 1999. He worked in various advertising agencies in Izmir during his student years and in Istanbul after graduation.
He started working as a Research Assistant at Dokuz Eylul University, Faculty of Fine Arts, Graphic Department in 2002. He made studies on graphic design abroad and participated in various events.
He completed the Proficiency in Art program in 2008. He worked as an author and editor in Graphic Design magazine between 2006-2009. He earned the title of Associate Professor in 2016. Carried out administrative duties such as vice dean and member of the board of directors.
He continues his design studies and academic research in the fields of corporate identity design, exhibition design, wayfinding and signage design.
He is married with two children.
İstanbul’da doğdu. Lisans eğitimini Marmara Üniversitesi İletişim Fakültesinde, Yüksek lisansını 2011’de “Postkolonyal Afrika Sineması” başlıklı teziyle Beykent Üniversitesi Sinema-TV Ana Bilim Dalı’nda, Doktorasını ise 2017'de “Üçüncü Sinema'dan Fernando Solanas Sineması'na Bakış” başlıklı teziyle Marmara Üniversitesi Sinema Ana Bilim Dalı'nda tamamladı. Gökçek, şu an Marmara Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, TV ve Sinema bölümünde öğretim üyesi olarak görev yapmaktadır.
Aim & Scope
Tykhe Journal of Art and Design (e-ISSN: 2667-6818) is an international peer-reviewed journal published twice a year (December, June) by Düzce University Faculty of Art, Design, and Architecture.
Published electronically, Tykhe Journal of Art and Design aims to contribute to academic discussions and the body of knowledge in the fields of art and design by bringing together original research, reviews, and evaluations conducted in these areas.
Tykhe Journal of Art and Design welcomes practice-based approaches, methods, experiences, theoretical studies, and interdisciplinary research in the fields of art and design. The journal publishes articles in various disciplines, including cinema, performing arts, music, architecture, design, plastic arts, art history, and aesthetics.
Additionally, Tykhe Journal of Art and Design includes translated texts that are considered to contribute to research, theoretical discussions, and the academic environment concerning art and design in Turkey.
The publication languages of the journal are Turkish and English.
Author Guidelines
All requirements are specified in the template we have prepared for the journal's writing guidelines. Please ensure that your work is placed into this template without altering the format. The relevant template can be accessed below and in the "submission files" section when uploading your article.
Ethical Principles and Publication Policy
Tykhe Journal of Art and Design adheres to national and international ethical principles concerning Publication Ethics, Research Ethics, and the Acquisition of Legal/Special Permissions. The ethical guidelines listed below are based on the principles published by the Committee on Publication Ethics (COPE). All parties involved in the publication process are required to comply with these rules.
Publication Ethics
Authors, editors, and reviewers involved in the evaluation and publication process of articles submitted to Tykhe Journal of Art and Design are deemed to have accepted the ethical rules outlined under separate headings for each stakeholder.
Articles submitted to Tykhe Journal of Art and Design must be original and contribute to scientific and artistic knowledge. The journal only accepts works that have not been published elsewhere.
A double-blind peer review process is applied. Submitted articles are evaluated by two reviewers. If one review is positive and the other is negative, a third reviewer’s opinion may be sought. The decision to send the article to a third reviewer and the final publication decision rest with the Editor-in-Chief. Editors may request revisions to align the work with the journal's principles.
The same author cannot publish multiple articles in a single issue. Additionally, an author may not publish a second article in consecutive issues and must wait for the next issue.
Authors' Ethical Responsibilities
The submitted work must not be under simultaneous review by another journal.
The authorship list must be complete and accurate, ensuring that all listed authors have directly contributed to the work.
If the article is derived from an unpublished conference paper, thesis, or presentation, this must be clearly stated. Authors should avoid republishing the same content without proper citation.
Authors must properly cite all sources within the text and in the references section.
Authors must consider reviewers' and editors' feedback for publication. The final decision regarding publication rests with the Editor-in-Chief.
If authors detect errors in their published work, they must inform the journal and request a correction or retraction if necessary.
No royalties or financial compensation is provided to authors. All copyright rights belong to Tykhe Journal of Art and Design, and published articles cannot be reproduced or published elsewhere without permission.
Editors’ and Associate Editors’ Ethical Responsibilities
Editors are responsible for ensuring the publication of scientifically sound articles, maintaining a double-blind peer review process, and enforcing ethical principles.
Editors must keep all information related to submitted articles confidential.
Editors must take measures against plagiarism and ensure that articles are reviewed by qualified reviewers in an impartial and independent manner.
In deciding on the publication of an article, editors must consider the originality of the work, its contribution to science and art, the validity of the research methods, the clarity of the presentation, and the journal's scope.
Editors must transmit reviewers' feedback to authors without modification, as long as it does not contain offensive or defamatory language.
Editors must acknowledge reviewers’ contributions and handle authors’ objections to negative reviews with fairness, possibly seeking additional opinions if justified.
Editors must ensure that submissions from authors affiliated with the journal are evaluated fairly and transparently.
Reviewers’ Ethical Responsibilities
Reviewers must complete their evaluations within the given timeframe.
Reviewers should only accept articles relevant to their area of expertise.
Reviewers must keep all information regarding the manuscript confidential.
Reviews must be conducted with academic rigor and objectivity, free from bias.
If a reviewer detects that the article has been previously published or shares significant similarities with another work, they must notify the editorial board.
Reviewers should provide constructive feedback in an academic manner, avoiding derogatory or humiliating comments.
If a reviewer identifies a conflict of interest, they must decline the review and inform the Editor-in-Chief.
Reviewers acknowledge that the final decision regarding publication belongs to the Editor-in-Chief.
Research Ethics
Researchers must not fabricate, manipulate, or misrepresent data, findings, or evaluations. Information, findings, or opinions belonging to others cannot be used without proper citation.
The data, sources, and findings underlying a study should be accessible to other researchers for verification and future use while adhering to confidentiality principles.
Individuals who did not contribute meaningfully to the research cannot be listed as authors, and the order of authorship should be determined by their contributions.
If a study was funded or supported by an institution, this must be explicitly stated in the manuscript. Any potential conflicts of interest should be disclosed.
A Conflict of Interest Statement must be included at the end of the article if applicable.
Authors must comply with copyright regulations regarding the use of intellectual and artistic works.
Authors must obtain the necessary ethics committee approvals for their research.
Legal/Special Permissions
For studies requiring ethics committee approval, details of the approval (including the granting institution, date, and approval number) must be explicitly stated in the Methods section and on the first page of the manuscript. The types of research requiring ethics approval include:
Studies involving data collection from participants through surveys, interviews, focus groups, observations, or experiments using qualitative or quantitative methods.
Studies involving human or animal subjects for experimental or scientific purposes.
Clinical research involving human subjects.
Research on animals.
Retrospective studies involving personal data, in compliance with data protection laws.
Additionally, authors must obtain permission for the use of third-party scales, questionnaires, or photographs and provide documentation within the manuscript.
Manuscript Evaluation Process
Submitted manuscripts are first reviewed by the Editor-in-Chief and associate editors to ensure compliance with journal policies and formatting guidelines.
If deemed appropriate, the manuscript is assigned to a field editor who oversees the double-blind peer review process. Two reviewers assess the work, and if both provide positive feedback, the article is approved for publication by the Editor-in-Chief and scheduled for an upcoming issue. Authors are informed of the decision accordingly.
Since April 1, 2019, all manuscripts submitted to Tykhe Journal of Art and Design undergo a plagiarism check using Turnitin and iThenticate software. Articles with a similarity index of 15% or higher are rejected without review. If necessary, the editorial board may conduct additional plagiarism checks.
Manuscripts that do not comply with formatting guidelines are not considered for review.
Price Policy
Dergimiz yazarlardan herhangi bir ücret talep etmemektedir.
Indexes
Journal Boards
Baş Editör
Ayşe Nahide Yılmaz graduated from the Department of Philosophy at Middle East Technical University in 2001. She received her M.S. (2006) and Ph.D. (2014) degrees in Art History from Hacettepe University. Her doctoral dissertation, titled “Artistic and Political Dynamics in Turkey in the 1980s,” explores the intersections between art, politics, and cultural transformation during the post-1980 period in Turkey.
She has published numerous articles, translations, and essays in academic and art periodicals, written catalog texts for exhibitions, and presented papers at national and international conferences. Her books in Turkish include Politics and Art in Turkey Since 1980 (2014), Art, History and Aesthetics (2020), and Art and Concepts (with Mehmet Yılmaz, 2023). She is the chief editor of Tykhe, an academic journal on art and aesthetics.
In addition to her scholarly work, Yılmaz has also engaged in artistic and curatorial practices. She created two performances, Radiator (2003) and The Fear of Presentation (2006); organized the exhibition Aesthetics Overflowed at Mersin University (2006); participated in the Gazi University Faculty of Fine Arts exhibitions with the counter-exhibition –x (2007) and the happening Crime and Punishment (2008). She has also participated in some group exhibitions with her installations.
She taught Aesthetics at the Faculty of Fine Arts, Mersin University (2003–2006), and worked as a Research Assistant at Gazi University (2007–2015) in both the Faculty of Fine Arts and the Faculty of Architecture. She currently serves as an Associate Professor at the Faculty of Art, Design and Architecture, Düzce University, where she teaches various theoretical courses such as Sociology of Art, Turkish Contemporary Art, Art History, Basic Concepts of Art, Modernism and Postmodernism in Art.
Yılmaz is a member of AICA (International Association of Art Critics) and SanArt Association for Aesthetic and Art Theory.
Baş Editör Yardımcıları
Editör Kurulu
Kurtuluş Özgen directed-produced several non-fiction films and cultural projects. His films have been screened in more than 70 film festivals and have won 18 awards. His photography and video works have been selected for several art exhibitions. Özgen received his bachelor’s degree in Cinema, his graduate degree in Painting (2012) and Phd in Art in New Media (2017). He also studied contemporary art history, video art and continues to study as a doctoral candidate in cultural anthropology programme. His academic focus is on documentary film studies, film-philosophy, cinematography, ethnographic cinema, video art and new media. He continues to be an associate professor at AHBV University Fine Arts Faculty, Department of Photography and Video.
2005 yılında Mustafa Kemal Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Resim Öğretmenliği Bölümünden mezun oldu. 2009 yılında (Erasmus Programı) Fransa’da Lille şehrinde Tourcoing Ecole Regionale Superiore d’Expression de Plastique’ de (ERSEP) dersler aldı. 2010 yılında Mersin Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, Yüksek Lisans Programından mezun oldu. 2014 yılında Gazi Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Anasanat Dalı, Sanatta Yeterlilik Programından mezun oldu. Halen Düzce Üniversitesi Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Resim Bölümünde çalışmaktadır. Yurt içi ve yurtdışında çeşitli karma sergi, festival, workshop ve sempozyumlara eserleriyle katılmıştır. Katıldığı bazı sergiler aşağıdadır.
2025: Uluslararası 6. Gaia Sanat Bienali, Vila Nova de Gaia, Portekiz.
2024: 2. Bienal de Art Contemporanea Tres os Montes, Linha d’Agua, Portekiz
2024: 23. Cerveira Bienali, Vila nova de Cerveira, Portekiz
2024: 2. Kommagene Bienali, Kahta Kalesi, Adıyaman
2024: Dissensus II, Açık Çağrı Seçkisi, Gri Alan Sanat, Ayvalık, Balıkesir
2024: “Sessizlik Haritaları” Kişisel Sergi, Türkan Saylan Kültür Merkezi Maltepe Galerisi, Maltepe, İstanbul
2023: “The Power of the object” Cerveira Bienal Müzesi, Cerveira, Portekiz
2023: “Bildiğimiz dünya geride kaldı” Grup Sergisi, Navart Sanat Galerisi, Van
2023: “Sessizlik” Kişisel Sergi, Merqez Art Space, Bodrum, Muğla
2023: “Bahar seçkisi II” Gri Alan Galeri, Ayvalık, Balıkesir
2023: “Bizim Büyük Varoluşumuz” Grup Sergisi, Büyükdere35 Galeri, Beyoğlu İstanbul
2022: “Karşılaşma İlk” Grup Sergisi, Ergin Karlıbel Sanat Galerisi, Ordu
2022: Suye Dosta (Dosta doğru) Grup Sergisi, Tebriz Güzel Sanatlar Üniversitesi, Tebriz, İran
2021: Cerveira Bienal Müzesi Koleksiyon sergisi, Cerveira Bienal Müzesi, Cerveira, Portekiz
2021: “Ekran Görüntüsü”, Grup Sergisi, Düzce Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Online Sergisi
2020: “Without Borders” Art Competition, World University of Design, New Delhi, India
2020: 7. Duyu: Gölge, Düzce Üniversitesi, Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Online Sergisi
2019: S. Karcıoğlu Art Workshop, İzmir
2018: Osten Biennial of Drawing, Üsküp, Makedonya
2018: 20. International Cerveira Art Biennial, Cerveira, Portugal
2017: Istanbul Rotary Sanat Yarışması, Katalog, İstanbul
2016: Oart Sanat Yarışması Sergisi, Odeabank Sanat Galerisi, İstanbul
2016: Don Kişot’un İzleri, Uluslararası Karma Sergi, Çağdaş Sanatlar Merkezi, Ankara
2015. ODTÜ 16. Uluslararası Sanat Festivali, “İkinci Doğa” Sergisi, KKM. Sergi Salonu, Ankara.
2014: “Mash Up” Karma Sergi, Islip Art Museum, New York, USA.
2014: 15. Doğu Batı Sanatçıları Sempozyumu, Carei, Romanya
2014: 8. Biennial of Miniature Art, Czecstechowa, Polonya
2013- International Group Exhibition, Briarcliff College Art Gallery, New York, USA
2013- “Shanti Ra Sadhbhav” International Group Exhibition, Nepal Art Council, Kathmandu, Nepal.
Lisans ve Yüksek Lisans eğitimini Yeditepe Üniversitesi Mimarlık Bölümünde (%100 burslu) tamamlamış olup, Doktorasını İstanbul Teknik Üniversitesi Mimari Tasarım Anabilim Dalında tamamlamıştır. Post-Doc çalışmasını 2020 yılında Politecnico di Milano, Architecture and Urbanism programı altındaki TAU-Lab (Transnational Urbanism) araştırma enstitüsünde tamamlamış olup, halen Yeditepe Üniversitesi Mimarlık Bölümünde öğretim üyesi olarak görev yapmaktadır. Araştırma alanları, mimarlık teorisi ve eleştirisi ile mekanın ekonomi-politiği üzerine yoğunlaşmıştır.
Fırat Arapoğlu is an art historian, critic, and independent curator based in Istanbul, where he works as an associate professor in the Department of Common Courses at Altınbaş University. He has curated numerous exhibitions in Turkey and abroad. His recent projects include Intersections, Group Exhibition (2025, Vision Art Platform, İstanbul), Anita Taylor, Moonraker Solo Exhibition (2024, Vision Art Platform, Istanbul), A Journey A Slope, Ahmet Rüstem & Hakan Sorar Solo Exhibition (2024, Vision Art Platform, Istanbul), A Dream Unfolds, Aida Mahmudova solo exhibition (2024, Vision Art Platform, Istanbul), Fire, Albena Baeva solo exhibition (2024, Collect Gallery, Istanbul), In a Multiple Perspective, Group Exhibition (2022-2023, YARAT, Baku) Other Urban Orders, Sophia Grancharova solo exhibition (2022, the ICA, Sofia), Lines of Site, International Traveling Exhibition (2022, Istanbul, Dundee, Barcelona), 6. International Istanbul Children and Youth Biennial (2022, Istanbul), “Unforgettable Future,” Krassimir Terziev solo exhibition (2019, Versus Art Projects, Istanbul) can be mentioned. He has co-curated the 3rd Çanakkale Biennial, the 3rd and 4th International Mardin Biennials, and the 1st Mediterranean Contemporary Art Biennial. Among the art magazines he has contributed to in Turkey and abroad are Sanat Dünyamız, Genç Sanat, Art-İst Modern & Actual, ICE, ARTAM, Art Unlimited, Eleştirel Kültür, RH+, İstanbul Art News, Artdog İstanbul, Varlık, and Flash Art. He has written articles on art and art education, presented papers at national and international symposia, and authored book chapters. He has given lectures and workshops at the Istanbul Modern Art Museum, Moda Sahnesi, Atölye Maçka, Narmanlı Art, Nazım Hikmet Cultural Center, and Istanbul Bilgi University. He is a member of the International Association of Art Critics.
Born in 1979 in Istanbul, Turkey, I completed my early education before earning a BA in Radio, Television, and Cinema from Istanbul University in 2002. Later, I pursued two MA degrees: one in Philosophy and Religious Studies in 2014, and the other in Radio, Television and Cinema in 2016. In 2022, I successfully defended my PhD at Selçuk University's Institute of Social Sciences, where my thesis focused on the interplay between form and reality in Andrey Tarkovsky's films. I now serve as an assistant professor at Giresun University's Tirebolu Faculty of Communication, engaging in scholarly research that explores the intricate relationship between cinema and philosophy.
Murat Akser lisans eğitimini Boğaziçi Üniversitesinde İngiliz Dili ve Edebiyatı bölümünde tamamladı. Aynı üniversitede yüksek lisansını Çağdaş Türk Tarihi dalında yaptı. 1997-1999 arası Boğaziçi Üniversitesinde öğretim görevlisi olarak çalıştı. Bu süre içinde Film Yönetmenleri Derneğinde bir yıl boyunca Lütfi Akad, Ömer Kavur, Memduh Ün, İlhan Arakon, Nedim Otyam ve Duygu Sağıroğlunun öğrencisi oldu. Mimar Sinan Üniversitesi sinema doktora programında Halit Refiğ ve Metin Erksan'ın derslerini takip etti. Kanadada York ve Ryerson Üniversitelerinde sinema bölümlerinde sinema tarihi, kuramı ve kurgu dallarında eğitim gördü. Kanada Film Merkezi, Toronto Film Festivali ve Kanada film sektöründe klip yönetmeni, kameraman, araştırmacı ve festival yöneticisi olarak çalıştı.Sinema ve iletişim konularında yüksek lisans ve doktora yaptığı York ve Ryerson Üniversitelerinde 1999-2006 yılları arasında bu dallarda ders verdi. 2006 -2014 arasi Kadir Has Üniversitesi, 2018-2020 arasi Fenerbahce Universitesi Iletisim Fakultesinde ogretim uyesi olarak calisti. S. Murat Akser Uluslararası Görüntü Yönetmenleri Birliği ve Kanada Sinema ve Televizyon Akademisi üyesidir. Hem akademik hem de sanatsal çalışmalarından dolayı uluslararası ödülleri bulunmaktadır.
Alan Editörleri Kurulu
Rektör Danışmanı ve Görsel İletişim Tasarımı Bölüm Başkanı olarak görev yapmaktadır. Ankara Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Resim Bölümü mezunudur. İlk lisans derecesini Anadolu Üniversitesi GSF Çizgi Film-Animasyon anasanat dalı programında, ikinci lisans derecesini ise Kamu Yönetimi anabilim dalında aldı. İlk Yüksek Lisans (Resim ASD) ve Sanatta Yeterlik/Dr tezini (Grafik Tasarımı ASD) Prof. Dr. Nazan ERKMEN danışmanlığında hazırladı. İkinci Yüksek Lisansını Yönetim ve Organizasyon Programında Prof. Dr. Mesut KURULGAN danışmanlığındaki projesi ile tamamladı. Çizer olarak her iki adı ("Açelya B. Gönüllü" ve "Betül Gönüllü") ile 2004 yılından bu yana çocuk-yetişkin kitaplarında ve dergilerde (Alfa, Bu, Doğan Egmont, Erdem, Everest, Evrensel, Morpa, Koç Üniversitesi Yayınları, vd.) illüstrasyonları yayınlandı. Recaizade Mahmut Ekrem'in "ARABA SEVDASI" adlı edebiyat eserini, 2010 yılında Everest yayınları için çizgi roman senaryosu olarak yazıp çizdi. 2014 yılında, TUDEM EDEBİYAT ÖDÜLLERİ kapsamında ülkemizde ilk kez gerçekleştirilen "Kitap Tanıtım Filmi (booktrailer) Yarışması"nda, Chris Priestley'in yazdığı "Montague Amca'nın Dehşet Hikayeleri" adlı kitabı için yaptığı animasyon film ile birincilik ödülü kazandı. 2015 yılından bugüne illüstrasyon ve poster çalışmalarından oluşan kişisel sergiler açarak çok sayıda karma sergiye katıldı. Şirketler, vakıflar ve üniversiteler için logo ve kurumsal kimlik tasarımları yaptı. Düzce Üniversitesi’nin logosunu ise 2022 yılında yeniden tasarlayarak üniversite "Kurumsal Kimlik Kılavuzu"nu hazırladı. 2024 yılında ise Düzce Üniversitesi web sayfasının tasarımını gerçekleştirdi. 2016 yılında Düzce Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak göreve başladı. 2018 yılında ÜAK’tan "Tasarım" bilim alanında Doçentlik unvanı, 2024 yılında ise Profesörlük ünvanı aldı. Halen illüstratör ve tasarımcı olarak İstanbul'da çeşitli yayınevi ve kurumlarda aktif olarak çalışmalarını sürdürmekte, çalışmaları çeşitli kurumlarda yer alıp, dergi ve kitaplarda yayınlanmaktadır.
Gazi Üniversitesi Mimarlık Bölümü’nü 2009 yılında derece ile bitirdi. Lisansüstü eğitimine İngiltere’de University College London (UCL), University of Bath ve University of Liverpool’ da devam etti. Tarihi Yapı Koruma ve Restorasyon alanında yüksek lisansını (2012) ve Mimarlık alanında da doktorasını (2017) tamamladı. Doktora süresince University of Liverpool’da araştırma&öğretim görevlisi olarak hem Mimarlık hem de Kentsel Planlama ve Tasarım Bölümü lisans ve yüksek lisans öğrencilerine Mimari ve Kentsel Tasarım Stüdyosu, Kentsel Tasarım ve Mekâna Giriş, Mimari Araştırma Teknikleri ve Strüktür ve Malzeme dersleri verdi. Doktora sonrası araştırmalarına yine aynı üniversitenin 1 yıllık araştırma geliştirme teşvik bursunu kazanarak misafir araştırmacı olarak devam etti. 2018 yılı itibariyle akademik kariyerine Türkiye’de Düzce Üniversitesi Sanat Tasarım ve Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü’nde devam etmektedir. Uzmanlık alanı tipo-morfoloji olup başlıca ilgi alanları kentsel koruma problemleri, mimari ve kentsel tasarım, konut tipo-morfolojisi, tipolojik süreç (typological process), insan ve yapılı çevre ilişkileri, çevre psikolojisi ve mekân algısıdır. Mevcut çalışmaları tipolojik sürecin ampirik olarak tanımlanması ve mekân algısının bu süreçte değişiminin izlenebilmesi için geliştirdiği metodolojik yaklaşım üzerinden yeni konut tasarım ilkelerinin sosyokültürel sürdürülebilirlik doğrultusunda geliştirmesi üzerine devam etmektedir. 2021-2022'de kazandığı Fulbright Doktora sonrası bursu ile Amerika bağlamına State University of New York at Buffalo'da post doktorasını tamamlamış olup, çalışmalarına Düzce Üniversite'sinde devam etmektedir.
Zehra Seda Boztunalı, 1988 yılında Burdur’da doğdu. Isparta Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Resim Bölümü’nden 2007’de, Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden 2011 yılında mezun olmuştur. Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü’nden 2014 yılında Yüksek Lisans derecesini, 2023 yılında ise “Günümüz Sanatında Değişen Yüzey Algısı ve Nesne-Mekân İlişkisi” başlıklı tezi ile Sanatta Yeterlik derecesini almıştır. Güzel Şeyler Derneği’nin görsel sanatlar ekibinde yer alan Boztunalı, Düzce’de yaşamakta ve çalışmaktadır. Üretimlerinde resim, çizim ve mekâna-özgü (site-specific) yerleştirme gibi birden fazla alanda, çocukluk döneminde yaşadığı kayıptan hareketle hafıza, ölüm, yas, sağaltım ve otobiyografi kavramları üzerine yoğunlaşmaktadır. 2023 yılında “Beton, Ot ve Diğerleri” başlıklı projesi ile CultureCIVIC Sanatsal Üretim Destek Fonu almaya hak kazanan Boztunalı projesinde II. Dünya Savaşı döneminde Türkiye’nin çeşitli stratejik noktalarına inşa edilmiş ancak hiç kullanılmamış korugan isimli betonarme yapılardan yola çıkmaktadır. Koruganların savunma ve savaş işlevlerini yitirmesiyle doğayla bir araya geldiği bir dönüşüm hikayesini açığa çıkarmaya niyetlenen Boztunalı üretimlerinde nesli tehlike altında olan türleri, doğal ve yapay olan arasındaki sınırları araştırmakta; doğa, yuva, hafıza ve ekoloji kavramları üzerine düşünmektedir.
SOLO SERGİLER
2024 Beton, Ot ve Diğerleri, Düzce Üniversitesi, Müfide Kadri Sanat Galerisi, Düzce
2017 Arka Bahçemdekiler, Kültürevi Sergi Salonu, Kaş / Antalya
2015 Sinerji, Tarık Akıltopu Sanat Galerisi, Mimarlar Odası, Antalya
ÖDÜL
2022 Genç Sanat: 8. Güncel Sanat Proje Yarışması Mansiyon Ödülü, CSO Ada Ankara
ULUSAL VE ULUSLARARASI SEÇİLMİŞ KARMA SERGİLER
2024 Bas No.2 Açık Çağrı Sergisi, Belm Art Space, Ankara
2024 ArtContact 4. Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı, İstanbul
2024 Genç Buluşmalar, Taksim Sanat, İstanbul
2023 Restrospect: Decommissioned Works, Çevrimiçi Sergi, Lodger Galeri, Kansas
2022 Back of an Envelope, Çevrimiçi Sergi, Blue Monkey Network, Edgeland Modern, East Sussex, İngiltere
2022 Art Matters 5- Open Call Competition, Mansiyon, Biesenbach Galeri, Köln, Almanya
2022 Light of Day: Rejects Reconsidered, Çevrimiçi Sergi, Lodger Galeri, Kansas
2021 lump it An online open call, Wysing Broadcasts / Wysing Arts Centre, South Cambridge, İngiltere
2017 Akademix Sergisi, Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği Galeri, İstanbul
2016 Türk Eczacıları Birliği 60. Yıl Resim Yarışması, Sergileme, Hilton Bomonti Otel ve Konferans Merkezi, İstanbul
2016 Nuri İyem Resim Ödülü, Sergileme, Evin Sanat Galerisi, İstanbul
2016 Karşılaşmalar, Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nden Yapıtlar, Pera Müzesi, İstanbul
2016 35. Turgut Pura Vakfı Resim Yarışması, Sergileme, Devlet Resim Heykel Müzesi Turgut Pura Sergi Salonu, İzmir
2016 Genç Sanat: 2. Güncel Sanat Proje Yarışması, Sergileme, Cer Modern Sanatlar Merkezi, Ankara
PROGRAM VE PROJE
2024 Eşikte Birlikte II: Sanatçılar, Küratörler, CultureCIVIC- Kapasite Geliştirme Programı, Nesin Sanat Köyü, İzmir
2023 Beton, Ot ve Diğerleri, CultureCIVIC: Kültür Sanat Destek Programı, Sanatsal Üretim Fonu
JÜRİLİKLER
2024 4. Geleneksel 20 Mayıs Dünya Arı Günü Ödüllü Resim Yarışması “Arı Varsa Hayat Var”, Düzce
2022 2. Geleneksel 20 Mayıs Dünya Arı Günü Ödüllü Resim Yarışması “Arı Varsa Hayat Var”, Düzce
